Canvas Fit - Alberto Ricardo - Explosión de Precisión. Marc Márquez, Honda,





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 128070
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Dzieło sztuki autorstwa Canvas Fit-Alberto Ricardo wykonane techniką druku giclée na profesjonalnym płótnie wysokiej jakości, 100% bawełny, o najwyższej odporności na manipulację i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, satynowe.
Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Wymiary obrazu 60 x 80 cm o głębokości 5 cm.
Limitowana edycja 4/5.
Na tylnej części dzieła znajdują się dane dotyczące pracy.
Wysyłka realizowana za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy oraz za pośrednictwem firmy FedEx do reszty świata.
Obraz zostanie zwinięty i zabezpieczony kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową oraz umieszczony w wytrzymałej rurze.
Po zapłaceniu za dzieło potrzebne są trzy dni na proces pakowania i przekazania do firmy wysyłkowej.
Przesyłka dotrze do Ciebie w ciągu dziesięciu dni, zależnie od kraju docelowego.
Marc Márquez, Honda, MotoGP, Repsol, dynamizm, szybkość malarska
Ta obraz na płótnie uchwyca z porywającą intensywnością Marca Márqueza, jednego z najbardziej wyzywających i innowacyjnych nazwisk w współczesnym motocyklistyce, na grzbiecie swojej Hondy RC213V, w żywych i korporacyjnych kolorach zespołu Repsol Honda Team. Numer 93, wyhaftowany dumnie na owiewce, staje się tu graficznym symbolem śmiałości, maksymalnej kontroli i technicznej buntowniczości.
Z technicznego punktu widzenia dzieło jest hołdem dla ruchu kontrolowanego, gdzie farba nie tylko przedstawia, lecz ucieleśnia prędkość. Artysta używa wybuchowych pociągnięć pędzla w tle — z rytmem fragmentarycznym czerwieni, szarości, bieli i pomarańczy — które symulują tarcie wiatru, wibrację opon na asfalcie i chwilę zawieszoną na granicy zakrętu. Dramatyczny nachylenie motocykla traktowane jest z lojalnością anatomiczną, a jednocześnie z gestualną swobodą, co przekształca obraz w hybrydę między realizmem mechanicznym a ekspresjonizmem abstrakcyjnym.
Wizualnie kompozycja jest zawrotna. Każda kreska wydaje się popychać pilota do przodu, jakby płótno nie mogło pomieścić jego impulsu. Linia horyzontu jest rozmyta, przesunięta przez zawroty momentu, a widz zostaje zaproszony do zanurzenia się w tej przyspieszeniu wzrokowym. Użycie kolorów korporacyjnych, intensyfikowanych celową nasyceniem malarskim, nie jest dekoracyjne: to symboliczne. Czerwony i pomarańczowy wywołują energię, furię rywalizacji, podczas gdy biele i szarości tła wnoszą dramatyzm atmosferyczny, jakbyśmy byli w czasie burzy prędkości.
Postać Marc Márquez nie występuje jako portretowana figura, lecz jako obecność ucieleśniona. Jego twarz ukryta za szybą, ale nie trzeba widzieć jego wyrazu: jego postawa mówi wszystko. Márquez reprezentuje geniusz granicy, pilota, który z odwagą i techniką milimetrową łamie prawa fizyki. Jego złączenie z motorem jest całkowite. To nie człowiek prowadzący maszynę; to byty biomechaniczne przecinające wiatr precyzją chirurgiczną. Ta integracja sprawia, że dzieło staje się paradigmatem sztuki motobilia: nie ma rozróżnienia między człowiekiem a silnikiem.
Marka Honda we współpracy z Repsolem zyskuje ikonę wizualną. Staje się emblemą inżynierii, która doprowadziła motocyklistykę do granic możliwości. Logotypy są obecne jako graficzne znaki bojowe, jak tatuaże symboliczne na polu bitwy prędkości. Dzieło wpisuje się w estetykę techno-barokową, gdzie nadmiar wizualny nie jest ozdobą, lecz potwierdzeniem mocy i precyzji.
„Eksplozja precyzji” to dzieło, w którym sztuka współczesna spotyka mitologię współczesnych torów. To intensywna reprezentacja ducha Márqueza i Hondy: kontrola w chaosie, technika w wybuchu, identyfikacja wizualna, która nie tylko jedzie, lecz płonie na każdej krzywiźnie. Ta obraz na płótnie, bardziej niż dekoracyjny, jest emocjonalnym wyrażeniem ryzyka i ekstremalnego piękna motobilii wysokiej wydajności.
