Dennis Oppenheim (1938 - 2011) - Go Between






Specjalizuje się w pracach na papierze i Nowej Szkole Paryża. Były właściciel galerii.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123253
Doskonała ocena na Trustpilot.
Go Between Dennisa Oppenheim’a to ręcznie podpisany, limitowany offset kolorowy z 1978 roku, o wymiarach 75 × 55 cm, wyprodukowany w Stanach Zjednoczonych i związany z sztuką konceptualną.
Opis od sprzedawcy
Go-Between (1977) autorstwa Dennisa Oppenheima to przekonująca kolorowa offsetowa litografia przedstawiająca sekwencję 12 monochromatycznych zdjęć wraz z tekstem pisanym. Dzieło dokumentuje performans zorganizowany w sierpniu 1972 roku w Nowym Jorku, w którym brał udział Oppenheim, jego żona Phyllis oraz uczestnicy Kristin i Erik Oppenheim w 20-minutowej fizycznej bójce. Dzięki temu performansowi Oppenheim bada koncepcję mediacji ciała — wykorzystując własne ciało i ciało Phyllis jako kanały dla agresji wymienianej między Kristin a Erikiem. Efektem jest silne odzwierciedlenie granic fizycznych i psychicznych tożsamości, empatii oraz wspólnego ludzkiego doświadczenia.
Ten druk jest ręcznie podpisany przez Dennisa Oppenheima i datowany na 1977 rok.
Oppenheim, pionier w dziedzinie sztuki konceptualnej i land art, jest znany z radykalnego wykorzystania ciała i działania w sztuce. Jego prace są zgodne z twórczością współczesnych mu artystów, takich jak Vito Acconci, Bruce Nauman, Chris Burden, Marina Abramović, Joseph Beuys, Yoko Ono i Allan Kaprow — artyści, którzy na nowo zdefiniowali ciało jako zarówno medium, jak i przekaz.
Litografia to dzieło dużego formatu (74 x 56 cm) w doskonałym stanie, z mocnymi, żywymi odcieniami czerwieni, które podkreślają emocjonalną intensywność kompozycji. To dzieło stanowi przykład eksperymentalnego podejścia Oppenheima w latach 70. i jest ważnym dokumentem wizualnym historii sztuki performance.
Go-Between (1977) autorstwa Dennisa Oppenheima to przekonująca kolorowa offsetowa litografia przedstawiająca sekwencję 12 monochromatycznych zdjęć wraz z tekstem pisanym. Dzieło dokumentuje performans zorganizowany w sierpniu 1972 roku w Nowym Jorku, w którym brał udział Oppenheim, jego żona Phyllis oraz uczestnicy Kristin i Erik Oppenheim w 20-minutowej fizycznej bójce. Dzięki temu performansowi Oppenheim bada koncepcję mediacji ciała — wykorzystując własne ciało i ciało Phyllis jako kanały dla agresji wymienianej między Kristin a Erikiem. Efektem jest silne odzwierciedlenie granic fizycznych i psychicznych tożsamości, empatii oraz wspólnego ludzkiego doświadczenia.
Ten druk jest ręcznie podpisany przez Dennisa Oppenheima i datowany na 1977 rok.
Oppenheim, pionier w dziedzinie sztuki konceptualnej i land art, jest znany z radykalnego wykorzystania ciała i działania w sztuce. Jego prace są zgodne z twórczością współczesnych mu artystów, takich jak Vito Acconci, Bruce Nauman, Chris Burden, Marina Abramović, Joseph Beuys, Yoko Ono i Allan Kaprow — artyści, którzy na nowo zdefiniowali ciało jako zarówno medium, jak i przekaz.
Litografia to dzieło dużego formatu (74 x 56 cm) w doskonałym stanie, z mocnymi, żywymi odcieniami czerwieni, które podkreślają emocjonalną intensywność kompozycji. To dzieło stanowi przykład eksperymentalnego podejścia Oppenheima w latach 70. i jest ważnym dokumentem wizualnym historii sztuki performance.
