Gio Ponti - Ceramiche 1923-1930. Le opere del Museo Ginori di Doccia. - 1983

Gio Ponti. Ceramiki 1923-1930. Dzieła Muzeum Ginori di Doccia. Florencja, Electa, 1983. Wymiary 24 x 22 cm, okładka wydawnicza, 190 stron. Ilustracje w czerni i bieli oraz w kolorze. Ślady użytkowania na okładce i zagięcia na rogach stron. Bez rezerwacji!


Giovanni Ponti, zwany Gio, (Mediolan, 18 listopada 1891 – Mediolan, 16 września 1979), był włoskim architektem i projektantem, jednym z najważniejszych po II wojnie światowej.

Biografia
Włosi są stworzeni do budowania. Budowanie jest cechą ich rasy, formą ich umysłu, powołaniem i zaangażowaniem ich losu, wyrazem ich istnienia, najwyższym i nieśmiertelnym znakiem ich historii.
Gio Ponti, Architektoniczne powołanie Włochów, 1940

Syn Enrico Pontiego i Giovanny Rigone, Gio Ponti, ukończył architekturę w 1921 roku na ówczesnym Regio Istituto Tecnico Superiore (przyszłym Politecnico di Milano), po przerwaniu studiów podczas udziału w I wojnie światowej. W tym samym roku poślubił szlachetną Giulę Vimercati, z dawnej rodziny brianzolskiej, z którą miał czworo dzieci (Lisa, Giovanna, Letizia i Giulio).

Dwadzieścia i trzydzieści

Casa Marmont w Mediolanie, 1934

Pałac Montecatini w Mediolanie, 1938
Początkowo, w 1921 roku, otworzył studio wraz z architektami Mino Fiocchi i Emilio Lancia (1926–1933), a następnie nawiązał współpracę z inżynierami Antonio Fornaroli i Eugenio Soncini (1933–1945). W 1923 roku wziął udział w I Biennale sztuki dekoracyjnej, które odbyło się w ISIA w Monzie, a następnie był zaangażowany w organizację różnych Triennale, zarówno w Monzie, jak i w Mediolanie.

W latach dwudziestych rozpoczął swoją działalność jako projektant w branży ceramiki Richard-Ginori, przebudowując ogólnie strategię projektowania przemysłowego firmy; dzięki swoim ceramikom zdobył Grand Prix na Międzynarodowej Wystawie Sztuki Dekoracyjnej i Przemysłowej Nowoczesnej w Paryżu w 1925 roku. W tych latach jego produkcja była bardziej zorientowana na tematy klasyczne reinterpretowane w stylu déco, wykazując bliższe związki z ruchem Novecento, będącym przedstawicielem racjonalizmu. Również w tym okresie rozpoczął działalność wydawniczą: w 1928 roku założył czasopismo Domus, które kierował aż do swojej śmierci, z wyjątkiem lat 1941–1948, kiedy był redaktorem naczelnym Stile. Razem z Casabella, Domus stanowiły centrum debaty kulturalnej na temat architektury i designu we Włoszech w drugiej połowie XX wieku.


Zestaw do kawy 'Barbara' zaprojektowany przez Ponti dla Richard Ginori w 1930 roku.
Działalność Pontiego w latach trzydziestych obejmowała organizację V Triennale di Milano (1933) oraz realizację scen i kostiumów dla Teatro alla Scala. Uczestniczył w Stowarzyszeniu Projektowania Przemysłowego (ADI) i był jednym z zwolenników nagrody Premio Compasso d'oro, promowanej przez magazyny La Rinascente. Otrzymał liczne nagrody zarówno krajowe, jak i międzynarodowe, a w końcu objął stanowisko profesora na Wydziale Architektury Politecnico di Milano w 1936 roku, które pełnił do 1961 roku. W 1934 roku Akademia Italia przyznała mu 'nagrodę Mussoliniego' za sztuki.

W 1937 roku zlecił Giuseppe Cesettiemu wykonanie dużego podłogi z ceramiki, wystawionej na Wystawie Światowej w Paryżu, w sali, gdzie prezentowane były również dzieła Gino Severini i Massimo Campigli.

Lata 40. i 50.
W 1941 roku, podczas II wojny światowej, Ponti założył czasopismo o architekturze i designie reżimu faszystowskiego, STILE. W czasopiśmie, jasno wspierającym osi Rzym-Berlin, Ponti nie unikał w swoich redakcyjnych komentarzy stwierdzeń takich jak: „Po wojnie Italia będzie miała do wykonania wielkie zadania... w relacjach z jej wzorową sojuszniczką, Niemcami”, „Nasi wielcy sojusznicy [Naziści Niemieccy] dają nam przykład wytrwałego, poważnego, zorganizowanego i uporządkowanego zastosowania” (z czasopisma Stile, sierpień 1941, str. 3). STILE przetrwało tylko kilka lat i zamknęło się po inwazji na Włochy przeprowadzonej przez siły anglo-amerykańskie oraz porażce Osi włosko-niemieckiej. W 1948 roku Ponti ponownie otworzył czasopismo Domus, które prowadził aż do swojej śmierci.

