Arij Adriaan Luder (1829-) - De Meanderende Rivier - Landschap met Figuren (NO RESERVE)






Ponad 30 lat doświadczenia jako handlarz, rzeczoznawca i konserwator sztuki.
| € 110 | ||
|---|---|---|
| € 100 | ||
| € 32 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123779
Doskonała ocena na Trustpilot.
Obraz olejny na płótnie panelowym autorstwa Arij Adriaan Ludera (ur. 1829), De Meanderende Rivier – Landskap met Figuren, 1861, Realizm szkoły z Hagi, panel 16,5 × 23 cm (ramka 25 × 31,5 cm), podpisane w prawym dolnym rogu, sprzedawane z ramą, No Reserve.
Opis od sprzedawcy
Arij Adriaan Luder (1829– )
Meandrująca Rzeka – pejzaż z postaciami, 1861
Obraz olejny na panelu, 16,5 × 23 cm (z ramą 25 × 31,5 cm)
Haagse School (tonalno-realisticzna tradycja pejzażowa)
Podpisane ręcznie i datowane w prawym dolnym rogu; pod światłem UV nie zaobserwowano retuszy; bez rezerwacji.
Wprowadzenie
Ten intymny panel z 1861 roku precyzyjnie podsumowuje, gdzie w centrum sztuki pejzażowej Holandii w połowie XIX wieku tkwiła jej siła: przekonujące wyczucie przestrzeni, skrupulatna obserwacja pogody i światła oraz wyciszona scena, w której codzienne życie jest obecne jedynie jako delikatny akcent. Dzieło jest oferowane bez ceny rezerwowej, co czyni je rzadkim, dostępnym punktem wejścia w atmosferę Haagse School.
Praca: przedstawienie i nastrój
Kompozycja rozwija się wzdłuż piaszczystego brzegu i meandrującego cieku wodnego, który szerokim zakrętem przyciąga wzrok. Po lewej stronie znajduje się woda z małą łodzią; po prawej zwarte skupisko drzew tworzy ciemną, zaciszną bryłę, przeciwko której ścieżka i postacie wyraźnie się odcinają. Na tej ścieżce pojawiają się drobne postacie, wystarczająco duże, by nadawać skalę i ludzkie proporcje, nie zakłócając głównego tonu krajobrazu. W dalszej odległości, na horyzoncie, zaznacza się gospodarstwo z jasnymi elewacjami i ciepłym akcentem na kominach: dyskretna latarnia na tle płaskiego, holenderskiego krajobrazu.
Atmosfera jest zdominowana przez szeroki, rozległy baldachim chmur, w którym światło jest rozproszone w sposób rozproszony. To nie spektakularny moment, lecz właśnie powściągliwe przejście od jasności do zachmurzenia decyduje o emocjonalnym ładunku: jest spokojne, refleksyjne i typowo holenderskie.
Technika i sposób malowania
Jako olej na panelu, dzieło korzysta z stabilności i delikatnego 'gryzienia' nośnika: idealne do precyzyjnych pociągnięć i subtelnych przejść. Niebo jest zbudowane z miękkich modulacji błękitnoszarego i perłowobiałego; chmury nie mają ostrych konturów, lecz są modelowane w przezroczystych warstwach i pociągnięciach, co tworzy wiarygodne wrażenie pary i odległości. W części lądowej malarz przeplata węższe pociągnięcia i transparentne brązy z bardziej kryjącymi, jasnymi partiami na ścieżce z piasku, gdzie drobne spękania podkreślają wiek i autentyczność powierzchni.
Paleta kolorów jest głównie tonowana: chłodne odcienie niebieskiego i szarości w niebie i wodzie, ugruntowane przez ochry, ochry i przygaszone zielenie na brzegach i krzewach. Ciepło pojawia się oszczędnie, ale skutecznie — czerwono-brązowy dach po prawej stronie i kilka akcentów w ubraniach — co nadaje całości naturalną, nie wymuszoną żywotność.
Kompozycja i miejsce w historii sztuki
Kompozycja obrazu balansuje między otwartością a zamknięciem: z lewej strony rozciągnięcie poziome wody i płaskowyżu, z prawej ciemny blok drzew. Ta kontrastowość wzmacnia wrażenie głębi i nadaje pejzażowi klasyczną, klarowną strukturę, podczas gdy malarskie traktowanie wydaje się nowoczesne dzięki naciskowi na atmosferę i tonalność.
W historii sztuki odwołuje się to do wczesnego, realistycznego pojmowania pejzażu, które ostatecznie doprowadziło do Szkoły Haskiej: 'prawdziwego' pejzażu, nieupiększonego, lecz przeżytego i obserwowanego w specyficznym holenderskim świetle. Słynne krajowe szkoły (porównywalne dzieła): Jozef Israëls, Anton Mauve, Hendrik Willem Mesdag, Paul Gabriël, Jacob Maris; międzynarodowe: Camille Corot, Charles-François Daubigny.
