Jules Demeulemeester (1920-2010) - Homo Sapiens






Specjalizuje się w pracach na papierze i Nowej Szkole Paryża. Były właściciel galerii.
| € 3 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123536
Doskonała ocena na Trustpilot.
Jules De Meulemeester (1920–2010), Homo Sapiens, oryginalny obraz olejny, ręcznie podpisany, okres 1970–1980, ekspresjonizm belgijski, 65 × 85 cm (w ramie 85 × 105 cm), w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
To dzieło jest potężną i prowokującą pracą Julesa De Meulemeester (często pisane Demeulemeester, 1920–2010), belgijskiego artysty znanego z ekspresjonistycznego stylu, który potrafi obejmować zarówno intymne portrety, jak i ostre krytyki społeczne.
Chociaż De Meulemeester jest znany ze swoich pejzaży i melancholijnych 'klaunów', to właśnie to dzieło stanowi wyjątek ze względu na swoją wyraźną polityczną i historyczną wymowę.
Analiza głównych tematów
Na temat obozów zagłady: zdanie „Arbeit Macht Frei” („Praca czyni wolnym”), widoczne na łuku pośrodku, jest tragicznym mottem umieszczonym przy wejściu do obozów koncentracyjnych nazistowskich. Artysta, który doświadczył okupacji Belgii podczas II wojny światowej, używa tego symbolu, aby potępić okrucieństwo niedawnej historii.
Ironia Homo Sapiens: Tytuł napisany na kartuszu w lewym dolnym rogu jest głęboko sarkastyczny. Podczas gdy termin sugeruje mądrość i ewolucję, dzieło ukazuje brutalną i chaotyczną rzeczywistość.
Ludzka dewolucja: ciemna i małpia postać u góry, która wydaje się wyciągać w stronę nagiej i klasycznej postaci kobiecej, sugeruje regres ludzkości do zwierzęcości i przemocy, kontrastując z idealnym pięknem sztuki.
Wir chaosu: Kompozycja jest ułożona jak spirala lub wir, który wciąga dokumenty, numery (może marki lub numery identyfikacyjne więźniów) oraz fragmenty kolorowego papieru. Symbolizuje to, jak jednostka jest miażdżona przez tryby biurokracji, gospodarki i ideologii.
Artysta: Jules De Meulemeester
Pochodzący z Brugii, De Meulemeester był malarzem, akwarelistą i rzeźbiarzem. Jego styl charakteryzuje się energicznymi pociągnięciami pędzla oraz paletą barw często 'żywą' lub zmierzchową, typową dla ekspresjonizmu flamandzkiego. To artysta, który stara się uchwycić duszę i ludzkie cierpienie za pozorami.
Wymiary
Cornice 85x105 cm
Opera 65x85 cm
To dzieło jest potężną i prowokującą pracą Julesa De Meulemeester (często pisane Demeulemeester, 1920–2010), belgijskiego artysty znanego z ekspresjonistycznego stylu, który potrafi obejmować zarówno intymne portrety, jak i ostre krytyki społeczne.
Chociaż De Meulemeester jest znany ze swoich pejzaży i melancholijnych 'klaunów', to właśnie to dzieło stanowi wyjątek ze względu na swoją wyraźną polityczną i historyczną wymowę.
Analiza głównych tematów
Na temat obozów zagłady: zdanie „Arbeit Macht Frei” („Praca czyni wolnym”), widoczne na łuku pośrodku, jest tragicznym mottem umieszczonym przy wejściu do obozów koncentracyjnych nazistowskich. Artysta, który doświadczył okupacji Belgii podczas II wojny światowej, używa tego symbolu, aby potępić okrucieństwo niedawnej historii.
Ironia Homo Sapiens: Tytuł napisany na kartuszu w lewym dolnym rogu jest głęboko sarkastyczny. Podczas gdy termin sugeruje mądrość i ewolucję, dzieło ukazuje brutalną i chaotyczną rzeczywistość.
Ludzka dewolucja: ciemna i małpia postać u góry, która wydaje się wyciągać w stronę nagiej i klasycznej postaci kobiecej, sugeruje regres ludzkości do zwierzęcości i przemocy, kontrastując z idealnym pięknem sztuki.
Wir chaosu: Kompozycja jest ułożona jak spirala lub wir, który wciąga dokumenty, numery (może marki lub numery identyfikacyjne więźniów) oraz fragmenty kolorowego papieru. Symbolizuje to, jak jednostka jest miażdżona przez tryby biurokracji, gospodarki i ideologii.
Artysta: Jules De Meulemeester
Pochodzący z Brugii, De Meulemeester był malarzem, akwarelistą i rzeźbiarzem. Jego styl charakteryzuje się energicznymi pociągnięciami pędzla oraz paletą barw często 'żywą' lub zmierzchową, typową dla ekspresjonizmu flamandzkiego. To artysta, który stara się uchwycić duszę i ludzkie cierpienie za pozorami.
Wymiary
Cornice 85x105 cm
Opera 65x85 cm