W 1951 roku dołączył do studia razem z Fornarolim, architekt Alberto Rosselli. W 1952 roku założył wraz z architektem Alberto Rossellim studio Ponti-Fornaroli-Rosselli. To był początek najbardziej intensywnego i owocnego okresu działalności zarówno w architekturze, jak i w designie, porzucając częste nawiązania do neoklasycznego dziedzictwa i stawiając na bardziej innowacyjne pomysły.

Lata sześćdziesiąte i siedemdziesiąte.
W latach 1966–1968 współpracował z przedsiębiorstwem produkcyjnym Ceramica Franco Pozzi di Gallarate.

Centrum Studiów i Archiwum Komunikacji w Parma przechowuje Zbiór poświęcony Gio Ponti, składający się z 16 512 szkiców i rysunków, 73 makiet i modeli. Archiwum Ponti[10] zostało przekazane przez spadkobierców architekta (darczyńcy Anna Giovanna Ponti, Letizia Ponti, Salvatore Licitra, Matteo Licitra, Giulio Ponti) w 1982 roku. Ten zbiór, którego materiał projektowy dokumentuje dzieła stworzone przez projektanta z Mediolanu od lat dwudziestych do lat siedemdziesiątych, jest dostępny publicznie i można go oglądać.

Gio Ponti zmarł w Mediolanie w 1979 roku: spoczywa na cmentarzu monumentalnym w Mediolanie. Jego nazwisko zasłużyło na wpis do panteonu tego samego cmentarza.

Styl
Gio Ponti zaprojektował bardzo wiele przedmiotów w różnych dziedzinach, od scenografii teatralnych, przez lampy, krzesła, przedmioty kuchenne, aż po wnętrza transatlantyków. Początkowo w sztuce ceramiki jego projektowanie odzwierciedlało Secessione viennese i twierdziło, że tradycyjna dekoracja i sztuka nowoczesna nie są ze sobą sprzeczne. Jego powrót do i wykorzystywanie wartości przeszłości znalazły zwolenników w reżimie faszystowskim, skłonnym do ochrony 'tożsamości włoskiej' i odzyskiwania ideałów 'rzymskości', które potem w pełni wyraziły się w architekturze poprzez uproszczony neoklasycyzm Piacentiniego.


Ekspres do kawy La Pavoni, zaprojektowany przez Ponti w 1948 roku.
W 1950 roku Ponti zaczął angażować się w projektowanie „ścian wyposażonych”, czyli całych prefabrykowanych ścian, które pozwalały zaspokoić różne potrzeby, integrując w jednym systemie urządzenia i wyposażenie, które do tej pory były autonomiczne. Pamiętamy Ponti także za projekt siedzenia „Superleggera” z 1955 roku (produkcja Cassina), które powstało na bazie już istniejącego obiektu, zwykle produkowanego ręcznie: krzesła Chiavari, ulepszonego pod względem materiałów i parametrów.

Mimo to, Ponti zrealizuje w 1934 roku w Città universitaria di Roma Szkołę Matematyki (jedną z pierwszych prac włoskiego racionalizmu) oraz w 1936 roku pierwszy z budynków biurowych Montecatini w Mediolanie. Ten ostatni, o silnie osobistym charakterze, odznacza się w szczegółach architektonicznych, o wyszukanej elegancji, będącej odzwierciedleniem zamiłowania projektanta do designu.

W latach pięćdziesiątych styl Pontiego stał się bardziej innowacyjny, a mimo że w drugim budynku biurowym Montecatini (1951) zachował elementy klasycyzmu, jego pełny wyraz osiągnął w najbardziej znaczącym obiekcie: wieżowcu Pirelli na Piazza Duca d'Aosta w Mediolanie (1955–1958). Budynek został wzniesiony wokół centralnej konstrukcji zaprojektowanej przez Nerviego (127,1 metra). Obiekt wygląda jak smukła i harmonijna tafla szkła, która przecina przestrzeń architektoniczną nieba, zaprojektowana na bazie zrównoważonej kurtyny ścianowej, a jej dłuższe boki zbliżają się do dwóch linii pionowych. Ta praca, nawet z jej charakterem 'doskonałości', słusznie należy do Ruchu Modernistycznego we Włoszech.

