Mark Rothko - “Untitled, 1950”. (100 x 50 cm.)





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127823
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Na marginesie w małej czcionce widnieje nazwisko artysty, tytuł dzieła i prawa autorskie.
Dzieło jest w doskonałym stanie.
Nigdy nie było oprawiane i przechowywane było w ciemnym archiwum, między ochronnym bezkwasowym papierem. Pokazane zdjęcia stanowią część opisu.
To dzieło sztuki jest starannie solidnie zapakowane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka niemozliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Mark Rothko (1903-1970) był amerykańskim malarzem urodzonym w Rosji i centralną postacią abstrakcjonistycznego ekspresjonizmu. Znany jest przede wszystkim jako czołowy przedstawiciel ruchu Color Field, w którym szerokie płaszczyzny jasnych kolorów były używane do wywoływania głębokich reakcji emocjonalnych i duchowych. Rothko dążył do przekroczenia tradycyjnych tematów, aby stworzyć bezpośrednie spotkanie między widzem a obrazem, które—w jego słowach—miało „odwoływać się do podstawowych emocji człowieka: tragedii, ekstazy, upadku”.
Jego artystyczna podróż zaczęła się od wpływów figuratywnych i surrealistycznych, ale pod koniec lat 40. XX wieku wypracował charakterystyczny styl: wielkoformatowe płótna z miękkimi, brzegowymi plamami koloru, które zdają się dryfować na tle subtelnie modulowanych warstw. Te medytacyjne prace zachęcały do długiej kontemplacji i często były umieszczane w immersyjnych, kaplicopodobnych otoczeniach.
Obrazy Rothko należą do najcenniejszych dzieł sztuki nowoczesnej.
Wiele z nich sprzedano za ponad 80 milionów dolarów na aukcjach, a jedno dzieło w prywatnej sprzedaży przyniosło ponad 186 milionów dolarów, co odzwierciedla ich rzadkość i znaczenie kulturowe. Kolekcjonerzy i instytucje uważają je za arcydzieła abstrakcji XX wieku.
Kilku artystów o podobnym znaczeniu, takich jak Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, among others."
Na marginesie w małej czcionce widnieje nazwisko artysty, tytuł dzieła i prawa autorskie.
Dzieło jest w doskonałym stanie.
Nigdy nie było oprawiane i przechowywane było w ciemnym archiwum, między ochronnym bezkwasowym papierem. Pokazane zdjęcia stanowią część opisu.
To dzieło sztuki jest starannie solidnie zapakowane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka niemozliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Mark Rothko (1903-1970) był amerykańskim malarzem urodzonym w Rosji i centralną postacią abstrakcjonistycznego ekspresjonizmu. Znany jest przede wszystkim jako czołowy przedstawiciel ruchu Color Field, w którym szerokie płaszczyzny jasnych kolorów były używane do wywoływania głębokich reakcji emocjonalnych i duchowych. Rothko dążył do przekroczenia tradycyjnych tematów, aby stworzyć bezpośrednie spotkanie między widzem a obrazem, które—w jego słowach—miało „odwoływać się do podstawowych emocji człowieka: tragedii, ekstazy, upadku”.
Jego artystyczna podróż zaczęła się od wpływów figuratywnych i surrealistycznych, ale pod koniec lat 40. XX wieku wypracował charakterystyczny styl: wielkoformatowe płótna z miękkimi, brzegowymi plamami koloru, które zdają się dryfować na tle subtelnie modulowanych warstw. Te medytacyjne prace zachęcały do długiej kontemplacji i często były umieszczane w immersyjnych, kaplicopodobnych otoczeniach.
Obrazy Rothko należą do najcenniejszych dzieł sztuki nowoczesnej.
Wiele z nich sprzedano za ponad 80 milionów dolarów na aukcjach, a jedno dzieło w prywatnej sprzedaży przyniosło ponad 186 milionów dolarów, co odzwierciedla ich rzadkość i znaczenie kulturowe. Kolekcjonerzy i instytucje uważają je za arcydzieła abstrakcji XX wieku.
Kilku artystów o podobnym znaczeniu, takich jak Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, among others."
