Jacob Maris (1837-1899), Krąg - Vissersbootje op een Beekje (NO RESERVE)






Ponad 30 lat doświadczenia jako handlarz, rzeczoznawca i konserwator sztuki.
| € 100 | ||
|---|---|---|
| € 9 | ||
| € 8 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123759
Doskonała ocena na Trustpilot.
Obraz olejny na płycie, tytuł: 'Vissersbootje op een Beekje', z XIX wieku, przypisywany kręgowi Jacob Maris, z rámem; płyta 16 × 18,5 cm, całkowite wymiary 32 × 34,5 cm.
Opis od sprzedawcy
Krąg Jacob Marisa (1837–1899)
Mała łódka rybacka na strumyku.
Olejny obraz na panelu (miniatura) – 16 × 18,5 cm (w ramie 32 × 34,5 cm).
Haagse School
-)ngesigneerd
Podświetleniem UV brak widocznych retuszy; panel w dobrym stanie.
Oferowane bez rezerwy
Pozycjonowanie i przypisanie (krąg)
Ten wyrafinowany panel jest oferowany jako dzieło z kręgu Jacob Marisa: przypisanie to przekonująco umiejscawia obraz w otoczeniu Szkoły Haskiej i bezpośrednim wpływie pejzażowego idiomu Marisa, nie prezentując go jednak z pewnością jako własnoręczne, podpisane dzieło. Brak podpisu dodatkowo pasuje do charakteru małej studii lub kabinetu, w których szybkość, obserwacja i atmosfera często mają większe znaczenie niż formalne wykończenie.
Opis obrazu i kompozycja
Przedstawienie ukazuje spokojny krajobraz rzeki lub stawów z lustrem wody na pierwszym planie. W centrum tworzy niskie brzegi z trzcinami i trawami, które stanowią naturalną granicę; po prawej stronie zasugerowana jest mała łódka wędkarska, z postacią w niebieskim jako subtelnym akcentem ludzkim. Po lewej dominują zwarte korony drzew; w dali wyrastają smukłe, pionowe drzewa, które wyznaczają horyzont. Nad tym wszystkim rozpościera się jasne niebo z delikatnie pochmurnymi przejściami, co nadaje dziełu przekonujące poczucie przestrzeni i powietrza, mimo intymnego rozmiaru.
Technika i posługiwanie się pędzlem
Obróbka farbą jest typowa dla atmosferycznego pojmowania pejzażu: nie opiera się na ostrych konturach, lecz na tonowych wartościach i ruchomych pociągnięciach. Na niebie widoczne są delikatne, płynne ślady pędzla, które 'niosą' światło. W liściastych partiach i ciemnych obszarach wokół brzegu wodnego stosuje się gęstsze nakładanie farby, co tworzy bogatszą teksturę. Odbicia na wodzie zostały namalowane poziomymi pociągnięciami: proste, ale skuteczne, i precyzyjnie dopasowane do spokoju motywu.
Paleta kolorów i oświetlenie
Paleta jest ziemista i stonowana, z głębokimi zieleniami i brązowo-czarnymi tonami dla brzegu i grup drzew, kontrastując z chłodnym, jasnoniebieskim odcieniem na niebie i w odbiciu w wodzie. Małe ciepłe akcenty (ochrowe trzciny i jaśniejsze odcienie liści) przełamują ciemne masy i wzmacniają wrażenie światła słonecznego przebijającego się przez liście. Niebieski akcent w postaci figurki/łódki działa jak wizualny 'kotwica' i nadaje skalę krajobrazowi.
Pozycjonowanie stylu w historii sztuki
W ramach Haga School ta praca wpisuje się w dążenie do wiarygodnego odczucia natury: krajobrazu, który nie tyle ma być topograficzny, ile wywołać nastrój — ciszę, wilgotne powietrze, stłumione światło i chłodną poezję codzienności. Wybór prostego motywu wodnego, nacisk na ton i atmosferę oraz luźne pociągnięcia pasują do szerszego rozwoju XIX wieku, w którym krajobraz stał się samodzielnym nośnikiem emocji i percepcji.
