Kev Munday - Singing Sparrows






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127923
Doskonała ocena na Trustpilot.
Singing Sparrows Kev Munday to ręcznie malowane dzieło w technice mieszanej na box canvas o wymiarach 40 x 40 cm, podpisane i datowane 2026 na odwrocie, oryginalna edycja, napięte i gotowe do powieszenia, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Singing Sparrows Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnie z box canvasa
40 x 40 CM (16 x 16 cali).
Podpisane i datowane na 2026 rok z drugiej strony.
Kompletny z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Idealny stan.
Farba akrylowa, markery i czarny tusz na płótnie.
Rozciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysyłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczone – bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Proszę zauważyć – przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy UK opuściło UE, cła importowe będą płatne przez kupującego na rzecz firmy kurierskiej po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania prac od sprzedawcy z UK. Opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. To dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Wraz z tym zamówieniem będzie dołączony darmowy prezent (mały podpisany rysunek) jako rekompensata.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów, by wkroczyli i zwiedzili je. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do wszystkich grup wiekowych, budząc ciekawość i wyobraźnię tych, którzy z nią obcują.
Obrazy Munday’a tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każdy kawałek jest pełen bogatych detali czekających na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl ostrych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najbardziej znany z jego kultowych obrazów tłumów, Munday ukazuje morze unikalnych jednostek, z których każda jest odrębna, lecz tworzy mocny zbiór. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Współczesna podróż artystyczna Munday’a zaczęła się na początku lat 2000, gdy był nastolatkiem graffiti artystą, zostawiającym swój ślad na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugerowana przez kolegę artystę skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Palące korzenie sztuki ulicznej pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, z użyciem sprayu i linii markerów, które nadają jego pracom surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia galerie, czy odświeża przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.
Jego prace były eksponowane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, jest również często zapraszany do malowania na żywo na międzynarodowych targach sztuki i wydarzeniach, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z niedawnymi wystawami solowymi w całej Europie i Azji, zasięg Munday’a nadal rośnie na całym świecie.
W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA przy wypuszczeniu bardzo szczegółowego plakatu kolorystycznego w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często będąc badana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie obserwowaniu, lecz interakcji, eksploracji i ożywianiu.
- - Nagrody, wystawy i notable zlecenia - -
2025- Iluminowana muralowa współpraca ze-Stuartem M(el)rose’em, zlecona w Readingu, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2023- Dwa obrazki zlecone członkowi Bahraini Royal family
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej ofercie na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Murale i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez policję Hampshire do graffiti jednego z ich samochodów
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa solowa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku centrach sztuki w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca nad ofertą meblarską prezentowaną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do udekorowania figury Mickey Mouse, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej Aukcji Urban Art Dreweatts, prezentowana w Selfridges, Londyn
Historie sprzedawców
Singing Sparrows Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnie z box canvasa
40 x 40 CM (16 x 16 cali).
Podpisane i datowane na 2026 rok z drugiej strony.
Kompletny z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Idealny stan.
Farba akrylowa, markery i czarny tusz na płótnie.
Rozciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysyłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczone – bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Proszę zauważyć – przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy UK opuściło UE, cła importowe będą płatne przez kupującego na rzecz firmy kurierskiej po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania prac od sprzedawcy z UK. Opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. To dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Wraz z tym zamówieniem będzie dołączony darmowy prezent (mały podpisany rysunek) jako rekompensata.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów, by wkroczyli i zwiedzili je. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do wszystkich grup wiekowych, budząc ciekawość i wyobraźnię tych, którzy z nią obcują.
Obrazy Munday’a tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każdy kawałek jest pełen bogatych detali czekających na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl ostrych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najbardziej znany z jego kultowych obrazów tłumów, Munday ukazuje morze unikalnych jednostek, z których każda jest odrębna, lecz tworzy mocny zbiór. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Współczesna podróż artystyczna Munday’a zaczęła się na początku lat 2000, gdy był nastolatkiem graffiti artystą, zostawiającym swój ślad na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugerowana przez kolegę artystę skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Palące korzenie sztuki ulicznej pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, z użyciem sprayu i linii markerów, które nadają jego pracom surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia galerie, czy odświeża przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.
Jego prace były eksponowane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, jest również często zapraszany do malowania na żywo na międzynarodowych targach sztuki i wydarzeniach, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z niedawnymi wystawami solowymi w całej Europie i Azji, zasięg Munday’a nadal rośnie na całym świecie.
W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA przy wypuszczeniu bardzo szczegółowego plakatu kolorystycznego w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często będąc badana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie obserwowaniu, lecz interakcji, eksploracji i ożywianiu.
- - Nagrody, wystawy i notable zlecenia - -
2025- Iluminowana muralowa współpraca ze-Stuartem M(el)rose’em, zlecona w Readingu, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2023- Dwa obrazki zlecone członkowi Bahraini Royal family
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej ofercie na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Murale i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez policję Hampshire do graffiti jednego z ich samochodów
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa solowa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku centrach sztuki w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca nad ofertą meblarską prezentowaną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do udekorowania figury Mickey Mouse, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej Aukcji Urban Art Dreweatts, prezentowana w Selfridges, Londyn
