Italo Ghilardi (1946) - Internata 1944






Specjalistka w malarstwie i rysunkach mistrzów XVII wieku, z doświadczeniem aukcyjnym.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 124896
Doskonała ocena na Trustpilot.
Internata 1944, olejny obraz, Włochy, oryginał, ręcznie podpisany, 40 cm na 50 cm, 2025, autorstwa Italo Ghilardi (1946), sprzedawany z ramą przez Galleria.
Opis od sprzedawcy
Ghilardi Italo (1946/) - Internat 1944
Obraz olejny - Podpisane ręcznie - 2025
Ghilardi Italo (1946/)
Opera z 2025 roku Italo Ghilardi – autor, który wystawił swoje dzieło w Muzeum Sztuki Współczesnej Remo.
Bianco / fundacja - dzieła Italo Ghilardi zostały wystawione na Biennale di Venezia 2018 oraz na międzynarodowej wystawie Frieze w Los Angeles w 2023 roku.
Internata 1944
Opis krytyczny
Dzieło przedstawia odizolowaną twarz więźniarki, zawieszoną w zawieszonym w czasie momencie. Rozrzucone litery w tle wywołują utratę tożsamości osobistej, sprowadzonej do fragmentów lub numerów. Dobór kolorów i zdecydowana kreska wizualnie oddają ból i alienację, podczas gdy bezpośredni wzrok bohaterki zwraca się do widza, prosząc o pamięć i świadomość w geście ironicznego lub buntowniczego sensu.
pokazując język
Obraz ten staje się symbolicznym świadectwem warunków, w jakich żyli więźniowie obozów koncentracyjnych: mężczyzn i kobiet pozbawiono ich imion, wolności i godności, ale nie ich człowieczeństwa i wolności wypowiedzi.
Opera z certyfikatem autentyczności.
Wysyłka ubezpieczona
Historie sprzedawców
Ghilardi Italo (1946/) - Internat 1944
Obraz olejny - Podpisane ręcznie - 2025
Ghilardi Italo (1946/)
Opera z 2025 roku Italo Ghilardi – autor, który wystawił swoje dzieło w Muzeum Sztuki Współczesnej Remo.
Bianco / fundacja - dzieła Italo Ghilardi zostały wystawione na Biennale di Venezia 2018 oraz na międzynarodowej wystawie Frieze w Los Angeles w 2023 roku.
Internata 1944
Opis krytyczny
Dzieło przedstawia odizolowaną twarz więźniarki, zawieszoną w zawieszonym w czasie momencie. Rozrzucone litery w tle wywołują utratę tożsamości osobistej, sprowadzonej do fragmentów lub numerów. Dobór kolorów i zdecydowana kreska wizualnie oddają ból i alienację, podczas gdy bezpośredni wzrok bohaterki zwraca się do widza, prosząc o pamięć i świadomość w geście ironicznego lub buntowniczego sensu.
pokazując język
Obraz ten staje się symbolicznym świadectwem warunków, w jakich żyli więźniowie obozów koncentracyjnych: mężczyzn i kobiet pozbawiono ich imion, wolności i godności, ale nie ich człowieczeństwa i wolności wypowiedzi.
Opera z certyfikatem autentyczności.
Wysyłka ubezpieczona
