Joan Miró (1893-1983) (after) - "Collage, 1933" - (60x80cm)

- Joan Miró (after). Autoryzowany druk offsetowy na grubym, gładkim satynowym papierze (ok. 300 g/m² – odnosi się do grubości/gęstości papieru).

- 1998. Copyright Succesió Miró by SIAE.

- Rozmiar: 60 x 80 cm.

- Stempel na odwrocie.

- Stan: doskonały. Nigdy nieoprawiany, nigdy nieeksponowany.

- Joan Miró, urodzony w 1893 roku w Barcelonie, Hiszpania, był wybitnym malarzem, rzeźbiarzem i ceramikiem oraz jedną z czołowych postaci ruchu surrealistycznego. Jego twórczość znana jest z dziecięcej zabawy, żywych kolorów i abstrakcyjnych, biomorficznych kształtów. Miró dążył do stworzenia „poezji malarstwa”, używając symboli i abstrakcyjnych form do eksplorowania podświadomych myśli i emocji. Jego styl był mieszanką abstrakcji i surrealizmu, często cechował go kapryśny kształt i żywe kolory, które wyrażały wolność od konwencjonalnych zasad sztuki.

Twórczość Miró jest wysoko ceniona, a jego dzieła regularnie sprzedają się za miliony na aukcjach. Jego obraz Peinture (Étoile Bleue) został sprzedany za ponad 37 milionów dolarów w 2012 roku. Jego zabawny, a zarazem głęboki styl przyniósł mu miejsce w gronie najbardziej szanowanych i poszukiwanych artystów XX wieku.

„Collage” z 1933 roku to fascynujące dzieło, które ukazuje przejście Miró w stronę abstrakcji przy jednoczesnym zachowaniu jego charakterystycznych elementów surrealistycznych. Kompozycja przedstawia zestaw biomorficznych kształtów, żywe kolory i zabawne formy na tle stonowanego tła. Technika wycinanek i kolażu była w tym okresie eksperymentalna dla Miró, gdy dążył do wprowadzenia elementów przypadku do swojej sztuki. Postacie w tym dziele zdają się unosić i wchodzić w interakcje ze sobą w abstrornej, sennej przestrzeni, podkreślając ruch i spontaniczność.

Dzieło charakteryzuje się różnorodnością kształtów, z których niektóre przypominają zniekształcone formy ludzkie lub zwierzęce, podczas gdy inne są całkowicie geometryczne. Użycie intensywnych czerwieni, żółci i zieleni nadaje mu energię i kontrastuje z ciemnym tłem, sprawiając, że elementy wyrywają się z płótna. To dzieło sztuki doskonale ilustruje, jak Miró łączył zabawę z abstrakcją, tworząc surrealistyczny pejzaż, który zaprasza do interpretacji.

Podsumowując, zdolność Joana Miró do łączenia abstrakcji, surrealizmu i zabawowego użycia koloru i formy umocniła jego pozycję jako jednego z najbardziej cenionych współczesnych artystów. Jego „Collage” z 1933 roku stanowi przykład jego innowacyjnego podejścia, łączącego nowe techniki i materiały w celu eksplorowania abstrakcyjnych form, przy jednoczesnym zachowaniu charakterystycznej surrealistycznej wrażliwości.

Joan Miró stoi wśród innych wybitnych mistrzów współczesności, takich jak Pablo Picasso, Salvador Dalí, Paul Klee czy Alexander Calder. Miró uznawany jest za ikonę wizualnej kultury XX wieku, porównywalną z innymi ważnymi postaciami kultury, takimi jak Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney czy Jeff Koons, zarówno ze względu na jego artystyczną oryginalność, jak i na utrzymujące się międzynarodowe zapotrzebowanie oraz silną wycenę rynkową jego twórczości.