Jacopo Mattia Alegiani - - LIght on black - work already stretched and framed - Ready to hang !






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
| € 120 | ||
|---|---|---|
| € 110 | ||
| € 100 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123878
Doskonała ocena na Trustpilot.
Jacopo Mattia Alegiani, Light on Black, malarstwo akrylowe na płótnie, podpisane ręcznie, edycja limitowana z 1998 roku, 121 cm wysokości, 107 cm szerokości (4 cm głębokości), sprzedawane z ramą i gotowe do zawieszenia.
Opis od sprzedawcy
Proponujemy akrylową i volumetryczną pastę na płótnie, ręcznie podpisaną i datowaną na 1998 rok - seria Light on Black - 121 cm x 107 cm x 4 cm - Nabywca otrzyma dzieło już naciągnięte i oprawione (drewniane). Ceny wysyłki obejmują profesjonalne pakowanie, numer śledzenia i ubezpieczenie. To ręcznie podpisane dzieło z 1997 roku oznacza przejście artysty od graffiti do płótna. Odmiany, reliefy, hiperrealistyczne przedstawienie światła na powierzchni reliefowej. Dzieło o znacznym wpływie z młodości artysty. Doskonała inwestycja. Dzieło można obracać i wyświetlać według uznania.
Jacopo Mattia Alegiani, na przestrzeni lat, wystawiał swoje prace w placówkach publicznych i prywatnych, w tym na Biennale Sztuki w Wenecji, w Muzeum Forum Imperialnego w Rzymie oraz na prestiżowych targach sztuki, takich jak Art Basel Miami i innych. Niektóre z jego dzieł są na stałe prezentowane w galeriach i muzeach.
W połowie lat 80. był jednym z najbardziej aktywnych eksponentów świata graffiti. Pod pseudonimem „The JA” Jacopo Mattia Alegiani, malarz i artysta wideo, ma za sobą długą ścieżkę badań i eksperymentów, obejmującą graffiti lat 80., duże płótna, aż po malarstwo, którego głównym tematem dzisiaj jest reprodukcja cyfrowego efektu ekranów w ogóle. Pod koniec lat 90. używał nietypowych materiałów, w tym plastikowych siatek, które pomagały mu w przedstawianiu pikseli i symboliki powiązań, umożliwiając konceptualne połączenie światów fizycznego i cyfrowego. Seria badań artystycznych mających na celu studiowanie i eksperymentowanie z zjawiskami percepcji wizualnej i ruchu.
Przez lata wystawiał zarówno w instytucjach publicznych, jak i prywatnych, w tym na Biennale Sztuki w Wenecji, Muzeum Forum Imperialnych w Rzymie oraz na prestiżowych targach sztuki, takich jak Art Basel Miami i innych. Niektóre z jego dzieł są na stałe prezentowane w galeriach i muzeach.
info - glocontemporary@gmail.com
Tylko informacje o wiadomościach WhatsApp - +393397849140
Proponujemy akrylową i volumetryczną pastę na płótnie, ręcznie podpisaną i datowaną na 1998 rok - seria Light on Black - 121 cm x 107 cm x 4 cm - Nabywca otrzyma dzieło już naciągnięte i oprawione (drewniane). Ceny wysyłki obejmują profesjonalne pakowanie, numer śledzenia i ubezpieczenie. To ręcznie podpisane dzieło z 1997 roku oznacza przejście artysty od graffiti do płótna. Odmiany, reliefy, hiperrealistyczne przedstawienie światła na powierzchni reliefowej. Dzieło o znacznym wpływie z młodości artysty. Doskonała inwestycja. Dzieło można obracać i wyświetlać według uznania.
Jacopo Mattia Alegiani, na przestrzeni lat, wystawiał swoje prace w placówkach publicznych i prywatnych, w tym na Biennale Sztuki w Wenecji, w Muzeum Forum Imperialnego w Rzymie oraz na prestiżowych targach sztuki, takich jak Art Basel Miami i innych. Niektóre z jego dzieł są na stałe prezentowane w galeriach i muzeach.
W połowie lat 80. był jednym z najbardziej aktywnych eksponentów świata graffiti. Pod pseudonimem „The JA” Jacopo Mattia Alegiani, malarz i artysta wideo, ma za sobą długą ścieżkę badań i eksperymentów, obejmującą graffiti lat 80., duże płótna, aż po malarstwo, którego głównym tematem dzisiaj jest reprodukcja cyfrowego efektu ekranów w ogóle. Pod koniec lat 90. używał nietypowych materiałów, w tym plastikowych siatek, które pomagały mu w przedstawianiu pikseli i symboliki powiązań, umożliwiając konceptualne połączenie światów fizycznego i cyfrowego. Seria badań artystycznych mających na celu studiowanie i eksperymentowanie z zjawiskami percepcji wizualnej i ruchu.
Przez lata wystawiał zarówno w instytucjach publicznych, jak i prywatnych, w tym na Biennale Sztuki w Wenecji, Muzeum Forum Imperialnych w Rzymie oraz na prestiżowych targach sztuki, takich jak Art Basel Miami i innych. Niektóre z jego dzieł są na stałe prezentowane w galeriach i muzeach.
info - glocontemporary@gmail.com
Tylko informacje o wiadomościach WhatsApp - +393397849140
