École catalane (XX) - NO RESERVE - Forêt fragmentée

Pictura Subastas prezentuje to wspaniałe dzieło sztuki pochodzące ze szkoły katalońskiej, które przedstawia las reinterpretowany za pomocą bloków żywego koloru, tworząc nowoczesną, rytmiczną i świetlistą wizję natury. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.

Wymiary dzieła: 46x38x1 cm.
Oleje na płótnie podpisane odręcznie przez artystę na dole po prawej stronie.
Element jest w dobrym stanie zachowania.

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej kolekcji prywatnej w Gironie.

Ważna uwaga: zamieszczone fotografie stanowią integralną część opisu partii.

Obrazek zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu materiałów wysokiej jakości, aby zapewnić jego ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego pakowania, jak i sam transport.
Wysyłka zostanie zrealizowana przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Dostępne wysyłki na skalę międzynarodową.



Ten obraz przedstawia żywą kompozycję, w której pejzaż zdaje się rozkładać na fragmenty koloru, tworząc dynamiczną i głęboko rytmiczną atmosferę. Na pierwszy rzut oka dzieło sugeruje obecność wysokich, stylizowanych drzew, których jasne pnie wznoszą się pionowo, wyróżniając się na tle wielobarwnego mozaiki otaczającej je. Scena przekazuje wrażenie tętniącego życiem lasu, przenikniętego przez spojrzenie, które nie próbuje wiernie odtworzyć rzeczywistości, lecz interpretować ją za pomocą bloków chromatycznych, budujących unikalny świat wizualny. Każde prostokątne pociągnięcie pędzla staje się żywą jednostką, aktywnie uczestniczącą w tworzeniu całości.
W miarę jak oko podąża po powierzchni malarskiej, wyłania się nieustanna gra między pionowością pni drzew a fragmentaryczną poziomością otaczającego koloru. Dominują odcienie zieleni i żółci na górze i w środkowej części, przywołując światło przenikające przez liście oraz zmieniające się refleksy słońca na liściach. Przeplatane z tymi odcieniami pojawiają się akcenty czerwieni, pomarańczy i różu, sugerujące obecność liści jesiennych lub ciepłe odcienie charakterystyczne dla lasu w metamorfozie. Ta zmienność kolorów tworzy wyraźny rytm wizualny, niemal muzyczny, który dodaje energii dziełu.
Pnie, przedstawione za pomocą białych i niebieskawych linii, zapewniają stabilność kompozycji i tworzą czytelną strukturę w ramach ogólnej dynamiki. Ich wysokość sugeruje głębię i pionowość, jakbyśmy patrzyli na wąski, wznoszący się las. Kontrast między chłodnymi odcieniami a ciepłem otaczającej palety barw wzmacnia wrażenie przestrzeni i światła. Te wydłużone formy działają jak przerwy w chromatycznej wibracji, pozwalając spojrzeniu oddychać między wybuchami koloru.
Dolne obszary obrazu stają się bardziej gęste i głębokie, z dodatkiem brązów, ochry i czerni, które nadają pejzażowi solidność. Te odcienie, nakładane w prostokątnych fragmentach, tworzą ziemistą podstawę, która zakotwicza scenę i podkreśla wrażenie chodzenia po posypanym liśćmi podłożu. Kolor wydaje się gromadzić, jakby las rósł nie tylko w pionie, ale także w gęstości i teksturze. Każdy blok chromatyczny wnosi odczucie dotykowe, przypominając nierówność naturalnego terenu i ciężar liściastego pokrycia.
Ogólnie ten obraz przekazuje świetlistą i nowoczesną interpretację pejzażu, przemieniając las w symfonię koloru, rytmu i ruchu. Dzieło przywołuje żywą, zmieniającą się i pełną niuansów naturę, gdzie światło i cienie rozszczepiają się na abstrakcyjne formy, które przemieniają scenę w intensywne i głęboko sensoryczne doświadczenie wizualne.