Andy Warhol (1928-1987) (after) - "Guns, 1981-82" - (75x90cm)

- Andy Warhol (po), druk artystyczny - plakat na ciężkim, gładkim, matowym papierze (około 250 g/m²).

- Autoryzowane wydanie. Copyright The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts Inc. 2013

- Stempel na odwrocie.

- Rozmiar: 75 x 90 cm

- Stan: doskonały. Nigdy nieoprawiany, nigdy nieeksponowany.

Andy Warhol, urodzony w 1928 roku w Pittsburghu w Pensylwanii, był czołową postacią ruchu Pop Art i jednym z najbardziej wpływowych artystów XX wieku. Jego prace często badały związki między sztuką, kulturą celebrytów a konsumpcjonizmem. Warhol korzystał z technik sitodruku, co pozwalało mu reprodukować obrazy codziennych przedmiotów i sławnych osobistości, zacierało to granice między sztuką wysoką a masową produkcją. Jego ikoniczne dzieła, takie jak puszki zupy Campbell's, portrety Marilyn Monroe i pudełka Brillo, odzwierciedlają jego fascynację towarami konsumpcyjnymi i komercjalizacją sławy.

Dzieła Warhola są wysoce cenione na rynku sztuki, a takie prace jak Silver Car Crash (Double Disaster) sprzedano za ponad 105 milionów dolarów w 2013 roku, a jego Shot Sage Blue Marilyn osiągnęło 195 milionów dolarów w 2022 roku. Jego wpływ na współczesną sztukę i kulturę pozostaje głęboki, a jego dzieła nadal osiągają wysokie ceny na aukcjach.

"Guns" to część serii stworzonej przez Andy'ego Warhola w latach 1981–1982, skupiającej się na motywie pistoletu. Dzieło, które podałeś, przedstawia surowy, niemal kliniczny obraz rewolweru na wyrazistym czerwonym tle. Wybór tematu przez Warhola odzwierciedla jego fascynację przemocą, śmiercią i mroczniejszymi aspektami kultury amerykańskiej. Użycie sitodruku i powtarzanie obrazu nawiązuje do jego wcześniejszych prac, ale z bardziej poważnym i ponurym tonem.

Seria jest często postrzegana jako komentarz Warhola na temat wszechobecności broni palnej i ich roli w społeczeństwie, podkreślając zarówno ich urok, jak i niebezpieczeństwo, które reprezentują. Odważne, płaskie kolory i mechaniczne powielanie obrazu usuwają jakikolwiek osobisty akcent, podkreślając chłodną, bezosobową naturę tego tematu.

Seria Guns, podobnie jak wiele późniejszych prac Warhola, zgłębia tematy śmiertelności oraz ciemniejszej strony sławy i społeczeństwa, być może pod wpływem własnych doświadczeń, takich jak niemal śmiertelny strzał, którego doświadczył w 1968 roku.

Podsumowując, seria Andy'ego Warhola „Guns” z lat 1981–82 to potężne studium przemocy i śmiertelności, przedstawione w jego charakterystycznym stylu Pop Art. Praca odzwierciedla jego nieustające zainteresowanie relacją między celebrytami, kulturą a śmiercią i pozostaje ważną częścią jego późniejszego dorobku. Dzieła Warhola, w tym ta seria, nadal fascynują publiczność i kolekcjonerów, cementując jego dziedzictwo jako kluczowej postaci w nowoczesnej sztuce.

Niektórzy artyści o podobnym znaczeniu, Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Corbusier, rober, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, i inni.