Helmut Newton - Sleepless Nights - 1978

CIESZ SIĘ PIERWSZĄ AUKCJĄ EROTYCZNEGO FOTOGRAFIÓWKA AUCTION na 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Kolonia, Niemcy).
5Uhr30.com gwarantuje szczegółowe i precyzyjne opisy, 100% ochrony, 100% ubezpieczenia i łączoną wysyłkę na cały świat.

ŚWIETNY, WCZEŚNIEJSZY TYTUŁ HELMUTA NEWTONA I WSPANIAŁA KLASA FOTOGRAFII NUDES.

WIEKOWA KSIĄŻKA z lat 70-tych – Z ORYGINALNĄ OKŁADKĄ.

ŚWIEŻY STAN.

Fotografie w tej książce zostały wykonane między 1975 a 1978 rokiem, z wyjątkiem strony 107, zrobionej w 1971 roku.

Helmut Newton (1920–2004) był niemiecko-australijskim fotografem. The New York Times opisał go jako „płodnego, szeroko naśladowanego fotografa mody, którego prowokacyjne, erotycznie nacechowane czarno-białe zdjęcia były filarem Vogue’a i innych publikacji.”

Schirmer i Mosel, Monachium. 1978. Pierwsze niemieckie wydanie, pierwsze wydanie.

Oprawa twarda z obwolutą. 200 x 270 mm. 152 strony. 71 zdjęć (33 w kolorze). Zdjęcia: Helmut Newton. Tekst Edward Behr (europejski redaktor „Newsweeka”). Tekst niemiecki.

Stan:
Książka w środku i na zewnątrz doskonała, świeża i bez skaz; czysta, bez śladów, bez przebarwień. Obwoluta świeża i kompletna, bez pęknięć, bez zaklejonych uszkodzeń i bez brakujących części; tylko lekkie ślady użytkowania; grzbiet (jak to często bywa) wyblakły. Ogólnie stan bardzo dobry.

Fantastyczna, wczesna książka Helmut Newtona.
Tutaj w prawdziwym pierwszym niemieckim wydaniu (oryginalnie opublikowanym w tym samym roku, 1978, przez Congreve Publishing Company, Nowy Jork)

„Helmut Newton urodził się w Berlinie, będąc synem Klary „Claire” (z domu Marquis) i Maxa Neustädtera, właściciela fabryki guzików. Jego rodzina była żydowskiego pochodzenia. Newton uczęszczał do Realgymnasjum Heinrich-von-Treitschke i Amerykańskiej Szkoły w Berlinie. Zainteresowanie fotografią od 12 roku życia, gdy kupił swój pierwszy aparat, pracował dla niemieckiego fotografa Yvy (Elsie Neuländer Simon) od 1936 roku.

Coraz bardziej restrykcyjne ograniczenia nałożone na Żydów przez prawa norymberskie spowodowały, że jego ojciec utracił kontrolę nad fabryką, w której produkowano guziki i sprząty; ojciec był krótko przetrzymywany w obozie koncentracyjnym podczas Nocy Kryształowej, 9 listopada 1938, co ostatecznie zmusiło rodzinę do opuszczenia Niemiec. Rodzice Newtona uciekli do Argentyny. Newton otrzymał paszport tuż po osiemnastych urodzinach i opuścił Niemcy 5 grudnia 1938. W Trieście wsiadł na Conte Rosso (wraz z około 200 innymi uciekającymi przed nazistami), zamierzając podróżować do Chin. Po przybyciu do Singapuru okazało się, że może tam pozostać, najpierw krótko jako fotograf dla Straits Times, a później jako fotograf portretowy.

Niadny z brytyjskich władz internował Newtona podczas pobytu w Singapurze i wysłano go do Australii na pokładzie Queen Mary, do Sydney, 27 września 1940. Internowani podróżowali do obozu w Tatura pociągiem pod ochroną. Został zwolniony z internowania w 1942 roku i krótko pracował jako zbieracz owoców w północnej Victoriaville. W sierpniu 1942 Newton zaciągnął się do Australian Army i pracował jako kierowca ciężarówki. Po wojnie, w 1945, stał się obywatelem brytyjskim i w 1946 przyjął nazwisko Newton.

W 1948 poślubił aktorkę June Browne, która występowała pod pseudonimem scenicznym June Brunell. Później została odnoszącą sukcesy fotografką pod ironicznym pseudonimem Alice Springs (po Alice Springs, mieście w środkowej Australii).

