José Cabrera - El jinete ante la revelación del cielo

Olej na płótnie
José Cabrera

Na jeźdźca przed objawieniem nieba, José Cabrera ponownie demonstruje swoje mistrzostwo w malarstwie pejzażu narracyjnego, gdzie natura nie tylko otacza postać ludzką, ale z nią dialoguje i podporządkowuje ją swojej skali i tajemnicy. Samotny jeździec posuwa się naprzód — albo może się zatrzymuje — po otwartej równinie, podczas gdy niebo rozpościera się w architekturze monumentalnych chmur, przerwanych rozpalonym światłem, które waha się między ogniem a półmrokiem.

Scena została zbudowana na bardzo precyzyjnym poetyckim napięciu: równowadze między tym, co ulotne, a tym, co wieczne. Koń i jego jeździec, namalowani z powściągliwą powagą, wydają się niemal kruche wobec atmosferycznej ogromności. Cabrera umieszcza postać ludzką na granicy między działaniem a kontemplacją, wzmacniając wrażenie przejścia, podróży wewnętrznej bardziej niż fizycznej.

Obróbka kolorystyczna jest jednym z największych osiągnięć dzieła. Okrasy, złociste i fiolety łączą się na niebie jednym ekspresyjnym, lecz głęboko kontrolowanym pociągnięciem pędzla, tworząc wrażenie nieustannego ruchu. Światło nie oświetla w sposób łaskawy; wkracza, rozdziera chmury i sugeruje objawienie, decydujący moment, który nie jest werbalizowany, ale odczuwalny.

Z perspektywy kuratorskiej lektury, ten obraz można rozumieć jako metaforę jednostki wobec nieznanego, człowieka idącego naprzód, wiedząc, że istnieją siły, których nie kontroluje. Nie ma tu przesadnego dramatyzmu ani wymuszonej epickości; jest natomiast cicha i głęboka emocja, która natychmiast łączy się z widzem. To dzieło, które zachęca do zatrzymania się, spojrzenia i wyobrażenia sobie, co działo się przed i po tym uchwyconym momencie.

Dla kolekcjonera, Jeździec wobec objawienia nieba oferuje wyjątkowe połączenie wizualnej siły, otwartej narracji i technicznego wyrafinowania. To dzieło, które potrafi zdominować przestrzeń, wywołać rozmowę i towarzyszyć widzowi przez lata, odsłaniając nowe interpretacje przy każdym spojrzeniu. Dzieło, które się nie wyczerpuje, lecz rośnie wraz z tym, kto je posiada.

Uwaga dla kolekcjonerów

Certyfikaty autentyczności będą wysyłane wraz z dziełami wyłącznie przy sprzedażach przekraczających 500 euro, zapewniając ich dokumentacyjne potwierdzenie i wartość artystyczną.




Podany jest ważny numer śledzenia, który pozwala śledzić przebieg zamówienia i zazwyczaj trwa od 2 do 7 dni, w zależności od miejsca docelowego, przez firmy UPS, FEDEX i CORREOS EXPRESS.

Kolory farby mogą się nieznacznie różnić od zdjęć z powodu ustawień ekranu.

Moje dzieła sztuki są pakowane z najwyższą starannością w transportowy tubus dla maksymalnej ochrony, wysyłane zarejestrowanym kurierem z numerem śledzenia w ciągu 3 dni roboczych od momentu zapłaty.

Sprawdź zawartość w obecności kuriera.
W przypadku uszkodzeń zachowaj raport szkód dla kuriera.


José Cabrera Hernández
Artysta wizualny

Correo electrónico: josecabrerahernande@email.com


Podsumowanie zawodowe

Artysta wizualny skoncentrowany głównie na malarstwie, którego prace eksplorują tematy związane z tożsamością i naturą. Posiada doświadczenie w wystawach zbiorowych, nagrodach instytucjonalnych oraz projektach muralowych o charakterze publicznym, zarówno na poziomie krajowym, jak i międzynarodowym.



Akademia Profesjonalna Sztuk Plastycznych ALBA
Holguín, Kuba
2012 – 2016

Doświadczenie artystyczne i wystawy

Wystawa zbiorowa, Centrum Sztuki Miasta Holguín, Kuba (2012).

Uczestnictwo w różnych wystawach zbiorowych (2013).

Nagroda Miejska, kategoria Malarstwo, Las Tunas, Kuba (2013).

Uczestnictwo w Salonie Miasta Holguín, Kuba (2014).

Udział w SICAB Internacional, Hiszpania — zwycięski artysta (2022).

Przykład dzieł sztuki i dyskusja artystyczna, Holguín, Kuba (2022).

Komisje i Projekty Murale

Realizacja trzech murali dla Usługi Komunalnej, Antilla, Holguín (2021).

Mural dla Szpitala Pediatrycznego w Holguínie (2023).

Umiejętności techniczne

Malarstwo

Grawerunek

Projektowanie graficzne