yamila - La Reina de Ébano





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129291
Doskonała ocena na Trustpilot.
La Reina de Ébano to ręcznie podpisana giclée na płótnie 100 x 65 cm, powstała w 2025 r. w Hiszpanii, limitowana do 1/10 i sprzedawana bezpośrednio przez artystkę Yamila Velázquez.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Utwór, który prezentujemy, stanowi część limitowanego wydania 10 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych odręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej wyłączność i autentyczność. Z tyłu znajdują się wszystkie dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 65 x 100 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości, 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej; obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, korzystając z mediów współczesnych do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymną relacją między kobietą a jej otoczeniem. Jej prace subtelnie i silnie poruszają tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
O artystce: ożywiała estetykę dynamiczną i ekspresyjną, Yamila Velázquez udaje się połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko opisujące się emocjonalnie. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie zastosowanie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnej tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od destynacji i najbardziej dogodnej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, choć może różnić się w zależności od kraju przeznaczenia.
Użycie Kintsugi w tej pracy działa jako most między mitem nowoczesnym a starą filozofią, przekazując przesłanie o nieugiętej sile:
To arcydzieło współczesne redefiniuje piękno przez pryzmat Kintsugi, japońskiej filozofii celebrującej historię przedmiotu, podkreślając jego pęknięcia złotem zamiast ich ukrywania. Tutaj technika przenosi się z ceramiki na duch ludzki.
Główna bohaterka, o ciemnej, głębokiej i absolutnej skórze, nie nosi wyłącznie ozdób; wygląda na to, że została zrekonstruowana światłem. Złote ślady biegnące po jej twarzy nie są jedynie ozdobami; pełnią funkcję „złotych blizn” Kintsugi, symbolizując, że prawdziwa doskonałość tkwi w przezwyciężaniu i w historii wyrytej w nas samych.
O dziele:
Utwór, który prezentujemy, stanowi część limitowanego wydania 10 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych odręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej wyłączność i autentyczność. Z tyłu znajdują się wszystkie dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 65 x 100 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości, 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej; obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, korzystając z mediów współczesnych do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymną relacją między kobietą a jej otoczeniem. Jej prace subtelnie i silnie poruszają tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
O artystce: ożywiała estetykę dynamiczną i ekspresyjną, Yamila Velázquez udaje się połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko opisujące się emocjonalnie. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie zastosowanie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnej tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od destynacji i najbardziej dogodnej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, choć może różnić się w zależności od kraju przeznaczenia.
Użycie Kintsugi w tej pracy działa jako most między mitem nowoczesnym a starą filozofią, przekazując przesłanie o nieugiętej sile:
To arcydzieło współczesne redefiniuje piękno przez pryzmat Kintsugi, japońskiej filozofii celebrującej historię przedmiotu, podkreślając jego pęknięcia złotem zamiast ich ukrywania. Tutaj technika przenosi się z ceramiki na duch ludzki.
Główna bohaterka, o ciemnej, głębokiej i absolutnej skórze, nie nosi wyłącznie ozdób; wygląda na to, że została zrekonstruowana światłem. Złote ślady biegnące po jej twarzy nie są jedynie ozdobami; pełnią funkcję „złotych blizn” Kintsugi, symbolizując, że prawdziwa doskonałość tkwi w przezwyciężaniu i w historii wyrytej w nas samych.