Podobni styliści: Jozef Israëls, Hendrik Willem Mesdag, Anton Mauve, Jean-Baptiste-Camille Corot, Charles-François Daubigny.
Jacob Maris w skrócie (istotny kontekst)
Jacob Maris jest uważany za jedną z kluczowych postaci Szkoły Haskiej. Jego prace są szczególnie znane z tonowanych pejzaży, scen wodnych, nieba z chmurami oraz malarskiego stylu, w którym kluczowe jest oddziaływanie pogody i światła. W tym paneliku — który jest oferowany jako „krąg” — rozpoznaje się właśnie tego rodzaju cechy: priorytetowanie atmosfery nad szczegółem oraz sugerowanie natury za pomocą ekonomicznie rozmieszczonych pociągnięć.
Warunek, nośnik i prezentacja
Obraz jest wykonany na panelu i, jak podano, znajduje się w dobrym stanie. Pod światłem UV nie są widoczne żadne retusze, co wspiera wrażenie uczciwego, nieskazitelnego obiektu z jednolitą powierzchnią. Dzieło jest oferowane w ciemnej ramie z bogato zdobionym, złoconym wewnętrznym paskiem, pasującym do kameralnego formatu kabinetu i atrakcyjnym do prezentacji zarówno w stylu klasycznym, jak i nowoczesnym.
Brak ceny rezerwowej
Oferowane bez minimalnej ceny (No Reserve) jest to szczególnie atrakcyjna sztuka dla kolekcjonerów wrażliwych na wyrafinowaną, tonalną sztukę pejzażową z okolic szkoły haaskiej — szczególnie w tym urokliwym miniaturowym formacie, w którym technika i atmosfera są odczuwalne „z bliska”.
Dzieło 'Vissersbootje op een beekje' znajduje się w czarno-brązowej drewnianej ramie z gipsowymi ornamentami.
Wymiary całkowite: 32x34,5 cm
Wymiary panelu: 16x18,5 cm
Wszystkie przesyłki wysyłamy w profesjonalnym opakowaniu za pośrednictwem FedEx, DPD lub PostNL.
Dla wszystkich wysyłek obowiązuje dopłata za materiał opakowaniowy, która jest już wliczona w podaną cenę wysyłki.
Klient jest osobiście odpowiedzialny za ewentualne cła importowe i dodatkowe koszty, które mogą wystąpić przy dostawie za granicę.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleKrąg Jacob Marisa (1837–1899)
Mała łódka rybacka na strumyku.
Olejny obraz na panelu (miniatura) – 16 × 18,5 cm (w ramie 32 × 34,5 cm).
Haagse School
-)ngesigneerd
Podświetleniem UV brak widocznych retuszy; panel w dobrym stanie.
Oferowane bez rezerwy
Pozycjonowanie i przypisanie (krąg)
Ten wyrafinowany panel jest oferowany jako dzieło z kręgu Jacob Marisa: przypisanie to przekonująco umiejscawia obraz w otoczeniu Szkoły Haskiej i bezpośrednim wpływie pejzażowego idiomu Marisa, nie prezentując go jednak z pewnością jako własnoręczne, podpisane dzieło. Brak podpisu dodatkowo pasuje do charakteru małej studii lub kabinetu, w których szybkość, obserwacja i atmosfera często mają większe znaczenie niż formalne wykończenie.
Opis obrazu i kompozycja
Przedstawienie ukazuje spokojny krajobraz rzeki lub stawów z lustrem wody na pierwszym planie. W centrum tworzy niskie brzegi z trzcinami i trawami, które stanowią naturalną granicę; po prawej stronie zasugerowana jest mała łódka wędkarska, z postacią w niebieskim jako subtelnym akcentem ludzkim. Po lewej dominują zwarte korony drzew; w dali wyrastają smukłe, pionowe drzewa, które wyznaczają horyzont. Nad tym wszystkim rozpościera się jasne niebo z delikatnie pochmurnymi przejściami, co nadaje dziełu przekonujące poczucie przestrzeni i powietrza, mimo intymnego rozmiaru.
