Alonso - La Métaphore du Silence #07 | Édition XL






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132849
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Metafora ciszy #07 — 2/8
Série limitowana: 8 egzemplarzy + 2 próbki artystyczne (EA)
Wydanie XL
Naga sylwetka stoi w spokojnej pionowości, częściowo otulona jasnym draperem, który towarzyszy upadkowi ciała aż do ziemi.
Obraz porusza się w powściągliwości, między obecnością rzeźbiarską, delikatnym światłem a wewnętrznym milczeniem.
Kontrast między skórą, tkaniną a płaskimi plamami barw tworzy spokojne i bezpośrednie napięcie.
Figura jednocześnie krucha i stanowcza, gdzie wycofanie staje się obecnością.
Wydanie Kolekcjonerskie — Atelier Alonso
Format obrazu: 60 × 80 cm
Druk pigmentowy Fine Art (jakość muzealna)
Papier: Fine Art Litho Archiv Matte
Tusze pigmentowe Ultrachrome HDX
Podpisane, ponumerowane i z dołączonym certyfikatem autentyczności
Wysyłka bezpieczna — rama niezałączona
✧ Proces twórczy
Proces twórczy hybrydowy: obraz tworzony przez artystę poprzez pracę nad kompozycją, transformacją wizualną i retuszem cyfrowym, łączący różne narzędzia w służbie obecności rzeźbiarskiej, światłowej i cichej.
O artyście
Urodzony w Hawanie w 1972 roku, Alonso jest kubańsko-hiszpańskim artystą wizualnym, którego dorobek łączy kino, fotografię i obraz współczesny. Kształcił się w Madrycie, zaczyna w kinie jako asystent reżysera i operator kamery, współpracując m.in. z Bertrand Fèvre, Pedro Almodóvar i José Luis García Sánchez. Ta podróż przez kinematografię trwale kształtuje jego stosunek do kadru, ciszy i rytmu. Z siedzibą w Arles rozwija dziś twórczość wizualną obecną w prywatnych kolekcjach w Europie, w Azji i w Stanach Zjednoczonych.
Historie sprzedawców
Metafora ciszy #07 — 2/8
Série limitowana: 8 egzemplarzy + 2 próbki artystyczne (EA)
Wydanie XL
Naga sylwetka stoi w spokojnej pionowości, częściowo otulona jasnym draperem, który towarzyszy upadkowi ciała aż do ziemi.
Obraz porusza się w powściągliwości, między obecnością rzeźbiarską, delikatnym światłem a wewnętrznym milczeniem.
Kontrast między skórą, tkaniną a płaskimi plamami barw tworzy spokojne i bezpośrednie napięcie.
Figura jednocześnie krucha i stanowcza, gdzie wycofanie staje się obecnością.
Wydanie Kolekcjonerskie — Atelier Alonso
Format obrazu: 60 × 80 cm
Druk pigmentowy Fine Art (jakość muzealna)
Papier: Fine Art Litho Archiv Matte
Tusze pigmentowe Ultrachrome HDX
Podpisane, ponumerowane i z dołączonym certyfikatem autentyczności
Wysyłka bezpieczna — rama niezałączona
✧ Proces twórczy
Proces twórczy hybrydowy: obraz tworzony przez artystę poprzez pracę nad kompozycją, transformacją wizualną i retuszem cyfrowym, łączący różne narzędzia w służbie obecności rzeźbiarskiej, światłowej i cichej.
O artyście
Urodzony w Hawanie w 1972 roku, Alonso jest kubańsko-hiszpańskim artystą wizualnym, którego dorobek łączy kino, fotografię i obraz współczesny. Kształcił się w Madrycie, zaczyna w kinie jako asystent reżysera i operator kamery, współpracując m.in. z Bertrand Fèvre, Pedro Almodóvar i José Luis García Sánchez. Ta podróż przez kinematografię trwale kształtuje jego stosunek do kadru, ciszy i rytmu. Z siedzibą w Arles rozwija dziś twórczość wizualną obecną w prywatnych kolekcjach w Europie, w Azji i w Stanach Zjednoczonych.
