SIGNED; Chris Killip - Isle of Man - 1980

BARDZO RZADKI, BARDZO WYJĄTKOWY, BARDZO PIĘKNY ephemera i „publikacja” Chrisa Killipa („In Flagrante”) z 1980 roku (!).

Podpisany przez Christa Killipa.
Podpisy tego artysty są bardzo rzadkie, szczególnie w odniesieniu do tej publikacji.
GWARANTUJĘ AUTENTYCZNOŚĆ PODPISU.

Zestaw 6 czarno-białych pocztówek, wyprodukowanych na wystawę Chrisa Killipa „Isle of Man. About the Manx” -
AS LEPORELLO (!)

Organizowana przez Side Gallery i objazd po Wielkiej Brytanii przez Arts Council.
„Isle Man” był PIERWSZĄ KSIĄŻKĄ Chrisa Killipa.

To zestaw od 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Kolonia, Niemcy).
5Uhr30.com gwarantuje szczegółowe i precyzyjne opisy, 100% ochronę,
100% ubezpieczenie i wysyłkę łączoną na całym świecie

Side Gallery, Arts Council of Great Britain. 1980. Pierwsze wydanie, pierwsze drukowanie.

Okładka miękka jak leporello (jak wydano). 90 x 110 mm. 18 stron. Zdjęcia: Chris Killip. Z wprowadzeniem Nigela Kneale’a. Tekst po angielsku.

Stan:
Bardzo świeże, jak nowe. Najdelikatniejsze ślady użytkowania. Ogólnie niemal idealny stan.

Bardzo rzadki, szeroko nieznany przedmiot Chrisa Killipa w doskonałym stanie – podpisany przez artystę.

„Christopher David Killip był manxzkim fotografem, który pracował na Uniwersytecie Harvarda w latach 1991–2017 jako profesor Studiów Wizualnych i Środowiskowych. Killip znany jest z czarno-białych zdjęć ludzi i miejsc, zwłaszcza z Tyneside, z lat 80.
Killip otrzymał Nagrodę Henri Cartier-Bresson (za In Flagrante) i został nominowany do Deutsche Börse Photography Foundation Prize. Prezentował swoje prace na całym świecie, szeroko pisał, występował w radiu i telewizji oraz kuratorował wiele wystaw.
Killip urodził się w Douglas, na Wyspie Man; jego rodzice prowadzili pub Highlander. Porzucił szkołę w wieku 16 lat, by pracować jako kelner w hotelu, jednocześnie pracując jako fotograf plażowy. W 1964 r., w wieku 18 lat, przeprowadził się do Londynu, gdzie pracował jako asystent reklamowego fotografa Adriana Flowersa. Wkrótce poszedł na freelancie, a także pracował w czasie w pubie ojca na Wyspie Man. W 1969 r. Killip porzucił komercyjną pracę, by skupić się na własnej fotografii. Prace z tego okresu zostały ostatecznie wydane przez Arts Council jako Isle of Man: A Book about the Manx w 1980 r. z tekstem Johna Bergera. W 1972 r. Arts Council zlecił mu fotografowanie Bury St Edmunds i Huddersfield, a w 1975 r. otrzymał dwuroczną stypendium Northern Arts na fotografowanie północno-wschodniej Anglii. Przeniósł się do Newcastle upon Tyne, aby kontynuować tę pracę, której poświęcił cały majowy 1977 numer Creative Camera.
W 1977 r. Killip został współzałożycielem, kuratorem wystaw i doradcą Side Gallery w Newcastle i przez 18 miesięcy pełnił funkcję jej pierwszego dyrektora. Stworzył zbiór prac z fotografii z północno-wschodniej Anglii, opublikowany w 1988 r. jako In Flagrante z tekstem Bergera i Sylvii Grant. Te czarno-białe obrazy, „portrety klas robotniczych regionu Tyne i Wear wśród znaków upadającego przemysłowego krajobrazu regionu”, wykonane głównie na filmie 4×5, uznawane są dziś za jedno z najważniejszych wizualnych zapisków życia w Wielkiej Brytanii lat 80.
Gerry Badger opisuje fotografie jako „wykonane z perspektywy, która sprzeciwiła się wszystkiemu, co (Thatcher) reprezentowała”, a książka jako „o wspólnocie”, „mroczna, pesymistyczna podróż”.
Książka In Flagrante została dobrze przyjęta po publikacji w 1988 r., jednak typ dokumentacji czarno-białej Killipa przedstawiającej klasy niższej szybko wychodził z mody w Wielkiej Brytanii, gdy fotografowie zaczęli używać koloru, by ukazywać konsumpcjonizm i w celowych, wyraźnie artystycznych celach. In Flagrante została ponownie wydana w lutym 2009 w ramach jednej z serii Errata Editions „Books on Books”. W recenzji tej reprodukcji Robert Ayers opisuje oryginał jako „jedną z największych książek fotograficznych, jakie kiedykolwiek opublikowano”.
W 1988 r. Killip został zlecony przez Pirelli UK do sfotografowania fabryki opon w Burton; porozumienie w tej sprawie osiągnięto w kwietniu kolejnego roku, po czym Killip rozpoczął pracę. Próbując wykorzystać dostępne światło w ciemnej fabryce, gdzie praca wykonywana była nad czarnym produktem, na początku mu nie szło dobrze, lecz w czerwcu przeszedł na błysk i aparat dużego formatu i fotografował przez kolejne trzy miesiące. Efekty pracy wystawione zostały w Victoria and Albert Museum (Londyn) we wrześniu 1989 r.; wydane zostały w formie książki przez Ute Eskildsen/Steidl w 2007 r.
Od 1992 do 2004 Killip fotografował pielgrzymki i inne sceny na ruralnej Irlandii; efekt ukazał się w 2009 r. w wydawnictwie Thames & Hudson jako Here Comes Everybody.
W 1991 przeniósł się do USA, otrzymując posadę na Harvard University jako wykładowca wizytujący. W 1994 uzyskał tytuł profesora na stałe i pozostawał profesorem studiów wizualnych i środowiskowych aż do 2017 r.
Arbeit/Work ukazał się w 2012 r. w Steidl, towarzysząc retrospektywnej wystawie Killipa w Museum Folkwang, Essen."