Opere
projektowanie przemysłowe
1923-1929 Porcelany dla Richard-Ginori


Duży stół z aluminium zaprezentowany na IV Triennale di Monza w 1930 roku.
1930 Projekty do nadruków na tkaninach dla De Angeli-Frua, Milano
1930 tkaniny dla Vittorio Ferrari
1930 sztućce i inne przedmioty dla Krupp Italiana.
Lampy do fontanny, Mediolan, 1931
1931 Trzy biblioteki dla Opera Omnia D'Annunzio
1931 Meble dla Turri, Varedo (Mediolan)
1934 Arredamento Brustio, Milano
1935 Arredamento Cellina, Milano
1936 Arredamento Piccoli, Milano
1936 Arredamento Pozzi, Milano
1936 Zegarki dla Boselli, Mediolan
1936 r. krzesło z ozdobnym zawijasem przedstawione na VI Triennale di Milano, produkowane przez Casa e Giardino, następnie (1946) przez Cassina i (1969) przez Montina.
1936 Meble do domu i ogrodu, Mediolan
1938 Tkaniny dla Vittorio Ferrari, Mediolan
1938 Fotele do domu i ogrodu.
Obrotowe siedzisko ze stali na sesję 1938 dla Kardex.
Wnętrza pociągu Settebello 1947
W 1948 roku współpracował z Alberto Rosselli i Antonio Fornaroli przy tworzeniu 'La Cornuta', pierwszego ekspresu do kawy typu espresso z poziomym boilerem wyprodukowanego przez 'La Pavoni S.p.A.'
W 1949 roku współpracowała z warsztatami mechanicznymi Visa z Voghera i stworzyła maszynę do szycia 'Visetta'.
W 1952 roku współpracuje z AVE, tworząc przełączniki elektryczne.
1955 sztućce dla Arthura Kruppa
1957 Sedia Superleggera dla Cassina
1963 Scooter Brio dla Ducati
1971 Poltrona di poco siedzenie dla Walter Ponti


Zdjęcie: Paolo Monti (Fundusz Paolo Monti (BEIC)
Serwis do deserów
Serwis do deserów

Sztućce, ok. 1955-1958
Sztućce, ok. 1955-1958

Posate, około 1955–1960
Posate, około 1955–1960

Ceramiczne sanitariaty firmy Ideal Standard, około 1954 roku.
Ceramiczne sanitariaty firmy Ideal Standard, około 1954 roku.
Architektura i wnętrza

