E. García - LA VIGILIA XL





| € 150 | ||
|---|---|---|
| € 140 | ||
| € 70 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129125
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy E. García LA VIGILIA XL, 70 × 100 cm, ręcznie podpisany, 2026, wielobarwny fowistyczny pejzaż, bezramkowy, sprzedawany bezpośrednio przez artystę z Hiszpanii, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
LA VIGILIA to obraz o wymiarach 70x100 cm autorstwa współczesnego malarza Ernesta Garcíi. „La Vigilia” osadza się w polu napięcia poetyckiego pomiędzy snem a świadomością, między domowym a metafizycznym. Scena, pozornie spokojna, skrywa cichą niepokoję, która nawiązuje do europejskiego surrealistycznego imaginaire, przywołując echa René Magritte’a i Giorgio de Chirico, reinterpretowane z wrażliwością współczesną i paletą o wyraźnym fauvistycznym rodowodzie.
Na pierwszym planie, dwa białe koty — o spojrzeniu bursztynowym, przenikliwym i niemal ludzkim — zajmują centralny punkt kompozycji. Nie są to zwykłe zwierzęta: pełnią funkcje symbolicznych strażników, postaci czujności zawieszonych w czasie zatrzymanym. Ich biel, modelowana zimnymi odcieniami błękitu i ciemnymi cieniami, przekształca je w obecności rzeźbiarskie, niemal marmurowe, wzmacniając wrażenie statyczności ceremonialnej.
Przestrzeń architektoniczna została zbudowana według teatralnej logiki: soczyste plany koloru, lekko zniekształcone perspektywy i atmosfera zawieszonej ciszy. W tle, postać kobiety z tyłu obserwuje zindustrializowane miasto, naznaczone kominami w pionie, elementy te przypominają metafizyczną architekturę De Chirico. Odległość między kobietą a kotami generuje otwartą narrację: kto kogo pilnuje? Czego oczekuje ta scena?
Użycie koloru decyduje o tonie. Czerwienie płonące, złote żółcie i głębokie błękity nie dążą do naturalizmu, lecz do intensywności emocjonalnej. Wpływ fowistyczny objawia się w wolności chromatycznej i w sile kontrastów. Światło nie jest realistyczne: to światło koncepcyjne. Rozświetla jak objawienie, a nie jak zjawisko fizyczne.
Naczynie dekoracyjne wprowadza ornamentalny ukłon, który dialoguje z klasyczną tradycją martwych natur, lecz tutaj pojawia się przesunięte, prawie jako symboliczny przedmiot w scenografii mentalnej. Każdy element wydaje się starannie umieszczony, aby wzmocnić wrażenie wewnętrznej czuwającej świadomości wobec świata zewnętrznego.
„La Vigilia” to dzieło, które łączy tradycję z współczesnością, formę z symboliką. Posiada silną obecność muzealną i otwarty charakter narracyjny, zapraszający do interpretacji. Nie jest obrazem zadowalającym; to scena, która obserwuje widza z taką samą intensywnością, z jaką ten ją ogląda.
To praca o znacznym ładunku koncepcyjnym i dużej sile wizualnej, idealna do kolekcji, które cenią dialog między surrealizmem historycznym a współczesną malarską sztuką o wysokim wpływie chromatycznym.
Autentyczność i Wysyłka:
Dzieło oferowane bezpośrednio przez E. Garcíę, sprzedawane (BEZ RAMKI) z gwarancją autentyczności poprzez certyfikat podpisany przez samego artystę. Obraz zostanie starannie zrolowany i zabezpieczony w wytrzymałej tubie kartonowej do wysyłki. Po potwierdzeniu płatności wymagany jest trzydniowy termin na przygotowanie dzieła i wysyłkę. Czas dostawy zależy od miejsca przeznaczenia, maksymalnie do dziesięciu dni roboczych.
LA VIGILIA to obraz o wymiarach 70x100 cm autorstwa współczesnego malarza Ernesta Garcíi. „La Vigilia” osadza się w polu napięcia poetyckiego pomiędzy snem a świadomością, między domowym a metafizycznym. Scena, pozornie spokojna, skrywa cichą niepokoję, która nawiązuje do europejskiego surrealistycznego imaginaire, przywołując echa René Magritte’a i Giorgio de Chirico, reinterpretowane z wrażliwością współczesną i paletą o wyraźnym fauvistycznym rodowodzie.
Na pierwszym planie, dwa białe koty — o spojrzeniu bursztynowym, przenikliwym i niemal ludzkim — zajmują centralny punkt kompozycji. Nie są to zwykłe zwierzęta: pełnią funkcje symbolicznych strażników, postaci czujności zawieszonych w czasie zatrzymanym. Ich biel, modelowana zimnymi odcieniami błękitu i ciemnymi cieniami, przekształca je w obecności rzeźbiarskie, niemal marmurowe, wzmacniając wrażenie statyczności ceremonialnej.
Przestrzeń architektoniczna została zbudowana według teatralnej logiki: soczyste plany koloru, lekko zniekształcone perspektywy i atmosfera zawieszonej ciszy. W tle, postać kobiety z tyłu obserwuje zindustrializowane miasto, naznaczone kominami w pionie, elementy te przypominają metafizyczną architekturę De Chirico. Odległość między kobietą a kotami generuje otwartą narrację: kto kogo pilnuje? Czego oczekuje ta scena?
Użycie koloru decyduje o tonie. Czerwienie płonące, złote żółcie i głębokie błękity nie dążą do naturalizmu, lecz do intensywności emocjonalnej. Wpływ fowistyczny objawia się w wolności chromatycznej i w sile kontrastów. Światło nie jest realistyczne: to światło koncepcyjne. Rozświetla jak objawienie, a nie jak zjawisko fizyczne.
Naczynie dekoracyjne wprowadza ornamentalny ukłon, który dialoguje z klasyczną tradycją martwych natur, lecz tutaj pojawia się przesunięte, prawie jako symboliczny przedmiot w scenografii mentalnej. Każdy element wydaje się starannie umieszczony, aby wzmocnić wrażenie wewnętrznej czuwającej świadomości wobec świata zewnętrznego.
„La Vigilia” to dzieło, które łączy tradycję z współczesnością, formę z symboliką. Posiada silną obecność muzealną i otwarty charakter narracyjny, zapraszający do interpretacji. Nie jest obrazem zadowalającym; to scena, która obserwuje widza z taką samą intensywnością, z jaką ten ją ogląda.
To praca o znacznym ładunku koncepcyjnym i dużej sile wizualnej, idealna do kolekcji, które cenią dialog między surrealizmem historycznym a współczesną malarską sztuką o wysokim wpływie chromatycznym.
Autentyczność i Wysyłka:
Dzieło oferowane bezpośrednio przez E. Garcíę, sprzedawane (BEZ RAMKI) z gwarancją autentyczności poprzez certyfikat podpisany przez samego artystę. Obraz zostanie starannie zrolowany i zabezpieczony w wytrzymałej tubie kartonowej do wysyłki. Po potwierdzeniu płatności wymagany jest trzydniowy termin na przygotowanie dzieła i wysyłkę. Czas dostawy zależy od miejsca przeznaczenia, maksymalnie do dziesięciu dni roboczych.

