SIGNED; Lee Friedlander - Lee Friedlander (MINT CONDITION, VERY SPECIAL COPY) - 2000

To dużo od 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Kolonia, Niemcy).
5Uhr30.com gwarantuje szczegółowe i precyzyjne opisy, 100% ochronę,
100% ubezpieczenie i łączoną wysyłkę na całym świecie

WYJĄTKOWA KSIĄŻKA ZE SELF-PORTRAITAMI przez wybitnego amerykańskiego fotografa Lee Friedlandera -
W NOWYM STANIE PRODUKCJI + AUTOGRAF OD ARTYSTY.

SZCZEGÓLNIE WYJĄTKOWA WYDANIE:
Wydanie 3.300 egz., spośród których 600 egz. w twardej oprawie jest podpisanych i ponumerowanych przez artystę.
To jedno z twardej oprawy; nie ponumerowane, ale podpisane później.

Gwarantuję autentyczność podpisu.

_nowy, w stanie mint, nie czytany; otwarte jedynie w celu podpisania._
KOPIA DLA KOLLEKCJONERA.

"Lee Friedlander dokumentował całe życie w fotografii, tworząc bogaty i zróżnicowany dorobek, który odcisnął niezatarte piętno na medium, które pomógł wzmocnić. Wśród jego najważniejszych tematów - od początku kariery, aż o trzy dekady później - stoi on sam. Z podstawą monografii fotograficznej Self-Portrait, pierwotnie opublikowanej w 1970 roku, Friedlander stworzył archetyp autoprezentacji. O trzy dekady później Friedlander ponownie nawiązał kontakt z daleką stroną aparatu." (z wydawcy)

Friedlander słynie z fantastycznych fotobiografii jak "The American Monument" (Andrew Roth, The Book of 101 Books, str. 236/237. Martin Parr & Gerry Badger, The Photobook, vol 2, str. 28. The Open Book, Hasselblad Center, str. 310. 802 fotoksiążki z kolekcji M. + M. Auer, str. 600), "Self Portrait" (Andrew Roth, The Book of 101 Books, str. 298/299, Martin Parr & Gerry Badger, The Photobook, vol 1, str. 258. The Open Book, Hasselblad Center, str. 262/263. 802 fotoksiążki z kolekcji M. + M. Auer, str. 514) lub "Cray at Chippewa Falls" (Martin Parr & Gerry Badger, The Photobook, vol 2, str. 199).

Fraenkel Gallery, San Francisco. 2000. Pierwsze wydanie, pierwsze druki.

Oprawa twarda w niebieskim lnie z tłoczoną fotografią (jak w wydaniu). 240 x 240 mm. 96 stron. 77 dwuwarstwowych tablic. Zdjęcia: Lee Friedlander. Tekst po angielsku.

Wspaniała fotoksiążka Lee Friedlandera w idealnym stanie - podpisana przez artystę.

Badanie Lee Friedlandera jednego z najtrwalszych gatunków fotografii rozpoczęło się niemal przypadkowo, pod koniec lat 70., gdy kolega nauczyciel z Rice University w Houston zaplanował regularny grafik modelek-nudystek dla swoich studentów. Niemal natychmiast Friedlander odkrył, że woli fotografować modele w ich domach i sprytnie wykorzystał domowe przedmioty, takie jak lampy nocne, doniczki i tkaniny z sof, aby zestawić je z kątami pozo-ów modelek i wyrazistą ramą całej kompozycji. Nagie zdjęcia Friedlandera ukazują każdy defekt, każdy kontur, który czyni ciało wyjątkowym, podczas gdy błysk flesza często służy złagodzeniu realizmu, wygaszając cień ciała aż do samej konturu.