Podpis i data
Rechtsonder jest dzieło ręcznie podpisane „A.A. Luder” i datowane na 1861 rok, starannie zintegrowane z partią pierwszoplanową. Data jest przekonująca merytorycznie: obraz oddaje okres przejściowy, w którym pejzaż coraz bardziej był postrzegany jako doświadczenie światła i powietrza, a nie jako topograficzny „widok”.
artysta
Arij Adriaan Luder jest w źródłach archiwalnych w Amsterdamie wyraźnie wymieniony jako malarz (w połowie XIX wieku).
Gdy szczegółowe dane na temat wykształcenia i udziału w wystawach nie są jednoznacznie dostępne w źródłach, do których można się odwołać, ten podpisany i datowany panel z pewnością przedstawia praktyka z wytrenowanym okiem na atmosferyczną perspektywę i równowagę kompozycyjną.
Stan i prezentacja
Pod światłem UV nie zaobserwowano retuszy, co wskazuje na głównie niezakłóconą warstwę farby. Dzieło jest wizualnie w stanie zadbanym, z cechami starości odpowiednimi dla medium i wieku. Panel jest oprawiony w bogato profilowaną, dekoracyjną ramę, która pięknie podkreśla ciepłe odcienie krajobrazu; z tyłu znajduje się funkcjonalny, nowoczesny system zawieszenia.
Brak rezerwacji – wyrafinowany, wczesny datowany holenderski pejzaż rzeczny na desce, z sygnaturą i datą, który przekonująco prezentuje się zarówno w klasycznym wnętrzu, jak i w nowoczesnym, minimalistycznym zestawieniu.
Dzieło 'De Meanderende Rivier - Landschap met Figuren' znajduje się w złoconej ramie z brązu i złota, z drewnianą ramą ozdobioną gipsowymi ornamentami.
Całkowite wymiary: 25x31,5 cm
Wymiary panelu: 16,5x23cm
Wszystkie przesyłki wysyłamy w profesjonalnym opakowaniu za pośrednictwem FedEx, DPD lub PostNL.
Dla wszystkich wysyłek obowiązuje dopłata za materiał opakowaniowy, która jest już wliczona w podaną cenę wysyłki.
Dążymy do tego, aby Twoje dzieło sztuki zostało dostarczone do Ciebie bezpiecznie i w stanie optymalnym, z dużą starannością dotyczącą pakowania i procedury wysyłki. W razie pytań lub specjalnych życzeń możesz zawsze skontaktować się z obsługą klienta Catawiki.
Klient jest osobiście odpowiedzialny za ewentualne cła importowe i dodatkowe koszty, które mogą wystąpić przy dostawie za granicę.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleArij Adriaan Luder (1829– )
Meandrująca Rzeka – pejzaż z postaciami, 1861
Obraz olejny na panelu, 16,5 × 23 cm (z ramą 25 × 31,5 cm)
Haagse School (tonalno-realisticzna tradycja pejzażowa)
Podpisane ręcznie i datowane w prawym dolnym rogu; pod światłem UV nie zaobserwowano retuszy; bez rezerwacji.
Wprowadzenie
Ten intymny panel z 1861 roku precyzyjnie podsumowuje, gdzie w centrum sztuki pejzażowej Holandii w połowie XIX wieku tkwiła jej siła: przekonujące wyczucie przestrzeni, skrupulatna obserwacja pogody i światła oraz wyciszona scena, w której codzienne życie jest obecne jedynie jako delikatny akcent. Dzieło jest oferowane bez ceny rezerwowej, co czyni je rzadkim, dostępnym punktem wejścia w atmosferę Haagse School.
Praca: przedstawienie i nastrój
Kompozycja rozwija się wzdłuż piaszczystego brzegu i meandrującego cieku wodnego, który szerokim zakrętem przyciąga wzrok. Po lewej stronie znajduje się woda z małą łodzią; po prawej zwarte skupisko drzew tworzy ciemną, zaciszną bryłę, przeciwko której ścieżka i postacie wyraźnie się odcinają. Na tej ścieżce pojawiają się drobne postacie, wystarczająco duże, by nadawać skalę i ludzkie proporcje, nie zakłócając głównego tonu krajobrazu. W dalszej odległości, na horyzoncie, zaznacza się gospodarstwo z jasnymi elewacjami i ciepłym akcentem na kominach: dyskretna latarnia na tle płaskiego, holenderskiego krajobrazu.
Atmosfera jest zdominowana przez szeroki, rozległy baldachim chmur, w którym światło jest rozproszone w sposób rozproszony. To nie spektakularny moment, lecz właśnie powściągliwe przejście od jasności do zachmurzenia decyduje o emocjonalnym ładunku: jest spokojne, refleksyjne i typowo holenderskie.
