I_KONIQ - Vogue Paris dancers





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Absolwentka historii sztuki z ponad 25-letnim doświadczeniem w antykach i sztuce stosowanej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127726
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Czym jest SZTUKA jeśli nie zaspokajaniem naszego wzroku?
Jeśli wzrok jest bramą do wejścia, ostateczne „pożywienie” sztuki jest przeznaczone dla umysłu i ducha.
Sztuka to to, co się podoba, co zaspokaja wzrok i przekazuje naszej pamięci doświadczenia wielozmysłowe, pozytywne — to najpiękniejsza sztuka, nie ma tu zapisanych reguł, tylko wzruszać duszę, nie tylko zadowalać oko.
Moja droga zawodowa zaczyna się dawno temu, w 1988 roku, w świecie sztuk graficznych, w rodzinnej firmie, i przez te dekady miałem okazję mierzyć się z każdą nową technologią związaną z drukiem — od taśm, przez CTP, po pojawienie się pierwszych Maców i AI… cóż, lat doświadczenia mam, niestety, sporo…
A teraz oto jestem tu, tworząc moje dzieła przy pomocy różnych technologii, początkowo kreatywnie współpracując z SI, gdzie moja wyobraźnia i kreatywność pozwalają mi współdziałać, rodząc ciągle nowe dzieła sztuki, które są jeszcze bardziej udoskonalane pośrednimi zabiegami postprodukcji za pomocą oprogramowania „made in Adobe”.
Każde dzieło to hołd dla ikonografii kultury popularnej, ale jednocześnie staram się utrwalić własną, osobistą wizję, kwestionując i reinventując samą ideę sławy i ikony wizualnej.
Każde dzieło sprzedawane jest podpisane odręcznie z tyłu płótna, z numeracją, by nie zniszczyć piękna całości pracy, a jednocześnie nadać jej właściwą wartość.
W ciągu tych lat dekorowaliśmy tysiące domów, mieszkań, biur i lokali — od centrum i Ameryki Północnej, przez Europę, Azję Środkową i Daleki Wschód — zawsze z największą satysfakcją naszych klientów.
Cały cykl produkcyjny odbywa się we wnętrzu naszego Atelier — od projektu, przez retusze cyfrowe, produkcję aż po starannie zapakowane opakowanie, przy czym możemy także TWORZYĆ projekty specjalne „TAILOR MADE”.
(mam stworzyć cały wystrój ścienny loftu w centrum MADRYTU w temacie POP ART, na przykład, lub prywatny dom w stylu ART NOUVEAU klienta z USA)
Druk odbywa się techniką GIcléè w 12 etapach w Digital Fine Art na płótnie canvas bawełnianym premium glossy o gramaturze 380 g/m2.
Aby zachować kolory na przestrzeni czasu, każde dzieło jest wykonane i lakierowane ręcznie specjalnym zabiegiem dla światła, podkreślenia kolorów i ochrony przed degradacją w czasie.
Każde dzieło sztuki wysyłane jest w tubie z kartonu sztywnego z przesyłką śledzoną, by chronić i zabezpieczyć twój nowy zakup; poza wymiarem dzieła przewidywany jest boczny margines na kolejny oprawienie w ramie z drewna, o grubości bocznej 4 centymetrów, oraz dodatkowy zewnętrzny margines ponad 4 cm, który pozostaje biały do mocowania z tyłu ramy (nie dołączane).
Historie sprzedawców
Czym jest SZTUKA jeśli nie zaspokajaniem naszego wzroku?
Jeśli wzrok jest bramą do wejścia, ostateczne „pożywienie” sztuki jest przeznaczone dla umysłu i ducha.
Sztuka to to, co się podoba, co zaspokaja wzrok i przekazuje naszej pamięci doświadczenia wielozmysłowe, pozytywne — to najpiękniejsza sztuka, nie ma tu zapisanych reguł, tylko wzruszać duszę, nie tylko zadowalać oko.
Moja droga zawodowa zaczyna się dawno temu, w 1988 roku, w świecie sztuk graficznych, w rodzinnej firmie, i przez te dekady miałem okazję mierzyć się z każdą nową technologią związaną z drukiem — od taśm, przez CTP, po pojawienie się pierwszych Maców i AI… cóż, lat doświadczenia mam, niestety, sporo…
A teraz oto jestem tu, tworząc moje dzieła przy pomocy różnych technologii, początkowo kreatywnie współpracując z SI, gdzie moja wyobraźnia i kreatywność pozwalają mi współdziałać, rodząc ciągle nowe dzieła sztuki, które są jeszcze bardziej udoskonalane pośrednimi zabiegami postprodukcji za pomocą oprogramowania „made in Adobe”.
Każde dzieło to hołd dla ikonografii kultury popularnej, ale jednocześnie staram się utrwalić własną, osobistą wizję, kwestionując i reinventując samą ideę sławy i ikony wizualnej.
Każde dzieło sprzedawane jest podpisane odręcznie z tyłu płótna, z numeracją, by nie zniszczyć piękna całości pracy, a jednocześnie nadać jej właściwą wartość.
W ciągu tych lat dekorowaliśmy tysiące domów, mieszkań, biur i lokali — od centrum i Ameryki Północnej, przez Europę, Azję Środkową i Daleki Wschód — zawsze z największą satysfakcją naszych klientów.
Cały cykl produkcyjny odbywa się we wnętrzu naszego Atelier — od projektu, przez retusze cyfrowe, produkcję aż po starannie zapakowane opakowanie, przy czym możemy także TWORZYĆ projekty specjalne „TAILOR MADE”.
(mam stworzyć cały wystrój ścienny loftu w centrum MADRYTU w temacie POP ART, na przykład, lub prywatny dom w stylu ART NOUVEAU klienta z USA)
Druk odbywa się techniką GIcléè w 12 etapach w Digital Fine Art na płótnie canvas bawełnianym premium glossy o gramaturze 380 g/m2.
Aby zachować kolory na przestrzeni czasu, każde dzieło jest wykonane i lakierowane ręcznie specjalnym zabiegiem dla światła, podkreślenia kolorów i ochrony przed degradacją w czasie.
Każde dzieło sztuki wysyłane jest w tubie z kartonu sztywnego z przesyłką śledzoną, by chronić i zabezpieczyć twój nowy zakup; poza wymiarem dzieła przewidywany jest boczny margines na kolejny oprawienie w ramie z drewna, o grubości bocznej 4 centymetrów, oraz dodatkowy zewnętrzny margines ponad 4 cm, który pozostaje biały do mocowania z tyłu ramy (nie dołączane).