W 1946 Newton założył studio na Modnym Flinders Lane w Melbourne i pracował w dziedzinie mody, teatru i fotografii przemysłowej w bogatych powojennych latach. Podzielił się pierwszą wspólną wystawą w maju 1953 z Wolfgangiem Sieversem, niemieckim uchodźcą podobnie jak on, który również służył w tej samej firmie. Ekspozycja „New Visions in Photography” była prezentowana w Federal Hotel w Collins Street i prawdopodobnie była pierwszym spojrzeniem na fotografię Nowego Obiektywizmu w Australii. Newton nawiązał partnerstwo z Henrym Talbitem, innym niemieckim Żydem, który również był internowany w Tatura, a jego współpraca ze studiem kontynuowała się nawet po 1957, kiedy wyjechał z Australii do Londynu. Studio zostało przemianowane na „Helmut Newton and Henry Talbot”.

Rosnąca reputacja Newtona jako fotografa mody została nagrodzona, gdy otrzymał zlecenie ilustrowania mody w specjalnym australijskim dodatku do Vogue’a, opublikowanym w styczniu 1956. Zwyciężył 12-miesięczny kontrakt z British Vogue i wyjechał do Londynu w lutym 1957, pozostawiając Talbota, który zarządzał biznesem. Newton opuścił magazyn przed końcem kontraktu i wyjechał do Paryża, gdzie pracował dla magazynów francuskich i niemieckich. Powrócił do Melbourne w marcu 1959 na kontrakt do Australian Vogue.

Newton i jego żona w końcu osiedlili się w Paryżu w 1961 roku, a praca nadal była związana z fotografią mody. Jego zdjęcia ukazywały się w magazynach, w tym francuskiej edycji Vogue i Harper’s Bazaar.

Ukształtował charakterystyczny styl wyróżniający się erotycznymi, stylizowanymi scenami, często z podtekstami sado-maszowistycznymi i fetyszyzmem. Zawał serca w 1970 roku ograniczył jego produktywność, jednak zachęta żony doprowadziła do dalszego rozkwitu kariery, zwłaszcza dzięki ogromnemu sukcesowi, w 1980 roku, serii „Big Nudes” osadzonej w studiu w wysokiej i nieskończonej perspektywie. Pojawiły się jego zestawy „Naked and Dressed” oraz w 1992 „Domestic Nudes”, które były szczytem jego erotyczno-miejskiego stylu, wszystkie wspierane przez jego techniczną biegłość. Newton zajmował się także portretem i bardziej fantastycznymi studiami.

Newton wykonał szereg pictorials dla PlayBoy, w tym fotografie Nastassji Kinski i Kristine DeBell. Oryginalne odbitki z jego sierpniowej sesji 1976 DeBell, „200 Motels, or How I Spent My Summer Vacation” sprzedano na aukcjach archiw Playboya przez Bonhams w 2002 roku za 21 075 USD, a przez Christie's w grudniu 2003 roku za 26 290 USD.

W 2009 June Browne wymyśliła hołdową wystawę dla Newtona, opartą na trzech fotografach, którzy zaprzyjaźnili się z Newtonem w Los Angeles w 1980 roku: Mark Arbeit, Just Loomis i George Holz. Wszyscy ci trzej byli studentami fotografii w The Art Center College of Design w Pasadenie, Kalifornia. Wszyscy trzej zostali przyjaciółmi Helmut i June Newton i w różnym stopniu pomagali Helmutowi Newtonowi. Każdy poszedł własną drogą. Wystawa miała premierę w Helmut Newton Foundation w Berlinie i łączyła prace trzech artystów z prywatnymi zdjęciami, arkuszami kontaktowymi i listami z ich czasów spędzonych z Newtonem.

Od lat siedemdziesiątych Newton regularnie używał aparatów i filmów Polaroid do natychmiastowego obrazowania kompozycji i warunków oświetleniowych, zwłaszcza w swojej fotografii mody. Z własnej przyczyny, przy sesji serii Naked and Dressed, która zaczęła się w 1981 roku dla włoskiego i francuskiego Vogue, używał filmu Polaroid „na pakiecie”. Te polaroidy służyły również jako szkicownik, na którym notował uwagi dotyczące modelki, klienta lub lokalizacji i daty. W 1992 Newton opublikował Pola Woman, książkę składającą się wyłącznie z jego Polaroidów. Na wystawie w Berlinie w 2011 roku „Helmut Newton Polaroids” pokazano ponad 300 prac opartych na oryginalnych polaroidach w Museum für Fotografie.

W późniejszym życiu Newton mieszkał zarówno w Monte Carlo, jak i w Los Angeles w Kalifornii, gdzie zimy spędzał w Château Marmont, co robił od 1957 roku. 23 stycznia 2004 doznał ciężkiego zawału serca podczas prowadzenia auta na Marmont Lane z Château Marmont na Sunset Boulevard. Został przewieziony do Cedars-Sinai Medical Center; lekarze nie zdołali go uratować i ogłoszono jego śmierć. Jego prochy pochowano na Städtischer Friedhof III w Berlinie.