Vanessa Winship - Mapfre exhibition catalogue (still in shrinkwrap) - 2014

Katalog Vanessy Winship na wystawę w Fundacion Mapfre.

Od lat 90. Vanessa Winship (Barton-upon-Humber, Wielka Brytania, 1960) pracowała na ziemiach, które w zbiorowej wyobraźni kojarzą się z niestabilnością i mrokiem niedawnej przeszłości, a także z ulotnością granic i tożsamości. Jej fotografia, w dużej większości czarno‑biała, świadczy o celowym odchodzeniu od pojęcia fotografii jako reportażu, ponieważ ten formalny wybór, w słowach samej artystki, stanowi „cudowny instrument abstrakcji, który umożliwia poruszanie się między czasem a pamięcią”.

Wystawa została zorganizowana jako chronologiczna podróż przez każdą z serii stanowiących jej dorobek, wybraną spośród 188 fotografii.

Seria Imagined States and Desires. A Balkan Journey, fotografie wykonane podczas podróży przez Albanię, Serbię, Kosowo i Ateny w latach 1999–2003, zaznaczyły kluczowy krok w kształtowaniu fotografującego spojrzenia i w decyzji o ucieczce od relacjonowania bieżących wydarzeń czy samego dokumentacyjnego podejścia do fotografii.

W 2002 roku Vanessa Winship przeprowadziła się do regionu Morza Czernego i podróżowała przez Turcję, Gruzję, Rosję, Ukrainę, Rumunię i Bułgarię w ciągu kolejnych ośmiu lat. Jej praca w tym obszarze zaowocowała jedną z jej najszerzej znanych serii, Black Sea: Between Chronicle and Fiction.

Seria Sweet Nothings: Schoolgirls of Eastern Anatolia (2007) to zestaw portretów szkolnych dzieci ze wsi wschodniej Anatolii, na pograniczu Gruzji, Armenii, Azerbejdżanu i Iranu.

Gruzja, kolejny obszar skąpany w Morzu Czarnym, stanowi tło serii Georgia. Seeds Carried by the Wind, nad którą Winship pracowała w latach 2008–2010. Seria skupia się przede wszystkim na refleksji poprzez portretowanie, dokonując szczegółowego studium twarzy, które fotografka napotkała.

W 2011 roku Vanessa Winship zdobyła prestiżową nagrodę Henri Cartier‑Bresson za fotografię. Projekt, za który otrzymała to wyróżnienie, zaowocował serią She Dances on Jackson. United States (2011–2012), która na stałe zainspirowała Winship do głęboko odczuwanego zainteresowania fotografią krajobrazową, gatunkiem, który powoli zyskiwał dla niej znaczenie.

Zanim wyruszyła w podróż po Stanach Zjednoczonych, Winship pracowała w swojej rodzimej ziemi, na estuary Humber (2010), z którego pochodzi tytuł tej serii. Ta seria ponownie ukazuje wyeksponowaną rolę krajobrazów w jej twórczości.

Ten proces doskonale łączy się w jej najnowszym dziele, Almería. Where Gold Was Found (2014), które potwierdza jej pracę jako fotografki krajobrazowej; mimo całkowitego braku postaci ludzkich i ciszy tej serii, w każdej z jej fotografii prawie słychać głosy tych, którzy kiedyś stanęli na tych miejscach, nasiąkniętych tą niewidzialną obecnością.