"Lee Friedlander jest amerykańskim fotografem i artystą. W latach 60. i 70. Friedlander rozwinął wpływowy i często naśladowany język wizualny miejskiego „krajobrazu społecznego”, w którym wiele jego fotografii obejmuje fragmenty odbić sklepów, struktury ujęte przez ogrodzenia, plakaty i znaki drogowe. Jego prace charakteryzuje innowacyjne wykorzystanie kadrowania i refleksji, często wykorzystując naturalne otoczenie lub elementy architektoniczne do ramowania swoich bohaterów. W trakcie kariery Friedlander był laureatem licznych nagród, a jego prace były eksponowane w wielu muzeach i galeriach na całym świecie (Museum of Modern Art, Nowy Jork, Corcoran Gallery of Art, National Gallery of Victoria, Melbourne).
Friedlander urodził się w Aberdeen w stanie Waszyngton 14 lipca 1934 roku w rodzinie Kaari Nurmi (o fińskich korzeniach) i Fritza (Frederika) Friedlandera (niemiecko-żydowskiego imigranta). Jego matka zmarła na raka, gdy miał siedem lat.
Już jako nastolatek, w wieku 14 lat, zarabiał na drobne pieniądze jako fotograf, a w wieku 18 lat podjął studia fotografii w Art Center College of Design w Pasadena, Kalifornia. W 1956 roku przeprowadził się do Nowego Jorku, gdzie fotografował muzyków jazzowych do okładek płyt. Jego wczesne prace były inspirowane przez Eugèna Atget’a, Roberta Franka i Walkera Evansa. Friedlander jest uważany za jednego z spadkobierców Atget’a. W 1960 roku Friedlander otrzymał stypendium Guggenheim'a, aby skupić się na sztuce, a kolejne granty uzyskał w 1962 i 1977 roku. Niektóre z jego najsłynniejszych fotografii pojawiły się w Playboyu z września 1985 roku, czarno-białe nagie zdjęcia Madonny z późnych lat 70. W 2009 roku jedno z tych zdjęć osiągnęło 37 500 dolarów na aukcji Christie’s Art House.
Pracując głównie z aparatami Leica 35 mm i czarno-białą filmem, styl Friedlandera koncentrował się na „krajobrazie społecznym”. Jego fotografie używały oddzielonych obrazów życia miejskiego, odbić sklepów, struktur otoczonych przez ogrodzenia oraz plakatów i znaków, łącząc to wszystko, by uchwycić wygląd „nowoczesnego życia”.
W 1963 roku Nathan Lyons, zastępca dyrektora i kurator fotografii w International Museum of Photography at George Eastman House, zorganizował pierwszą solo wystawę Friedlandera. Friedlander był kluczową postacią w ekspozycji Johna Szarkaowskiego „New Documents” z 1967 roku, w Museum of Modern Art w Nowym Jorku, razem z Garrym Winograndem i Diane Arbus. W 1973 roku jego praca została uhonorowana na festiwalu Rencontres d'Arles we Francji prezentacją „Soirée américaine: Judy Dater, Jack Welpott, Jerry Uelsmann, Lee Friedlander” zaprezentowaną przez Jeana-Claude Lemagny. W 1990 roku Fundacja MacArthur przyznała Friedlanderowi MacArthur Fellowship. W 2005 roku Museum of Modern Art zaprezentowało duże retrospektywne spojrzenie na karierę Friedlandera, obejmujące blisko 400 fotografii od lat 50.XX wieku; ponownie zaprezentowano ją w 2008 roku w San Francisco Museum of Modern Art. W 2022 roku współczesny fotograf Joseph Maida omówił prace Friedlandera z lat 70. i 80. w monografii Maidy pt. A Third Look.
W 2023 roku Joel Coen kuratorował wystawą 70 fotografii Friedlandera, które zaprezentowano (45 różnych zdjęć w każdym miejscu) w Fraenkel Gallery w San Francisco i w Nowym Jorku w Luhring Augustine.
Pod cierpliwością artrety i domowego izolowania, skupił się na fotografowaniu swojego otoczenia. Jego książka Stems odzwierciedla życie podczas operacji wymiany kolana. Powiedział, że jego „kończyny” przypominały mu łodygi roślin.

Friedlander zaczął fotografować parki zaprojektowane przez Fredericka Law Olmsted’a na sześciolatko-wej zleconej pracy Canadian Centre for Architecture wMontrealu, rozpoczynając w 1988 roku. Po zakończeniu zlecenia kontynuował fotografowanie parków zaprojektowanych przez Olmsted’a przez łącznie 20 lat. Jego seria obejmuje Central Park w Nowym Jorku; Prospect Park w Brooklynie; Morningside Park na Manhattanie; World's End w Hingham, Massachusetts; Cherokee Park w Louisville, Kentucky; oraz Niagara Falls State Park. Z okazji 150. rocznicy projektu Central Park, Metropolitan Museum of Art zorganizowało wystawę fotografii Friedlandera tego parku, a ukazała się także to książka Photographs: Frederick Law Olmsted Landscapes.

Friedlander pracuje przede wszystkim z aparatami średniego formatu, takimi jak Hasselblad Superwide.
(Wikipedia)