COBER - Carlota No. 2 - XXL

Szczegóły dzieła

Carlota No. 2
198 x 160 cm, akryl i spray na płótnie
2025

Carlota nr 2 to reedycja oryginalnego dzieła Carlota, tym razem w kolorze, jako nowa emocjonalna interpretacja tej kompozycji. Zachowuje esencję i siłę początkowego portretu, ale wprowadza większą intensywność barw, która dodaje ciepła, głębi i wyrazistości.

Dzieło jest inspirowane moją dziewczyną, pełniąc funkcję intymnego i symbolicznego gestu: reinterpretacji, w której kolor działa jako nośnik bliskości, ewolucji i więzi osobistej, nie tracąc przy tym charakteru malarskiego i ekspresyjnego, który definiuje serię.

Praca jest dostarczana bez ramy, zwinięta w wzmocnioną rurę z PVC, co zapewnia bezpieczną i znacznie tańszą dostawę. Po otrzymaniu pracy, będzie ona zwinięta wewnątrz rury, którą można odkręcić dla większego bezpieczeństwa, i owinięta w folię bąbelkową. Po otwarciu zalecam przewiezienie jej do specjalistycznego miejsca, gdzie zostanie rozciągnięta i zamontowana na ramie. Wymiary pracy zamontowanej na ramie to 200 x 160 cm, ale cała tkanina z marginesami bez montażu ma wymiary 210 x 173 cm.

Podpis jest umieszczony z tyłu i z przodu, z datą zakończenia i certyfikatem autentyczności, zwiniętym obok dzieła.

Kolorystyka pracy nieznacznie różni się w zależności od oświetlenia w pomieszczeniu, dodając jej dynamiki i harmonii z otoczeniem. Zdjęcia zostały wykonane w domu, w ciepłym oświetleniu. Praca jest również wykończona satynowym lakierem, co zapewnia trwałość i jakość.


BIOGRAFÍA COBER

Cober jest madrykańskim artystą w wieku 26 lat, który udało się wytyczyć unikalną ścieżkę w świecie sztuki, łącząc swoje miejskie dziedzictwo z pasją do ekspresji figuratywnej. Jego droga rozpoczęła się od graffiti, gdzie tworzył murale na ulicach, wyróżniające się opanowaniem przestrzeni i zdolnością do uchwycenia istoty portretów. Te monumentalne dzieła, obejmujące od 10 m² do 500 m², pozwoliły mu doskonalić technikę i nawiązać kontakt z miejskim otoczeniem Madrytu, co zapoczątkowało jego artystyczną poszukiwawczą drogę, która trwa do dziś.

Obecnie Cober wykracza poza granice ulic, przenosząc swój talent na duże płótna. Mistrzowsko łączy techniki sprayu, akrylu i farb plakatowych, tworząc dzieła odzwierciedlające bogactwo i głębię sztuki figuratywnej. Jego styl rozwinął się po czasie eksploracji, podczas której poszukiwał sposobów na połączenie doświadczenia w graffiti z bardziej introspektywną i wyrafinowaną ekspresją. Ta podróż skłoniła go do skupienia się na przedstawianiu kobiet, postaci, które zajmują centralne miejsce w jego twórczości. Cober odnajduje w nich unikalne piękno, niemal niewypowiedziane, które przekracza słowa i staje się głównym motywem jego artystycznej pracy.

Z paletą zdominowaną przez odcienie neutralne i detale w złocie, ich kompozycje przekazują elegancję i głębię emocjonalną, która zachęca do refleksji. Dla Cober każdy portret to poszukiwanie uchwycenia kobiecej istoty, eksplorując różnorodność, siłę i wrażliwość, które definiują jej postaci.

Oczy są powtarzającym się i fascynującym elementem w jego twórczości. Dla Cobera symbolizują odzwierciedlenie duszy i cechę najbardziej definiującą osobę. W każdej spojrzeniu, które ukazuje, poszukuje cichego dialogu z widzem, połączenia, które pozwoli mu przekazać historie, emocje i fragmenty życia. Ta dbałość o szczegóły oraz wrażliwość na uchwycenie tego, co niematerialne, ukształtowały jego tożsamość artystyczną.

Na przestrzeni swojej kariery Cober miał okazję przenieść swoją sztukę na unikalne sceny. Realizował prace na żywo na emblematycznym Circuito del Jarama, miejscu pełnym adrenaliny i pasji motoryzacyjnej. Również w salonie Porsche w Majadahonda, gdzie połączył wyrafinowanie samochodów Porsche z ekspresyjną siłą swojej sztuki, tworząc dzieła oddające istotę marki. Jego udział w konkursach graffiti był równie wyróżniający się, zdobywając ważne nagrody i umacniając się jako punkt odniesienia w przestrzeni miejskiej.

Z wszechstronną techniką i unikalną wrażliwością Cober nadal eksploruje granice swojego artystycznego wyrazu, zawsze poszukując nowych sposobów wyrażania siebie. Jego dzieło nie tylko łączy się z widzami, lecz także pozostawia niezatarte ślady na każdej powierzchni, którą przemienia, czy to na miejskiej fasadzie, czy na starannie opracowanym płótnie.

Możesz zobaczyć wszystkie moje prace na Instagramie pod następującym linkiem:

https://www.instagram.com/cober1_?igsh=MW5ic3lkMjdjcnBoMA%3D%3D&utm_source=qr