Lluís Domingo Abelló (1917) - NO RESERVE - Paisaje interior

Pictura Subastas prezentuje to wspaniałe dzieło sztuki autorstwa Domingo Abelló, które ukazuje siłę życiową natury w nieustannych przemianach, wyrażając ruch, emocje i głęboką harmonię między ziemią, roślinnością a niebem. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.

· Wymiary pracy: 46x55x1 cm.
· Olej na papierze, podpisany ręcznie przez artystę w prawym dolnym rogu, Domingo Abelló.
Element jest w dobrym stanie zachowania.

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej kolekcji prywatnej w Gironie.

Ważna uwaga: zamieszczone fotografie stanowią integralną część opisu partii.

Obrazek zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu materiałów wysokiej jakości, aby zapewnić jego ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego pakowania, jak i sam transport.
Wysyłka zostanie zrealizowana przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Dostępne wysyłki na skalę międzynarodową.



Ta scena ukazuje intensywny i żywy obraz krajobrazu naturalnego, zdominowanego przez siłę koloru i ruchu. Od pierwszego spojrzenia scena przekazuje odczucie żywej energii, jakby ziemia i roślinność nieustannie się przemieniały. Przestrzeń wydaje się szeroka i otwarta, z łagodnymi wzgórzami następującymi po sobie, tworzącymi rytm wizualny, który prowadzi wzrok przez całą kompozycję. Nie ma absolutnego spokoju, lecz dynamiczny spokój, naładowany życiem wewnętrznym.
Roślinność odgrywa kluczową rolę i jest przedstawiona jako gęsta, bogata i głęboko wyrazista. Drzewa i krzewy grupują się, tworząc zielone masy o różnych natężeniach, które sugerują różnorodność i głębię. Każda strefa roślinna wydaje się mieć własny puls, z odcieniami od jasnych zieleni po ciemniejsze, głębsze tonacje. Ta różnorodność kolorystyczna wzmacnia wrażenie bujnego, naturalnego otoczenia, gdzie światło przenika w nieregularny i zmienny sposób.
Teren jest nieregularny i organiczny, z łagodnymi pochyłościami opadającymi ku dnu. Kolory gleby mieszają się z barwami roślinności, tworząc płynne przejścia, które unikają sztywnych granic. Dostrzega się oświetlone obszary kontrastujące z ciemniejszymi partiami, jakby słońce powoli przesuwało się po krajobrazie. Ta gra światła i cienia dodaje głębi i wrażenia wizualnej podróży, zachęcając do eksploracji każdego zakątka obrazu.
Na górze niebo pełni funkcję emocjonalnego kontrapunktu dla dominującej zieleni. Jego ciepłe i delikatne odcienie kontrastują z intensywnością dolnego krajobrazu, tworząc otaczającą i lekko melancholijną atmosferę. Niebo nie jest tylko tłem, lecz aktywnym elementem wpływającym na ogólne postrzeganie sceny, wnosząc poczucie przestrzeni i równowagi. Przejście między niebem a ziemią odbywa się naturalnie, bez ostrych cięć, co wzmacnia harmonię całości.
Razem obraz przekazuje głębokie połączenie z naturą rozumianą jako żywy i zmienny organizm. To dzieło, które sugeruje ruch, emocje i witalność, zachęcając widza do zanurzenia się w krajobrazie, który nie tylko się podziwia, lecz także odczuwa. Połączenie kolorów, form i rytmów tworzy intensywne i wciągające doświadczenie wizualne, pełne wrażliwości i siły wyrazu.