Muzeum Sztuki w Denver, Denver, 1970-71
1923 Manifattura di Doccia, Sesto Fiorentino, (Firenze)
1923 Manifattura San Cristoforo (Milano)
1925 Casa in Via Randaccio, 9, Milano
1926 Villa Bouilhet w Garches, (Paryż)[21]
1927 Vestibolo a Le salette a La Rinascente - Domus Nova, (Milano)
1927 Pawilon Przemysłu Graficznego i Księgarskiego na Targach Campionaria, Mediolan
1927 Meble do studia L'Officina, Mediolan
1927 Meble dla La Rinascente-Domus Nova, Mediolan
1927 Meble do Labiryntu, Mediolan
1927 Wnętrza Casa Semenza, Levanto (La Spezia)
Pomnik ofiar w Piazza Sant'Ambrogio, Largo Caduti Milanesi per la Patria, 20123 Mediolan MI
1927 Casa Borletti w Via San Vittore 40, Mediolan
1928 Ristorante La Penna d'Oca, Milano
1928 stoisko Richard-Ginori, Targi Konsumenckie, Mediolan
1928 Ułożenie Rotonda del Padiglione Italiano na 16. Biennale w Wenecji
1928 Projekty do haftów na jedwabiu dla Szkoły w Cernobbio
1928 Arredamento Vimercati przy Via Domenichino, Mediolan
1928 Casa in Via Domenichino, Milano
1928 Arredamento Schejola przy Via Pisacane, Mediolan.
1928, sklep fryzjerski Malagoli na Piazza Virgilio w Mediolanie.
1930 Kaplica Borletti na Cmentarzu Monumentale, Mediolan
1930 Wyposażenie luksusowej kabiny na transatlantyku IV Triennale di Monza.
1930 Casa delle vacanze na IV Triennale di Monza
1931 sufity i tapety w apartamentach Umberto II, Zamek Racconigi[22]
1931 Arredamento Contini-Bonacossi, Florencja
1931 Banca Unione siedziba główna (później Barclays Castellini) przy Via S.ta Maria Segreta, Mediolan, z Emilio Lancia
1931 Case Tipiche: Domus Julia, Domus Carola i Domus Fausta przy Via De Togni, 21/23/25 Milano (z Emilio Lancia)
Meble ze szkła do sklepu Dahò, Mediolan, 1931
1932 Stabilimento Italcima na rogu między Via Crespi a Via Legnone, Mediolan
1932 Wyposażenie dla Ida Pozzi przy Via De Togni, Mediolan.
1932 Mobil w radica dla Opera Omnia Gabriele D'Annunzio.
1933 Przypadki Typowe: Domus Aurelia, Domus Onoria, Domus Flavia, Domus Serena przy Via Letizia, Mediolan
1933 Case Tipiche: Domus Livia w Via del Caravaggio, Mediolan
1933 Casa Rasini na rogu między Corso Venezia a Bastioni di Porta Venezia, Mediolan.
1933 Torre Littoria w Parku Sempione, Viale Luigi Camoens 2, 20121 Mediolan MI
1933 Sypialnia na V Triennale di Milano
1933 Domus Lictoria: konkurs na Palazzo del Littorio, Via dell'Impero, Rzym
1934 Case Tipiche Domus Adele w Viale Coni Zugna, 40 oraz Domus Flavia w Via Cicognara, 11 Milano
1934 Szkoła Matematyki, Miasto Uniwersyteckie, Rzym
1934 Wystrój sali najlżejszego powietrza na Wystawie Lotnictwa, Palazzo dell'Arte, Mediolan
1934 Villino Siebaneck przy Via Hajech, Mediolan
1934 Via Roberto Lepetit, 3: Pałace dla biur Ledoga przy Via Carlo Tenca, Mediolan - od 17/06/1955, odcinek tej ulicy został przemianowany; obecna nazwa to Via Roberto Lepetit.
1934 Casa Marmont przy Via Gustavo Modena, 36, 20129 Mediolan MI
1935 Ville de Bartolomeis w Bratto - Castione della Presolana, Val Seriana, Bergamo.
1935 Casa Laporte przy Via Benedetto Brin, 10, 20149 Mediolan MI
1935 Hotel w Val Martello, Paradiso del Cevedale, Merano
1935–1938 Primo Palazzo Montecatini, na rogu między Via della Moscova a Via Turati, Mediolan
1936 Wyposażenie biur Ferrania, Rzym
1936 Wystawa wewnętrzna Instytutu Kultury Włoskiej, Palazzo Füstenberg, Wiedeń (Austria)
1936 Case Tipiche: Domus Alba przy Via Carlo Goldoni, 63, 20129 Mediolan MI
1936 Międzynarodowa Wystawa Katolickiej Prasy, Watykan, Rzym
Demonstracyjne mieszkanie na VI Triennale w Mediolanie, Mediolan
1936 Aula Magna, Basilica e Rettorato, Palazzo del Bo, Università di Padova
1937 Maniglia E42 od Olivari na wystawę w Rzymie w 1942 roku.
1937 Il Liviano, wydział humanistyczny Uniwersytetu w Padwie, Plac Kapitanatu, Padwa
1938 Arredamento Vanzetti, Milano
1938 Arredamento Borletti przy Via dell'Annunciata 5/7 - Mediolan
1938 Wystawa zwycięstwa, Padwa
1938 Villa Marchesano, Bordighera (Imperia)
Villa Tataru, Kluż (Rumunia), 1938
1939 Wyposażenie do biur Vetrocoke, Mediolan.
1939 Budynki na Piazza San Babila, Mediolan