Technika i posługiwanie się pędzlem
Obróbka farbą jest typowa dla atmosferycznego pojmowania pejzażu: nie opiera się na ostrych konturach, lecz na tonowych wartościach i ruchomych pociągnięciach. Na niebie widoczne są delikatne, płynne ślady pędzla, które 'niosą' światło. W liściastych partiach i ciemnych obszarach wokół brzegu wodnego stosuje się gęstsze nakładanie farby, co tworzy bogatszą teksturę. Odbicia na wodzie zostały namalowane poziomymi pociągnięciami: proste, ale skuteczne, i precyzyjnie dopasowane do spokoju motywu.
Paleta kolorów i oświetlenie
Paleta jest ziemista i stonowana, z głębokimi zieleniami i brązowo-czarnymi tonami dla brzegu i grup drzew, kontrastując z chłodnym, jasnoniebieskim odcieniem na niebie i w odbiciu w wodzie. Małe ciepłe akcenty (ochrowe trzciny i jaśniejsze odcienie liści) przełamują ciemne masy i wzmacniają wrażenie światła słonecznego przebijającego się przez liście. Niebieski akcent w postaci figurki/łódki działa jak wizualny 'kotwica' i nadaje skalę krajobrazowi.
Pozycjonowanie stylu w historii sztuki
W ramach Haga School ta praca wpisuje się w dążenie do wiarygodnego odczucia natury: krajobrazu, który nie tyle ma być topograficzny, ile wywołać nastrój — ciszę, wilgotne powietrze, stłumione światło i chłodną poezję codzienności. Wybór prostego motywu wodnego, nacisk na ton i atmosferę oraz luźne pociągnięcia pasują do szerszego rozwoju XIX wieku, w którym krajobraz stał się samodzielnym nośnikiem emocji i percepcji.
Podobni styliści: Jozef Israëls, Hendrik Willem Mesdag, Anton Mauve, Jean-Baptiste-Camille Corot, Charles-François Daubigny.
Jacob Maris w skrócie (istotny kontekst)
Jacob Maris jest uważany za jedną z kluczowych postaci Szkoły Haskiej. Jego prace są szczególnie znane z tonowanych pejzaży, scen wodnych, nieba z chmurami oraz malarskiego stylu, w którym kluczowe jest oddziaływanie pogody i światła. W tym paneliku — który jest oferowany jako „krąg” — rozpoznaje się właśnie tego rodzaju cechy: priorytetowanie atmosfery nad szczegółem oraz sugerowanie natury za pomocą ekonomicznie rozmieszczonych pociągnięć.
Warunek, nośnik i prezentacja
Obraz jest wykonany na panelu i, jak podano, znajduje się w dobrym stanie. Pod światłem UV nie są widoczne żadne retusze, co wspiera wrażenie uczciwego, nieskazitelnego obiektu z jednolitą powierzchnią. Dzieło jest oferowane w ciemnej ramie z bogato zdobionym, złoconym wewnętrznym paskiem, pasującym do kameralnego formatu kabinetu i atrakcyjnym do prezentacji zarówno w stylu klasycznym, jak i nowoczesnym.
Brak ceny rezerwowej
Oferowane bez minimalnej ceny (No Reserve) jest to szczególnie atrakcyjna sztuka dla kolekcjonerów wrażliwych na wyrafinowaną, tonalną sztukę pejzażową z okolic szkoły haaskiej — szczególnie w tym urokliwym miniaturowym formacie, w którym technika i atmosfera są odczuwalne „z bliska”.
Dzieło 'Vissersbootje op een beekje' znajduje się w czarno-brązowej drewnianej ramie z gipsowymi ornamentami.
Wymiary całkowite: 32x34,5 cm
Wymiary panelu: 16x18,5 cm
Wszystkie przesyłki wysyłamy w profesjonalnym opakowaniu za pośrednictwem FedEx, DPD lub PostNL.
Dla wszystkich wysyłek obowiązuje dopłata za materiał opakowaniowy, która jest już wliczona w podaną cenę wysyłki.
Klient jest osobiście odpowiedzialny za ewentualne cła importowe i dodatkowe koszty, które mogą wystąpić przy dostawie za granicę.
