Pictura Subastas presenta esta magnífica obra de arte perteneciente a Francisco Estrada, que representa un espacio de calma y espiritualidad donde naturaleza, arquitectura y memoria se unen para transmitir serenidad y equilibrio interior. La pintura destaca por su excelente técnica y la gran calidad pictórica que transmite. · Dimensiones del marco: 50x56,5x5 cm. · Dimensiones de la obra: 38x46 cm. · Óleo sobre tela firmado a mano por el artista en la esquina derecha de la obra, F. Estrada. · La pieza se encuentra en buen estado de conservación. · La obra se vende con precioso marco (incluido en la subasta como regalo). La obra procede de una exclusiva colección privada en Girona. Nota importante: las fotografías incluidas forman parte integral de la descripción del lote. El cuadro será embalado de manera profesional por un experto de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiales de alta calidad para garantizar su protección. El precio del envío cubre tanto el coste del embalaje profesional como el propio transporte. El envío se realizará por Correos, GLS o NACEX con seguimiento. Envíos disponibles a nivel internacional. ------------------------------------------------------------------ Este cuadro nos abre la puerta a un paisaje lleno de serenidad y equilibrio, donde la arquitectura, la naturaleza y la luz se combinan para crear una escena profundamente armoniosa. Desde el primer momento, la mirada es guiada por la disposición simétrica de los árboles que enmarcan la composición, como si custodiaran silenciosamente el espacio central. Sus troncos firmes y sus copas delicadamente extendidas aportan estructura y ritmo visual, mientras que el cielo suave, teñido de tonos cálidos y apagados, envuelve toda la escena con una atmósfera tranquila y contemplativa. En el centro del paisaje se alza un edificio de carácter religioso que domina el entorno con una presencia sobria y respetuosa. Su fachada sencilla, marcada por una ventana circular y líneas arquitectónicas discretas, transmite una sensación de recogimiento y espiritualidad. A su alrededor se distribuyen pequeñas construcciones que parecen formar parte de un conjunto urbano antiguo, integrado de manera natural en el relieve del terreno. Estas edificaciones, dispuestas en distintos planos, generan profundidad y refuerzan la sensación de un lugar habitado por la historia. El primer plano está definido por un espacio abierto, delimitado por una barandilla y una pequeña explanada que invita al paseo tranquilo y a la contemplación. El suelo, suavemente inclinado, presenta variaciones cromáticas que sugieren el desgaste producido por el paso del tiempo y el tránsito de generaciones. A la izquierda, una verja y pilares de piedra aportan un toque de solemnidad, marcando una transición entre el espacio exterior y el interior del recinto. Este elemento arquitectónico introduce una dimensión simbólica relacionada con el límite entre lo cotidiano y lo íntimo. La vegetación desempeña un papel esencial en la composición, aportando vida y frescura al conjunto. Los árboles, arbustos y pequeños jardines suavizan las formas rígidas de los edificios y establecen un diálogo constante entre lo natural y lo construido. Sus tonos verdes, combinados con matices ocres y marrones, refuerzan la sensación de estabilidad y permanencia. La manera en que las ramas se extienden hacia el cielo sugiere un movimiento pausado, casi imperceptible, que transmite calma y continuidad. En conjunto, la obra se presenta como una evocación poética del equilibrio entre la vida espiritual, la memoria histórica y la serenidad del entorno natural. A través de una escena aparentemente sencilla, el cuadro transmite valores de silencio, introspección y armonía. La interacción entre árboles, arquitectura y luz crea un espacio emocional donde el espectador puede refugiarse del ritmo acelerado del mundo moderno. Es una imagen que invita a detenerse, respirar y reconectar con la belleza discreta de los lugares cargados de significado.