1939 Palazzo Ferrania (później Fiat, obecnie siedziba sklepu marki nowojorskiej Abercrombie & Fitch) na rogu między Corso Matteotti a Via San Pietro All'Orto w Mediolanie.
1939 Palazzo EIAR (obecnie Palazzo RAI) przy Corso Sempione 27 w Mediolanie.
1939 scenografia i kostiumy do baletu La Vispa Teresa autorstwa Ettore Zapparoli, San Remo (Imperia)
1940 Maniglie per Sassi, Mediolan
1940 panele ze szkliwami na miedzi wykonane przez Paolo De Poli.
1941 sztućce firmy Krupp Italiana, Milano.
1941 Meble z emalii wykonane przez Paolo De Poli, Padwa.
Hotel du Cap z 1940 roku, projekt na domy wakacyjne dla Eden Roc, Cap D'Antibes (Francja)
1940 scenografia i kostiumy do Pulcinelli Strawińskiego w Teatrze Sztuki w Mediolanie
1940 Villa Donegani, 18012 Madonna della Ruota, Bordighera (Imperia)
1940 Klinika Columbus dla Sióstr misjonarek Serca Jezusowego, ulica Buonarroti 48, Mediolan.
1940 Palazzina Salvatelli, Via Eleonora Duse 53, Rzym
Wyposażenie sklepu z srebrami Krupp, Mediolan, 1943
1943 Villino Marmont La Cantarana, Lodi
1944 Palazzo Garzanti przy Via della Spiga, 30, Mediolan (w kolekcji z Gigi Ghò)
1944 scenografia i kostiumy do baletu Festa Romantica autorstwa Piccoli w Teatro La Scala w Mediolanie.
Ok. 1947 r. – rekonstrukcja Palazzo Castello Valignani-Masci w Miglianico, zlecona przez właściciela Filippa Masci, we współpracy z Francesco Bonfanti.
1947–1951 Secondo Palazzo Montecatini, Via Turati-Largo Donegani, Milano
1950 Villa Mazzarella, Napoli
1950 Quartiere Harar, położona pomiędzy dzielnicami Quarto Cagnino i San Siro, w pobliżu stadionu San Siro w Mediolanie (z Gigi Ghò).
1950 Elektrownia wodna Edison w Cedegolo
1952 Villa Arata, Napoli
1952–1956 Elektrownie Edison w: Santa Giustina, Chiavenna, Campodolcino, Cimego, Liri, Vinadio, Pantano d'Avio, Stura Demonte
1952–1958 Instytut Kultury Włoskiej (Fundacja Lerici), Sztokholm, Szwecja
1953–1957 Kompleks obejmujący Hotel della Città i de la Ville oraz Centrum Studiów Fondazione Livio e Maria Garzanti, przy Corso della Repubblica w Forlì.
1953–1957 Villa Planchart, Caracas, Wenezuela.
1953 Meble i wnętrza Hotelu Royal, Neapol.
1954 Maniglia Lama dla Olivari do wieżowca Pirelli, Mediolan.
1955, wnętrze sali maszyn w Elektrowni wodnej Porto della Torre, Somma Lombardo (VA)
1956 Maniglia Cono od Olivari do Villa Planchart, Caracas
1956–1960 Budynek siedziby Riunione Adriatica di Sicurtà (RAS), Mediolan (z Antonio Fornaroli, Piero Portaluppi i Alberto Rosselli)
1956–1961 Wieżowiec Pirelli, Via Fabio Filzi, 22, 20124 Mediolan MI
1955-1960 Kościół San Luca Evangelista, Via Andrea Maria Ampère, 75, 20131 Mediolan MI
1957 dom mieszkalny przy ulicy Plinio, 52 w Mediolanie (z Antonio Fornaroli i Alberto Rosselli)[24]
1958 Monastero delle Carmelitane Scalze, przy Via Padre Semeria 191, w Sanremo (Imperia)[bez źródła]
1960 Dom mieszkalny przy ulicy Bronzino, 5 w Mediolanie (z Antonio Fornaroli i Alberto Rosselli)[24]
1960 Palazzo Comunale di Cesenatico
1961 Budynek „Trifoglio”, Wydział Inżynierii, Politechnika Mediolańska, Via Edoardo Bonardi 3 - Mediolan (MI)
1961 dom mieszkalny w Spreafico, 3, w Monza.
1962 siedziba RAS (obecnie Allianz) na rogu Corso Italia z via Santa Sofia, Mediolan
1962 Hotel Parco dei Principi, Sorrento
1964 Hotel Parco dei Principi, Rzym
Kościół San Francesco d'Assisi al Fopponino, ul. Paolo Giovio 41, 20144 Mediolan MI
1968–1971 Budynek Montedoria, przy ul. Giovanni Battista Pergolesi 25, 20124 Mediolan MI, zlokalizowany na alei Andrea Doria, na rogu z ulicami Macchi i Pergolesi, Mediolan.
1970 Katedra Matki Bożej Wielkiej, Taranto, przy Via Monsignore Blandamura 7, 74121 Taranto TA
Muzeum Sztuki w Denver, Denver (Stany Zjednoczone), 1970–1971.
La Richard-Ginori, przemianowana na Ginori 1735 od 2020 roku, jest firmą założoną 11 października 1896 roku w wyniku fuzji Società Ceramica Richard, pochodzącej z Lombardii, z Manifattura di Doccia, założoną w 1737 roku przez markiza Carlo Ginori w Doccia, miejscowości w Sesto Fiorentino. Jest znana na całym świecie z porcelany, której produkcja nadal odbywa się w Sesto Fiorentino.