Dzieło sztuki autorstwa Canvas Fit-Alberto Ricardo wykonane techniką druku giclée na profesjonalnym płótnie wysokiej jakości, 100% bawełny, o najwyższej odporności na manipulację i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, satynowe.
Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Wymiary obrazu 60 x 80 cm o głębokości 5 cm.
Limitowana edycja 4/5.
Na tylnej części dzieła znajdują się dane dotyczące pracy.
Wysyłka realizowana za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy oraz za pośrednictwem firmy FedEx do reszty świata.
Obraz zostanie zwinięty i zabezpieczony kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową oraz umieszczony w wytrzymałej rurze.
Po zapłaceniu za dzieło potrzebne są trzy dni na proces pakowania i przekazania do firmy wysyłkowej.
Przesyłka dotrze do Ciebie w ciągu dziesięciu dni, zależnie od kraju docelowego.
Marc Márquez, Honda, MotoGP, Repsol, dynamizm, szybkość malarska
Ta obraz na płótnie uchwyca z porywającą intensywnością Marca Márqueza, jednego z najbardziej wyzywających i innowacyjnych nazwisk w współczesnym motocyklistyce, na grzbiecie swojej Hondy RC213V, w żywych i korporacyjnych kolorach zespołu Repsol Honda Team. Numer 93, wyhaftowany dumnie na owiewce, staje się tu graficznym symbolem śmiałości, maksymalnej kontroli i technicznej buntowniczości.
Z technicznego punktu widzenia dzieło jest hołdem dla ruchu kontrolowanego, gdzie farba nie tylko przedstawia, lecz ucieleśnia prędkość. Artysta używa wybuchowych pociągnięć pędzla w tle — z rytmem fragmentarycznym czerwieni, szarości, bieli i pomarańczy — które symulują tarcie wiatru, wibrację opon na asfalcie i chwilę zawieszoną na granicy zakrętu. Dramatyczny nachylenie motocykla traktowane jest z lojalnością anatomiczną, a jednocześnie z gestualną swobodą, co przekształca obraz w hybrydę między realizmem mechanicznym a ekspresjonizmem abstrakcyjnym.
Wizualnie kompozycja jest zawrotna. Każda kreska wydaje się popychać pilota do przodu, jakby płótno nie mogło pomieścić jego impulsu. Linia horyzontu jest rozmyta, przesunięta przez zawroty momentu, a widz zostaje zaproszony do zanurzenia się w tej przyspieszeniu wzrokowym. Użycie kolorów korporacyjnych, intensyfikowanych celową nasyceniem malarskim, nie jest dekoracyjne: to symboliczne. Czerwony i pomarańczowy wywołują energię, furię rywalizacji, podczas gdy biele i szarości tła wnoszą dramatyzm atmosferyczny, jakbyśmy byli w czasie burzy prędkości.
Postać Marc Márquez nie występuje jako portretowana figura, lecz jako obecność ucieleśniona. Jego twarz ukryta za szybą, ale nie trzeba widzieć jego wyrazu: jego postawa mówi wszystko. Márquez reprezentuje geniusz granicy, pilota, który z odwagą i techniką milimetrową łamie prawa fizyki. Jego złączenie z motorem jest całkowite. To nie człowiek prowadzący maszynę; to byty biomechaniczne przecinające wiatr precyzją chirurgiczną. Ta integracja sprawia, że dzieło staje się paradigmatem sztuki motobilia: nie ma rozróżnienia między człowiekiem a silnikiem.
Marka Honda we współpracy z Repsolem zyskuje ikonę wizualną. Staje się emblemą inżynierii, która doprowadziła motocyklistykę do granic możliwości. Logotypy są obecne jako graficzne znaki bojowe, jak tatuaże symboliczne na polu bitwy prędkości. Dzieło wpisuje się w estetykę techno-barokową, gdzie nadmiar wizualny nie jest ozdobą, lecz potwierdzeniem mocy i precyzji.
„Eksplozja precyzji” to dzieło, w którym sztuka współczesna spotyka mitologię współczesnych torów. To intensywna reprezentacja ducha Márqueza i Hondy: kontrola w chaosie, technika w wybuchu, identyfikacja wizualna, która nie tylko jedzie, lecz płonie na każdej krzywiźnie. Ta obraz na płótnie, bardziej niż dekoracyjny, jest emocjonalnym wyrażeniem ryzyka i ekstremalnego piękna motobilii wysokiej wydajności.