Technika i sposób malowania
Jako olej na panelu, dzieło korzysta z stabilności i delikatnego 'gryzienia' nośnika: idealne do precyzyjnych pociągnięć i subtelnych przejść. Niebo jest zbudowane z miękkich modulacji błękitnoszarego i perłowobiałego; chmury nie mają ostrych konturów, lecz są modelowane w przezroczystych warstwach i pociągnięciach, co tworzy wiarygodne wrażenie pary i odległości. W części lądowej malarz przeplata węższe pociągnięcia i transparentne brązy z bardziej kryjącymi, jasnymi partiami na ścieżce z piasku, gdzie drobne spękania podkreślają wiek i autentyczność powierzchni.
Paleta kolorów jest głównie tonowana: chłodne odcienie niebieskiego i szarości w niebie i wodzie, ugruntowane przez ochry, ochry i przygaszone zielenie na brzegach i krzewach. Ciepło pojawia się oszczędnie, ale skutecznie — czerwono-brązowy dach po prawej stronie i kilka akcentów w ubraniach — co nadaje całości naturalną, nie wymuszoną żywotność.
Kompozycja i miejsce w historii sztuki
Kompozycja obrazu balansuje między otwartością a zamknięciem: z lewej strony rozciągnięcie poziome wody i płaskowyżu, z prawej ciemny blok drzew. Ta kontrastowość wzmacnia wrażenie głębi i nadaje pejzażowi klasyczną, klarowną strukturę, podczas gdy malarskie traktowanie wydaje się nowoczesne dzięki naciskowi na atmosferę i tonalność.
W historii sztuki odwołuje się to do wczesnego, realistycznego pojmowania pejzażu, które ostatecznie doprowadziło do Szkoły Haskiej: 'prawdziwego' pejzażu, nieupiększonego, lecz przeżytego i obserwowanego w specyficznym holenderskim świetle. Słynne krajowe szkoły (porównywalne dzieła): Jozef Israëls, Anton Mauve, Hendrik Willem Mesdag, Paul Gabriël, Jacob Maris; międzynarodowe: Camille Corot, Charles-François Daubigny.
Podpis i data
Rechtsonder jest dzieło ręcznie podpisane „A.A. Luder” i datowane na 1861 rok, starannie zintegrowane z partią pierwszoplanową. Data jest przekonująca merytorycznie: obraz oddaje okres przejściowy, w którym pejzaż coraz bardziej był postrzegany jako doświadczenie światła i powietrza, a nie jako topograficzny „widok”.
artysta
Arij Adriaan Luder jest w źródłach archiwalnych w Amsterdamie wyraźnie wymieniony jako malarz (w połowie XIX wieku).
Gdy szczegółowe dane na temat wykształcenia i udziału w wystawach nie są jednoznacznie dostępne w źródłach, do których można się odwołać, ten podpisany i datowany panel z pewnością przedstawia praktyka z wytrenowanym okiem na atmosferyczną perspektywę i równowagę kompozycyjną.
Stan i prezentacja
Pod światłem UV nie zaobserwowano retuszy, co wskazuje na głównie niezakłóconą warstwę farby. Dzieło jest wizualnie w stanie zadbanym, z cechami starości odpowiednimi dla medium i wieku. Panel jest oprawiony w bogato profilowaną, dekoracyjną ramę, która pięknie podkreśla ciepłe odcienie krajobrazu; z tyłu znajduje się funkcjonalny, nowoczesny system zawieszenia.
Brak rezerwacji – wyrafinowany, wczesny datowany holenderski pejzaż rzeczny na desce, z sygnaturą i datą, który przekonująco prezentuje się zarówno w klasycznym wnętrzu, jak i w nowoczesnym, minimalistycznym zestawieniu.
Dzieło 'De Meanderende Rivier - Landschap met Figuren' znajduje się w złoconej ramie z brązu i złota, z drewnianą ramą ozdobioną gipsowymi ornamentami.
Całkowite wymiary: 25x31,5 cm
Wymiary panelu: 16,5x23cm
Wszystkie przesyłki wysyłamy w profesjonalnym opakowaniu za pośrednictwem FedEx, DPD lub PostNL.
Dla wszystkich wysyłek obowiązuje dopłata za materiał opakowaniowy, która jest już wliczona w podaną cenę wysyłki.
Dążymy do tego, aby Twoje dzieło sztuki zostało dostarczone do Ciebie bezpiecznie i w stanie optymalnym, z dużą starannością dotyczącą pakowania i procedury wysyłki. W razie pytań lub specjalnych życzeń możesz zawsze skontaktować się z obsługą klienta Catawiki.
Klient jest osobiście odpowiedzialny za ewentualne cła importowe i dodatkowe koszty, które mogą wystąpić przy dostawie za granicę.