Richard-Ginori, która w styczniu 2013 roku ogłosiła upadłość, została zakupiona w maju 2013 roku przez grupę Gucci, którą obecnie kontroluje francuska firma Kering.

Historia

Ten sam temat szczegółowo: Porcelana Ginori w Doccia.
Historia Richard-Ginori ma starożytne korzenie i obejmuje różne manufaktury i produkcje włoskie, również pochodzące z XVIII wieku, które następnie zostały włączone, w szczególności wspomniane już Società Ceramica Richard, Manifattura di Doccia markiza Ginori oraz Manifattura Palme.

Historia firmy Ceramica Richard

Zakład firmy Ceramica Richard wzdłuż Naviglio Grande, w S. Cristoforo, przed fuzją.
Przedsiębiorstwo Società Ceramica Richard jest prekursorem w branży, a jej historia sięga roku 1830, kiedy to firma Gindrand założyła Lombardzką Spółkę Produkującą Porcelanę, którą następnie w 1833 roku przejął Nobile Luigi Tinelli, budując zakład w San Cristoforo nad Naviglio Grande, ważną trasą handlową dla produkcji przemysłowej.

Giulio Richard (nie mylić z tym samym nazwiskiem prawnikiem, deputowanym XXIII legislatury Królestwa Włoch), pochodzący z Piemontu, ale o szwajcarskim pochodzeniu (z Nyon), przejął od Tinelli fabrykę 23 maja 1842 roku. Miał wielkie pomysły na małą produkcję, i tak z pieców zakładu zaczęły wychodzić nie tylko wyroby wysokiej jakości, przeznaczone dla najbogatszych, ale także naczynia i ceramika do użytku codziennego.

Otrzymując doskonałe recenzje i sprzedaż, Richard założył 23 lutego 1873 roku Società Ceramica Richard z siedzibą w Mediolanie oraz zakładami w San Cristoforo, Palosco i Sovere (które później zostały porzucone).

Spółka była notowana na Giełdzie Papierów Wartościowych w Mediolanie w 1877 roku.

Aktywacja Manifattura Palme (1887)
Pallme[3] (oryginalne nazwisko pisane było z dwiema elami aż do XIX wieku) byli kupcami pochodzącymi z Parchen, wioski w Republice Czeskiej położonej w okręgu czeskiego kryształu (Steinschoenau, Parchen, Haida), osiedlili się we Toskanii po Kongresie Wiedeńskim (1815), najpierw w Livorno (około 1820), a potem w Pizie, aby zająć się przemysłem.

Dokumenty przypominają pierwsze zakupy nieruchomości w Pizie, na Via S. Marta, dokonane w 1837 roku, oraz w 1841 roku w S. Michele poza murami, wzdłuż Arno, na końcu promenady Piagge. Wydaje się, że zajmowali się produkcją zarówno terrakoty, jak i huty szkła, choć ta ostatnia została wkrótce zamknięta.

11 grudnia 1887 roku Società Ceramica Richard nabyła za pomocą aktu notarialnego Stabilimento della Manifattura Palme, aby rozbudować własną produkcję; wybór ten był podyktowany silną chęcią ekspansji poprzez bliskość do morza, co ułatwiło transfery, jej lokalizacją w sercu Włoch, umożliwiającą rozwój handlu na poziomie krajowym, oraz uzupełnieniem gamy produkcyjnej; warto również wspomnieć o dostępności tam paliwa roślinnego, niższych kosztach minerałów, ustalonych udziałach eksportowych Manifattura Palme i innych czynnikach.

Powstanie Richard-Ginori (1896)
11 października 1896 roku Società Ceramica Richard została połączona z Porcellana Ginori w Doccia, założoną w 1735 roku: połączyła swoją działalność z zakładem w Doccia oraz sześcioma sklepami we Florencji, Bolonii, Turynie, Rzymie i Neapolu. Powstała słynna firma ceramiki Richard-Ginori.[4]
W tym samym roku, w którym miała miejsce fuzja, zrealizował usługę upamiętniającą na rzecz Casa Ricordi, zaraz po pierwszej absolutnej prezentacji La bohème Pucciniego, która odbyła się w lutym 1896 roku.

Wprowadzenie Richardów do Doccia wprowadziło wiele innowacji mechanicznych w laboratoriach i zwiększyło możliwości decalcomanii litograficznej, aby zmniejszyć wysokie koszty dekoracji ręcznej. Budowane są nowe piece, nowe budynki oraz rozszerzana jest produkcja izolatorów elektrycznych, aby sprostać rosnącemu popytowi na rynku włoskim. Firma została notowana na Giełdzie Papierów Wartościowych w Mediolanie, gdzie pozostawała na liście przez prawie sto lat.

W 1897 roku zakupił zakład ceramiki do terrakoty Cav. Felice Musso z Mondovì, a w 1900 roku ten w Vado Ligure, gdzie produkuje się grès.

