Yasse Tabuchi (1921-2009) - Untitled






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127451
Doskonała ocena na Trustpilot.
"Untitled" Yasse Tabuchi (1921-2009), podpis ręczny, litografia w limitowanej edycji (67/200), w dobrym stanie, 47 cm wysokości x 65 cm szerokości, Japonia, 1980-1990, sprzedaje Gallery.
Opis od sprzedawcy
Japoński malarz akwarelowy, rzeźbiarz, litograf i ceramik Yasse Tabuchi urodził się w Kitakyūshū, w prefekturze Fukuoka, w Japonii, w 1921 roku.
Po mobilizacji do marynarki i lotnictwa pod koniec II wojny światowej studiował historię sztuki na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Tokio w latach 1946–1951, jednocześnie zaczynając malować. W 1951 roku opuścił rodzinę i ojczyznę i wyjechał do Francji, do której dotarł statkiem do Marsylii. Młodzieniec decyduje się rozpocząć nowe życie we Francji i udaje się do Paryża. W 1959 roku, aby mieć dużą przestrzeń do pracy, kupił gospodarstwo w Essonne, w Vauhallan, na południe od stolicy; był bardzo blisko Foujity, który mieszkał tuż obok.
Yasse Tabuchi poznaje Pierre’a Alechinsky’ego, Asgera Jorn’a oraz malarzy z grupy Co-BrA; jego prace, choć silnie inspirowane surrealizmem, zbliżają się do abstrakcjonizmu. W drugiej połowie lat pięćdziesiątych artysta zaczął szczególnie interesować się liryką abstrakcyjną i badał chiaroscuro, aby tworzyć dzieła o bardzo wysokich kontrastach kolorystycznych; znamy bliskie powiązania między liryką abstrakcyjną a japońską kaligrafią i ideogramami.
Utrzymując zmienne relacje z rzeczywistością, bawiąc się evokacjami nieba, wody, wiatru, wzgórz, obłędnie potężnych grafik, pracował w poszukiwanych materiałach, chętnie w ciemnym podświetleniu na jasnym tle, lub przeciwnie w chiaroscuro gwałtownych białych na ciemnym tle, wdzierał się w powierzchnię płótna, zaciskając się na sobie, dopóki nie była całkowicie zajęta. Po tym okresie Yasse Tabuchi „zaczyna ponownie” od Matisse’a, a dokładniej od tego, co sam Henri Matisse bierze od Japończyków z XIX wieku, aby po gwałcie elementów malować radość życia, bycia na świecie i patrzenia na wszystko, co wokół nas żyje; w pracach ujawnia się jego radykalna zmiana klimatu psychicznego.
Artysta stworzył kilka dekoracji architektonicznych, wśród których warto wymienić ważny zespół hallowy Centrum Kultury Philipsa w Eindhovenie (Holandia) oraz ogromny ceramiczny mur w Muzeum Sztuki Dwudziestego Wieku w Ikedzie, w Japonii.
Dzieło artysty prezentowano na licznych wystawach indywidualnych od 1955 roku (Paryż, Bruksela, Mediolan, Kopenhaga, Malmö, Tokio itp.) oraz na wystawach zbiorowych (Salon de Mai, Salon des Réalités Nouvelles, Biennale w Tokio, Biennale w Sao Paulo itd.).
Yasse Tabuchi zmarł w Vauhallan w 2009 roku, miał 88 lat.
Historie sprzedawców
Japoński malarz akwarelowy, rzeźbiarz, litograf i ceramik Yasse Tabuchi urodził się w Kitakyūshū, w prefekturze Fukuoka, w Japonii, w 1921 roku.
Po mobilizacji do marynarki i lotnictwa pod koniec II wojny światowej studiował historię sztuki na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Tokio w latach 1946–1951, jednocześnie zaczynając malować. W 1951 roku opuścił rodzinę i ojczyznę i wyjechał do Francji, do której dotarł statkiem do Marsylii. Młodzieniec decyduje się rozpocząć nowe życie we Francji i udaje się do Paryża. W 1959 roku, aby mieć dużą przestrzeń do pracy, kupił gospodarstwo w Essonne, w Vauhallan, na południe od stolicy; był bardzo blisko Foujity, który mieszkał tuż obok.
Yasse Tabuchi poznaje Pierre’a Alechinsky’ego, Asgera Jorn’a oraz malarzy z grupy Co-BrA; jego prace, choć silnie inspirowane surrealizmem, zbliżają się do abstrakcjonizmu. W drugiej połowie lat pięćdziesiątych artysta zaczął szczególnie interesować się liryką abstrakcyjną i badał chiaroscuro, aby tworzyć dzieła o bardzo wysokich kontrastach kolorystycznych; znamy bliskie powiązania między liryką abstrakcyjną a japońską kaligrafią i ideogramami.
Utrzymując zmienne relacje z rzeczywistością, bawiąc się evokacjami nieba, wody, wiatru, wzgórz, obłędnie potężnych grafik, pracował w poszukiwanych materiałach, chętnie w ciemnym podświetleniu na jasnym tle, lub przeciwnie w chiaroscuro gwałtownych białych na ciemnym tle, wdzierał się w powierzchnię płótna, zaciskając się na sobie, dopóki nie była całkowicie zajęta. Po tym okresie Yasse Tabuchi „zaczyna ponownie” od Matisse’a, a dokładniej od tego, co sam Henri Matisse bierze od Japończyków z XIX wieku, aby po gwałcie elementów malować radość życia, bycia na świecie i patrzenia na wszystko, co wokół nas żyje; w pracach ujawnia się jego radykalna zmiana klimatu psychicznego.
Artysta stworzył kilka dekoracji architektonicznych, wśród których warto wymienić ważny zespół hallowy Centrum Kultury Philipsa w Eindhovenie (Holandia) oraz ogromny ceramiczny mur w Muzeum Sztuki Dwudziestego Wieku w Ikedzie, w Japonii.
Dzieło artysty prezentowano na licznych wystawach indywidualnych od 1955 roku (Paryż, Bruksela, Mediolan, Kopenhaga, Malmö, Tokio itp.) oraz na wystawach zbiorowych (Salon de Mai, Salon des Réalités Nouvelles, Biennale w Tokio, Biennale w Sao Paulo itd.).
Yasse Tabuchi zmarł w Vauhallan w 2009 roku, miał 88 lat.
