Marc Gonz - Flower boy - XL - NO Reserve






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
| € 240 | ||
|---|---|---|
| € 220 | ||
| € 200 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123294
Doskonała ocena na Trustpilot.
Marc Gonz, Flower boy - XL - NO Reserve (2023), Ekspresjonizm, 100 x 100 cm, 6 kg, w doskonałym stanie, sprzedawany bezpośrednio przez artystę ze Hiszpanii.
Opis od sprzedawcy
Metoda pracy Marca Gonsa polega na nakładaniu warstwa na warstwę, w tym procesie pochówku kształtuje się twarz, będąca częścią chaosu i błędu, aby odnaleźć harmonię. Dzieła Marca Gonsa poprzez materię i kolor ukazują zniekształconą wersję rzeczywistości. Brutalność i gęstość pociągnięć pędzla ukazują dzieło visceralne, czasami groteskowe i prymitywne, ale jednocześnie wyrażające głębokie emocje, które odwołują się do tego, co pierwotne i duchowe, sięgając do esencji bez sztucznych ozdobników, będąc wykopem duszy. Mieszając abstrakcję z ekspresjonizmem, tworzą transformację formy ludzkiej, w której przekracza się jej znaczenie. Wszystko to daje nam wyobrażenie o jego złożoności i prowadzi nas ścieżką najgłębszego nieświadomego. Sam artysta tworzy własne obrazy, osiągając technikę impasto, w której odtwarza gęstość farby, modelując wielkie masy malarskie pełne życia. Objętość pociągnięć sprawia, że dzieła stają się niemal rzeźbiarskie, tworząc mikroświaty, które przyjmują własną tożsamość, gdy się zbliżamy.
ich obrazy, które są wystarczająco piękne, by przyciągać uwagę, i wystarczająco krypticzne, by wzbudzać ciekawość.
T tajemnicze postacie Marc Gonz przyciągają cię cicho do swoich tajemniczych małych gier, zachowań i rytuałów. Panuje uczucie utopijnego poszukiwania, które wyraźnie nie łączy się z żadną znaną przeszłością czy przyszłością. Jednakże łączy się z intuicyjnymi marzeniami o lepszej teraźniejszości.
Metoda pracy Marca Gonsa polega na nakładaniu warstwa na warstwę, w tym procesie pochówku kształtuje się twarz, będąca częścią chaosu i błędu, aby odnaleźć harmonię. Dzieła Marca Gonsa poprzez materię i kolor ukazują zniekształconą wersję rzeczywistości. Brutalność i gęstość pociągnięć pędzla ukazują dzieło visceralne, czasami groteskowe i prymitywne, ale jednocześnie wyrażające głębokie emocje, które odwołują się do tego, co pierwotne i duchowe, sięgając do esencji bez sztucznych ozdobników, będąc wykopem duszy. Mieszając abstrakcję z ekspresjonizmem, tworzą transformację formy ludzkiej, w której przekracza się jej znaczenie. Wszystko to daje nam wyobrażenie o jego złożoności i prowadzi nas ścieżką najgłębszego nieświadomego. Sam artysta tworzy własne obrazy, osiągając technikę impasto, w której odtwarza gęstość farby, modelując wielkie masy malarskie pełne życia. Objętość pociągnięć sprawia, że dzieła stają się niemal rzeźbiarskie, tworząc mikroświaty, które przyjmują własną tożsamość, gdy się zbliżamy.
ich obrazy, które są wystarczająco piękne, by przyciągać uwagę, i wystarczająco krypticzne, by wzbudzać ciekawość.
T tajemnicze postacie Marc Gonz przyciągają cię cicho do swoich tajemniczych małych gier, zachowań i rytuałów. Panuje uczucie utopijnego poszukiwania, które wyraźnie nie łączy się z żadną znaną przeszłością czy przyszłością. Jednakże łączy się z intuicyjnymi marzeniami o lepszej teraźniejszości.