W okresie 1923-1930 Gio Ponti pracował jako dyrektor artystyczny w Manifattura Ceramica Richard-Ginori, odświeżając ich gamę produktów.
W 1965 roku doszło do jej fuzji z Società Ceramica Italiana (S.C.I.) z Laveno Mombello.

XX wiek i lata dwudzieste

Muzeum Porcelany w Doccia, przy Richard Ginori
W 1970 roku stała się spółką zależną Finanziaria Sviluppo Michele Sindona. W 1973 roku Sindona sprzedał Richard Ginori Liquigas Raffaele Ursini. W 1975 roku Pozzi i Società Ceramica Italiana Richard-Ginori połączyły się, tworząc jedną dużą strukturę: Pozzi-Ginori. W 1977 roku Ursini przeniósł ją do grupy ubezpieczeniowej SAI (Società Assicuratrice Industriale), której był właścicielem, a niedługo potem zastąpił go Salvatore Ligresti. W 1993 roku losy Pozzi-Ginori ponownie rozdzieliły dwie grupy; część zajmująca się wyposażeniem łazienek została zakupiona przez Sanitec Corporation, lidera w branży wielomarkowej, natomiast manufaktura Richard Ginori została przejęta w 1998 roku przez Pagnossin, pierwszy włoski koncern w sektorze zastawy stołowej, na czele którego stał prezes Carlo Rinaldini i dyrektor generalny inż. Domenico Dal Bo. W 2006 roku grupa Bormioli Rocco & Figli weszła w posiadanie Richard Ginori, proponując jednocześnie budowę nowej fabryki i zmianę produktu, aby móc wprowadzić markę Ginori, jedną z najstarszych włoskich marek patentowych, do sieci dużej dystrybucji. Większość materiałów sprzedawanych po wejściu Pagnossin nie jest już produkowana w fabryce w Sesto, lecz pochodzi z zagranicznych zakładów, co uzasadniono potrzebą obniżenia kosztów produkcji. Obecność grupy Bormioli zakończyła się w grudniu tego samego roku, podczas gdy Richard Ginori stanęła w obliczu poważnych problemów finansowych, a na jej czele stanął Luca Sarreri, prezes również kontrolującej ją Pagnossin. W tym okresie rozważano sprzedaż historycznej fabryki w Sesto Fiorentino, ze względu na perspektywy rozwoju nieruchomości. W październiku 2007 roku Richard Ginori została ponownie sprzedana i przejęta przez Starfin Roberto Villi. W marcu 2009 roku, po trzech latach, akcje firmy ponownie zaczęły być notowane na giełdzie, głównie ze względu na możliwość budowy, o wartości co najmniej 30 milionów euro, budynków mieszkalnych na terenie fabryki w Sesto Fiorentino. Jednak w maju 2012 roku, ze względu na poważną sytuację finansową z długami przekraczającymi 40 milionów euro, fabryka w Sesto Fiorentino została objęta dobrowolną likwidacją, a powołano komisję likwidacyjną z zadaniem, poprzez sprzedaż firmy i złożenie wniosku o układ z wierzycielami, uniknięcia bankructwa. Został opracowany regulamin, według którego zainteresowane strony mogły składać wiążące oferty. Od 1 sierpnia 2012 roku działalność została zawieszona, a 330 pracowników zostało objętych nadzwyczajną ochroną zatrudnienia. 9 października 2012 roku Richard Ginori złożyła w sądzie wniosek o upadłość. 14 listopada 2012 roku komisja likwidacyjna, po otwarciu ofert od dwóch zainteresowanych podmiotów – Arcturus S.p.A. (Sambonet) oraz oferty zintegrowanej od Lenox Corporation i Apulum S.A. – zdecydowała się wybrać tę drugą jako najbardziej korzystną, zarówno pod względem ekonomicznym, jak i społecznym. Mimo to, 7 stycznia 2013 roku sąd w Florencji, rozpatrując wniosek o zatwierdzenie układu, ogłosił upadłość Richard Ginori i powołał kuratora, Andrea Spignoli.

Nabycie przez Gucci
Jedyna oferta zakupu pochodziła od firmy Gucci (grupa Kering) i opiewała na 13 milionów euro, złożona w sądzie w Florencji. Inwestycja Gucci obejmuje markę Richard Ginori i fabrykę w Sesto Fiorentino (Florencja), ale nie własność nieruchomości na dużym obszarze przemysłowym o powierzchni 130 000 metrów kwadratowych, której nabycie sfinalizowano po długich negocjacjach dopiero w sierpniu 2018 roku. Gucci ponownie otworzyło zakład 5 czerwca 2013 roku, z powrotem zatrudniając pracowników. W 2016 roku firma uzgodniła związkami zmniejszenie zatrudnienia o 200 osób do 2019 roku. We wrześniu 2020 roku firma zmieniła nazwę i logo: pozostała nazwa 'Ginori', tak jak na początku jej historii, a zrezygnowano z nazwy 'Richard'.

