Kev Munday - Light in the Dark

Light in the Dark Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie box.
90 x 120 cm (36 x 48 cali).
Podpisana i datowana w 2026 roku na odwrocie.
W komplecie podpisany Certyfikat Autentyczności.
W idealnym stanie.
Farby akrylowe, marker i lakierowana czarna tinta na płótnie.
Naciągnięte na szkielecie i gotowe do zawieszenia.
Wysłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia zrobione na dniach świetlnych.

---

Należy pamiętać - przedmiot wysyłany z Wielkiej Brytanii. teraz gdy UK opuściło UE, cła importowe będą musiały zostać zapłacone przez kupującego kurierowi po przybyciu przesyłki do kraju nabywcy, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania na aukcjach od sprzedawcy z UK. opłata ta różni się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. To dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przesyłki do Twojego kraju. Do zamówień dołączany będzie darmowy prezent (mały podpisany rysunek) jako rekompensata.

- - O artyście - -
- Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów, by wkroczyć do nich i zgłębić je. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w codzienności, przekształcając je w coś wyjątkowego. Jego sztuka przemawia do wszystkich pokoleń, budząc ciekawość i wyobraźnię w tych, którzy się z nią angażują.

Munday maluje postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest pełne bogatych detali czekających na odkrycie i zinterpretowanie przez widza. Jego charakterystyczny styl z odważnymi czarnymi konturami i żywymi kolorami bloków tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najsłynniejszy z jego ikonicznych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, lecz tworząca potężną集. Jego praca to barwne oddanie różnorodności, ukazujące siłę i piękno wspólnoty.

Artystyczna droga Munday’a zaczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni artysta graffiti, zostawiając ślad w przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Sugestia od kolegi artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego street artowe korzenie pozostają integralną częścią praktyki do dzisiaj, z użyciem sprayu i markerów, które nasycają jego prace surową energią. Niezależnie od tego, czy ozdabia galeryjne ściany, czy rewitalizuje miejsca publiczne, jego sztuka pozostaje dostępną i angażującą.

Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a on często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z niedawnymi wystawami solowymi w całej Europie i Azji, zasięg Munday’a nadal rośnie globalnie.

W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, wypuszczając bardzo szczegółowy plakat kolorowany w jego charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często będąc badana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, podkreślając przekonanie, że sztuka to nie tylko obserwacja, lecz interakcja, eksploracja i ożywienie.

- - Nagrody, wystawy i notable commissions - -

2025 - Wyróżniony w artykule Daily Mail 'Jak rozpoznać kolejnego Banksy’ lub Hockney’a - za zaledwie £500'
2025 - Kolaboracja z iluminowaną mozaiką z Stuartem Melrose'em, zamówiona w Reading, Anglia
2024 - Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024 - Wydruk 'A Space To Grow' w Letniej Wystawie Royal Academy Of Arts
2023 - Dwie obrazy zamówione przez członka Bahraini Royal Family
2023 - Duża ręcznie malowana mural zamówiony w Aigondigne, Francja
2022 - Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022 - Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021 - Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej gamie kawy na wynos
2020 - Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek z piwem
2020 - Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019 - Obraz 'Family' w Letniej Wystawie The Royal Academy Of Arts
2019 - Współpraca z IKEA przy plakacie kolorowankowym. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018 - Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018 - Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Dusseldorfie, Niemcy
2018 - Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Zamówienie przez Policję Hampshire do graffiti jednego z ich samochodów patrolowych
2017 - Pierwsza międzynarodowa wystawa solowa w Kalkman Gallery, Holandia
2016 - Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016 - Wymieniony w artykule w The Telegraph jako jeden z pięciu 'Brytyjskich Artystów, w których warto inwestować'
2015 - Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014 - Wystawa solo 'The Way I See Things'. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w UK
2013 - Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013 - Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012 - Współpraca z kolekcją mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010 - Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figury Myszki Miki wystawianej w Hongkongu
2009 - Pierwsza wystawa solowa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008 - Włączenie do inaugural Urban Art Sale Dreweatts, wystawione w Selfridges, Londyn