Kev Munday - Pink, Blue & Yellow Birds 2

Różowe, Niebieskie i Żółte Ptaki 1 Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie w pudełkowym formacie
40 x 40 CM (16 x 16 cali).
Podpisana i datowana na odwrocie na rok 2026.
Komplet z podpisanym certyfikatem autentyczności.
W doskonałym stanie.
Farba akrylowa, markery i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięta i gotowa do zawieszenia.
Wysyłana kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.

---

Należy pamiętać, że przedmiot wysyłany jest ze Zjednoczonego Królestwa. teraz, gdy UK opuściło UE, koszty importu będą ponoszone przez nabywcę na rzecz firmy kurierskiej w momencie przybycia przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania na loty od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który trzeba będzie zapłacić oprócz ceny sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po dotarciu przedmiotu do Twojego kraju. Do tych zamówień dołączany będzie darmowy podarunek (mały ręcznie podpisany rysunek) jako rekompensata.

- - O Artystce - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przemieniając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do każdej grupy wiekowej, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią mierzą.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest nasycone bogatymi detalami, które czekają na odkrycie i zinterpretowanie przez widza. Jego charakterystyczny styl odważnych czarnych konturów i żywych bloków kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Może najbardziej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca mój morski tłum unikalnych osób, każda inna, lecz tworząca potężny zbiór. Jego praca to żywa uczta dla różnorodności, ilustrująca siłę i piękno wspólnoty.

Artystyczna podróż Mundaya rozpoczęła się na początku lat 2000 jako nastoletniego graficiarza, zostawiającego ślady na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia od współtwórcy artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki do dzisiaj, z użyciem sprayu i markerów, które nadają jego pracom surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia galerie, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.

Jego prace wystawiano w prestiżowych instytucjach, takich jak Królewska Akademia Sztuk (The Royal Academy of Arts), Arnolfini oraz Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo podczas międzynarodowych targów i wydarzeń artystycznych, w tym The Affordable Art Fair w Amsterdamie i London Fashion Week. Z licznymi niedawnymi wystawami solowymi po całej Europie i Azji, zasięg Mundaya stale rośnie na całym świecie.

W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, aby wypuścić wyjątkowo szczegółowy plakat kolorystyczny w swoim charakterystycznym stylu, sprzedano ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie artystyczne i często bywa analizowana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwacji, lecz do interakcji, eksploracji i ożywienia.

- - Nagrody, Wystawy i Znaczące Zlecenia - -

2025- Iluminowana murala, współpraca z Stuartem Melrose'em, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej gamie kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” w Letniej Wystawie Królewskiej Akademii Sztuk
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 kopii na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez Policję Hampshire namalowanie jednej z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa solowa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duo z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wymieniony w artykule w The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, Inwestować W”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Wystawa solo „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa zakresu mebli kolaboracyjnych w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do spersonalizowania postaci Miki Mouse, prezentowanej w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguralnej sprzedaży Urban Art Dreweatts, prezentowany w Selfridges, Londyn