E. Riccardi - Posąg, Busto ritratto (Beethoven?) - 50 cm - Brązowy






Posiada 18 lat doświadczenia, był młodszym specjalistą w Sotheby’s oraz menedżerem w Kunsthandel Jacques Fijnaut.
| € 510 | ||
|---|---|---|
| € 100 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127823
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Rzeźba z brązu z oryginalną patyną autorstwa E. Riccardiego. Duże rozmiary i efektowne, spektakularne detale.
Jeszcze obecna jest obejma mocowania.
Przypuszcza się z prawdopodobieństwem, że to dzieło Eleuterio Riccardi, znanego rzeźbiarza, który tworzył prace z brązu o tak znacznym rozmiarze. Brąz według pierwszych analiz prawdopodobnie przedstawia Ludwiga van Beethovena lub inną ważną, znaną postać.
attrib. a ELEUTERIO RICCARDI
Col Felice 1884 - Roma 1963;
rzeźbiarz i malarz
Wykształcony w Rzymie, w kręgu Gio‑vanni Prini, zdobywa w nim mistrzostwo rzeźbiarstwa, wystawiając po raz pierwszy publicznie już od 1905 roku, w pełnym okresie późnego symbolizmu. Niezadowolony, niespokojny, pociągnięty także malarstwem, udaje się na północ w podróż, którą rozpoczął w 1912 roku i która zaprowadziła go aż do Berlina, gdzie w 1914 roku widzi pamiętną wystawę Vincenta van Gogha. Dzieła wykonane między 1914 a 1918 rokiem powstają z próby połączenia Van Gogha z futuryzmem, utrzymując jednocześnie mocną formę, całkowicie w tradycji włoskiej.
Na wystawach Secessionu Rzymskiego Riccardi pojawia się w 1915 roku w sali mieszanej, złożonej z divisionistów i zwolenników Fauvismu; w edycji z 1916 roku z siedmioma pracami, z których niektóre trafiają do kolekcji Olgi i Angelo Signorelli. Z zestawem rysunków „futuryznych” obecny na Wystawie Narodowej Bianco i Nero (Pałac Ekspozycyjny, Rzym 1917). W 1918 roku (maj-czerwiec) organizuje z Mario Recchi w rzymskiej Galerii Epoki Wystawę Sztuki Niezależnej – ważną kolektywną, na której prezentuje siedem obrazów i sześć rzeźb.
W latach 1921–1925 nieobecny we Włoszech, gdyż przeprowadził się do Londynu, gdzie staje się ulubionym portrétem polityków, kolekcjonerów i arystokracji. Następują liczne wystawy w Royal Academy, w Leicester Gallery i w Goupil Gallery. Wykonał dwa pomniki dla Bombay i Calcutta na cześć Wysłannika Montagu. Przyjacielem poetów i muzyków, maluje portret Mistrza Alfredo Caselli, portrety Poety Nicola Moscardelliego, Bruno Barilli, Ferruccio Scattola, rzeźbi w drewnie portret Corrado Alvaro. W 1931 roku, na pierwszej Quadriennale Rzymu, prezentuje marmurowy Portret pani Dettori i gipsową Mamę bohatera. Na II Quadriennale Rzymskim (1935) pojawia się jako malarz i rzeźbiarz. W 1940 roku ma indywidualną wystawę w Mediolanie. Nadal malarstwo przyciąga go bardziej niż rzeźba w latach około II wojny światowej. W 1960 roku na Quadriennale Rzymie prezentuje płaskorzeźbę abstrakcyjną w zielonej ceramice. Człowiek o niepokoju charakterze, Eleuterio Riccardi często niszczył własne rzeźby, co utrudnia zrekonstruowanie pełnego obrazu jego twórczości.
Rzeźba z brązu z oryginalną patyną autorstwa E. Riccardiego. Duże rozmiary i efektowne, spektakularne detale.
Jeszcze obecna jest obejma mocowania.
Przypuszcza się z prawdopodobieństwem, że to dzieło Eleuterio Riccardi, znanego rzeźbiarza, który tworzył prace z brązu o tak znacznym rozmiarze. Brąz według pierwszych analiz prawdopodobnie przedstawia Ludwiga van Beethovena lub inną ważną, znaną postać.
attrib. a ELEUTERIO RICCARDI
Col Felice 1884 - Roma 1963;
rzeźbiarz i malarz
Wykształcony w Rzymie, w kręgu Gio‑vanni Prini, zdobywa w nim mistrzostwo rzeźbiarstwa, wystawiając po raz pierwszy publicznie już od 1905 roku, w pełnym okresie późnego symbolizmu. Niezadowolony, niespokojny, pociągnięty także malarstwem, udaje się na północ w podróż, którą rozpoczął w 1912 roku i która zaprowadziła go aż do Berlina, gdzie w 1914 roku widzi pamiętną wystawę Vincenta van Gogha. Dzieła wykonane między 1914 a 1918 rokiem powstają z próby połączenia Van Gogha z futuryzmem, utrzymując jednocześnie mocną formę, całkowicie w tradycji włoskiej.
Na wystawach Secessionu Rzymskiego Riccardi pojawia się w 1915 roku w sali mieszanej, złożonej z divisionistów i zwolenników Fauvismu; w edycji z 1916 roku z siedmioma pracami, z których niektóre trafiają do kolekcji Olgi i Angelo Signorelli. Z zestawem rysunków „futuryznych” obecny na Wystawie Narodowej Bianco i Nero (Pałac Ekspozycyjny, Rzym 1917). W 1918 roku (maj-czerwiec) organizuje z Mario Recchi w rzymskiej Galerii Epoki Wystawę Sztuki Niezależnej – ważną kolektywną, na której prezentuje siedem obrazów i sześć rzeźb.
W latach 1921–1925 nieobecny we Włoszech, gdyż przeprowadził się do Londynu, gdzie staje się ulubionym portrétem polityków, kolekcjonerów i arystokracji. Następują liczne wystawy w Royal Academy, w Leicester Gallery i w Goupil Gallery. Wykonał dwa pomniki dla Bombay i Calcutta na cześć Wysłannika Montagu. Przyjacielem poetów i muzyków, maluje portret Mistrza Alfredo Caselli, portrety Poety Nicola Moscardelliego, Bruno Barilli, Ferruccio Scattola, rzeźbi w drewnie portret Corrado Alvaro. W 1931 roku, na pierwszej Quadriennale Rzymu, prezentuje marmurowy Portret pani Dettori i gipsową Mamę bohatera. Na II Quadriennale Rzymskim (1935) pojawia się jako malarz i rzeźbiarz. W 1940 roku ma indywidualną wystawę w Mediolanie. Nadal malarstwo przyciąga go bardziej niż rzeźba w latach około II wojny światowej. W 1960 roku na Quadriennale Rzymie prezentuje płaskorzeźbę abstrakcyjną w zielonej ceramice. Człowiek o niepokoju charakterze, Eleuterio Riccardi często niszczył własne rzeźby, co utrudnia zrekonstruowanie pełnego obrazu jego twórczości.
