Alberto Ricardo (XXI) - Yoshi Pop: El Color de la Nostalgia

Dzieło sztuki artysty Alberto Ricardo, wykonane techniką druku Giclée na profesjonalnym płótnie wysokiej jakości, 100% bawełna, maksymalnie odporne na manipulację i czynniki zewnętrzne, marki Eco Canvas Roma Glossy, satynowe.
Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Wymiary 65 x 70 cm, z głębokością 5 cm.
Limitowana edycja 2/5, podpisana ręcznie na przedniej stronie.
Na odwrocie przedmiotu znajdziesz dane dotyczące dzieła.
Wysyłka zostanie zrealizowana za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy oraz za pośrednictwem firmy Fedex do reszty świata.
Dzieło będzie zwinięte i zabezpieczone kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową oraz umieszczone w wytrzymałej rurze.
Po opłaceniu dzieła potrzebne są trzy dni na proces pakowania i dostarczenia do firmy kurierskiej.
Część dotrze do Ciebie w ciągu dziesięciu dni, w zależności od kraju docelowego.
Pragniemy pełnego korzystania z sztuki.
Proponowany tytuł:


Na tym wydrukowanym na płótnie obrazie, postać Yoshi — sympatycznego zielonego dinozaura z uniwersum Nintendo — wyłania się z chromatycznego chaosu jako nowoczesna ikona przerysowana z języka pop art i ekspresjonizmu graficznego. Nie jest to tylko ilustracja dla dzieci ani zwykła reprezentacja postaci animowanej; ta kompozycja jest estetycznym świętem gry wideo jako formy kulturowej uznanej przez sztukę współczesną.

Z punktu widzenia technicznego, artysta stosuje styl łączący ilustrację cyfrową z zasobami street art. Wyraźne i celowo niedoskonałe kreski, grube kontury białym konturem oraz użycie rozprysków farby w tle nawiązują bezpośrednio do graffiti miejskiego, okładek alternatywnych komiksów i żywotności sztuki ulicznej. Kolor — główny bohater — jest nakładany z niemal gestualną siłą: jaskrawe zielenie, intensywne czerwienie, kontrasty świetlne wywołujące dynamizm i emocje. Ta technika nie dąży do realizmu, lecz do wyeksponowania zabawowego charakteru postaci.

Yoshi pojawia się tutaj jako symbol czułości i wierności, ale także oporu kulturowego. Jego błyszczące spojrzenie i zaokrąglone ciało zachowują niewinność oryginalnego projektu Nintendo, lecz wplątany w dynamiczne, awangardowe środowisko malarskie, postać ta zyskuje nową warstwę znaczenia. To figura należąca do wyobraźni pokoleń, a jednocześnie reinterpretowana jako sztuka. To dzieciństwo odczytane na nowo dla dorosłych z pamięcią.

Koncepcyjnie obraz sugeruje refleksję nad mocą symboli w erze cyfrowej. Co czyni postać taką jak Yoshi dziełem sztuki godnym galerii czy murów? Być może nie jest to jego formalna złożoność, lecz zdolność do wywoływania skojarzeń. Ten Yoshi nie jest już tylko wiernym towarzyszem Mario; jest reprezentacją epoki, w której to, co zabawne i wizualne, łączy się jako tożsamość zbiorowa. Kompozycja działa jak manifest pokoleniowy: kolorowa, optymistyczna, nieco chaotyczna, ale głęboko emocjonalna.

Tło, nasycone plamami i wybuchami, wzmacnia wrażenie ruchu, energii ukrytej. Yoshi wydaje się zbliżać do widza nie z groźbą, lecz z entuzjazmem. Wyraz twarzy postaci — radosny, pewny siebie — zachęca do odzyskania czegoś, co nie zostało całkowicie utracone: gry, wyobraźni, prostej radości.

Yoshi Pop: El Color de la Nostalgia nie jest tylko obrazem dekoracyjnym: to oświadczenie. Dzieło, które krzyczy, wszystkimi swoimi kolorami, że sztuka również może się uśmiechać.