Muzeum Richard-Ginori
Pod względem historycznym i artystycznym istotne jest Muzeum Richard-Ginori Manufaktury w Doccia, przyległe do zakładu, które gromadzi produkcję manufaktury od jej założenia. W 2017 roku muzeum zostało zakupione przez państwo, przez Regionalny Ośrodek Kultury Toskanii.
Muzeum Richard-Ginori manufaktury Doccia znajduje się w Sesto Fiorentino (FI) przy ulicy Pratese i prezentuje znakomity wybór dzieł wyprodukowanych przez Manifattura Ginori w Doccia, a później Richard-Ginori, od czasów założenia do dziś.

Ministerstwo ds. dóbr i działalności kulturalnych zarządza tym poprzez Regionalny Zarząd Muzeów.

Historia
Od pierwszych lat działalności markiz Carlo Ginori przeznaczył niektóre pomieszczenia na parterze willi Ginori di Doccia na zbiórkę modeli, ceramik i glinek, które powstały w pierwszym okresie funkcjonowania fabryki. W tym celu w 1754 roku utworzono specjalną Galerię, w której wystawiano najlepsze produkty fabryki.

Po przejęciu w 1896 roku firmy Ginori przez mediolańską Soc. Ceramica Richard, rodzina Ginori-Lisci zachowała własność zbiorów historycznych, ale pozostawiła je w depozycie w historycznych pomieszczeniach willi w Doccia, gdzie były wystawione od samego początku.

Do tej kolekcji Ginori-Lisci stopniowo dodawano nowe przedmioty własności Richard-Ginori.

W 1950 roku zawarto umowę między rodzinami Ginori-Lisci i Richard-Ginori: rodzina odzyskała jedną trzecią swojej kolekcji, pozostawiając pozostałe dwie trzecie Richard-Ginori.

Obecne muzeum zostało specjalnie wybudowane według projektu Pier Niccolò Berardi i Fabio Rossi i otwarte w 1965 roku, zachowując dar Ginori oraz wszystkie przedmioty zgromadzone po połączeniu z Richard.

27 listopada 2017 roku muzeum zostało zakupione przez Państwo Włoskie za pośrednictwem Ministerstwa dziedzictwa kulturowego i turystyki. Kolekcja została przekazana na mocy ustawy, która umożliwia opłacanie podatków za pomocą dzieł sztuki.

Opis
Zbiór zaczyna się od obiektów z majoliki, porcelany i terakoty, wykonanych przez Manifattura Ginori w latach 1737–1895, a następnie obejmuje obiekty Richard-Ginori aż do lat 90. XX wieku. Układ odpowiada etapom historycznym działalności manufaktury, w kolejności właścicieli rodu Ginori: Carlo Ginori (1737–1757), Lorenzo Ginori (1758–1791), Carlo Leopoldo Ginori (1792–1837), Lorenzo Ginori (1838–1878), Carlo Benedetto Ginori (1879–1896) oraz Società Ceramica Richard-Ginori (od 1896).

Eksponowane części są wysokiej jakości i ukazują połączenie form tradycyjnej sztuki florenckiej, stopniowo dostosowywanej do rozwoju sztuk dekoracyjnych europejskich. Wyróżniają się dekorowane naczynia z pierwszego okresu, czy kominek z porcelany z kopiami rzeźb Michała Anioła, kopie klasycznych rzeźb Gaspero Bruschi oraz obrazy z renesansu florenckiego, a także modele i odlewy do rzeźb zaczerpnięte z dzieł Giovan Battisty Foggini i Massimiliano Soldani Benzi. Wśród najnowszych dzieł znajdują się wyrafinowane ceramiki zaprojektowane przez Giò Ponti, a muzeum posiada także bogaty zbiór oryginalnych rysunków tego artysty.

Sekcja poświęcona jest ceramikom wyprodukowanym przez inne manufaktury w XIX i XX wieku (takim jak Manifattura Palme di Pisa oraz innym nabytym w późniejszych okresach przez Richard).

Muzeum posiada również sekcję edukacyjno-rozrywkową dla dzieci, bibliotekę, fototekę oraz archiwum, które umożliwiają uzyskanie pełnej dokumentacji dotyczącej historycznej produkcji manufaktury.

Notatka