Kev Munday - New Society

Nowe społeczeństwo Kev Munday
Ręcznie malowana grafika na pudełkowym płótnie
90 x 60 cm (36 x 24 cale).
Podpis i data 2026 na odwrocie.
Kompletne z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Idealny stan.
Akrylowe farby, flamastry i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysyłane za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane na świetle dziennym.

---

Proszę pamiętać — ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz gdy Wielka Brytania opuściła UE, opłaty celne będą ponoszone przez kupującego na rzecz firmy kurierskiej po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu dóbr od sprzedawcy z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej obowiązującej dla poszczegznych państw członkowskich. To dodatkowy podatek, który zapłacisz ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po dotarciu przedmiotu do Twojego kraju. Do tych zamówień dołączany będzie darmowy prezent (mały sygnowany rysunek) jako rekompensata.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim zawierającymi się, jego praca celebruje piękno w tym, co zwyczajne, przemieniając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich grup wiekowych, budząc ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią angażują.
Obrazy Mundaya ożywają postaciami, stworami i ukrytymi niespodziankami. Każda praca tętni bogactwem detali gotowych do odkrycia i interpretacji przez widza. Jego charakterystyczny styl z wyraźnymi czarnymi konturami i intensywnymi blokami kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najbardziej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda wyjątkowa, lecz tworząca silny zbiorowy charakter. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Podróż artystyczna Mundaya zaczęła się na początku lat 2000 jako nastoletniego graffiti-artysty, zostawiającego ślad w przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Sugestia od kolegi-artysty doprowadziła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie sztuki ulicznej pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, z wykorzystaniem sprayu i linii markerów, co nadaje jego pracy surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia galeryjne ściany, czy ożywia miejsca publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.

Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak Królewska Akademia Sztuki (Royal Academy of Arts), Arnolfini i Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym na Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Dzięki niedawnym wystawom solowym w Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.

W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA i wypuścił bardzo szczegółowy plakat kolorystyczny w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzach na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne i często są badane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwowania, ale do interakcji, eksploracji i ożywiania.

- - Nagrody, wystawy i notable zlecenia - -

2025- Interaktywny mural iluminowany, współpraca ze Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniego Wystawowego Przeglądu Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży mural ręcznie malowany zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Wystawy solowe w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową ofertą kawy na wynos
2020- Współpraca z Browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Murale i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniego Wystawowego Przeglądu Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem kolorystycznym. Ponad 30 000 egzemplarzy sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży mural ręcznie malowany zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez policję Hampshire, graffiti na jednym z ich samochodów służbowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „British Artist To Invest In”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z serią mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figury Myszki Miki wystawionej w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjną Sprzedaż Ulicznej Sztuki Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn