Maria Murgia (1935) - Omaggio a Marilyn Monroe





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131604
Doskonała ocena na Trustpilot.
Maria Murgia prezentuje Omaggio a Marilyn Monroe, oryginalny obraz cyfrowy z 2026 roku, 40,5 × 51 cm, ręcznie podpisany, Włochy, w stylu Pop Art.
Opis od sprzedawcy
Ta praca to fotomosaik, unikatowe, oryginalne dzieło stworzone przez Marie Murgia, światową pionierkę od 2005 roku w technice fotomontażu cyfrowego przekształconego w dzieło fizyczne.
Jej kreacje są unikalne na świecie: zamontowane na specjalnych panelach Kapafix i Gatorfoam, ręcznie wycinane. Każde pojedyncze zdjęcie wybierane jest indywidualnie, aby stworzyć trójwymiarowy, dotykowy i głęboki efekt. Obraz główny to unikatowy oryginał, wzbogacony ręcznymi interwencjami malarskimi, które łączą się z sztuką cyfrową, dając życie hybrydowemu i współczesnemu językowi artystycznemu.
Maria Murgia czerpie inspirację z estetyki Pop, używając ikon kultury masowej, takich jak słynne kompozycje poświęcone Audrey Hepburn i Marilyn Monroe. W rzeczywistości zawartość jest znacznie głębsza: kobieta będąca przedmiotem, jej wizerunek jest splugawiany jak produkt konsumpcyjny, używany i pozbawiony substancji.
CENA SPRZEDAŻY W GALERII € 900,00
DZIAŁA W ARCHIWUM https://www.mariamurgia.it
NOTY BIOGRAFICZNE
Maria Murgia urodziła się w Ossi, koło Sassari, 14 lipca 1935 roku. Pochodzi z rodziny wywodzącej się z sardyńskiej baronii; ojciec Salvatore Murgia jest producentem win, a matka Gesuina, energiczna i inteligentna kobieta, przedstawia solidny i głęboki obraz historycznego matriarchatu sardyńskiego; odegra ona kluczową rolę w kształtowaniu kulturowym i w najważniejszych decyzjach artystki.
Maria Murgia, będąc jeszcze młodą kobietą, w Sassari na Galleria “Il Cancello” miała okazję poznać artystę Aligi Sassu, który, widząc pierwsze prace młodej, zachęcił ją do kontynuowania studiów artystycznych. Z Sassu mieli miejsce inne spotkania, a szczególnie wiele lat później, w Thiesi w 1989 roku, podczas otwarcia muzeum, gdzie eksponowany jest jeden z pierwszych murali Mistrza, który, odwiedzając wystawę Murgii, oprócz gratulacji za karierę, określił ją „malarzem koloru” i proroczo „artystką2000
a”.
W 1957 roku poślubiła Giovanniego Fancellu, także z Ossi, i przeniosła się do Wenecji, miasta, w którym mieszkała dziesięć lat, przebywając w środowiskach artystycznych i uczestnicząc w zajęciach Virgiliosa Guidiego, mających duże znaczenie dla jej rozwoju. Jednym z epizodów tamtych weneckich lat, dziwnym, lecz wyjaśniającym temperament artystki, było to, że podczas jednego z festiwali filmowych została zauważona wśród widowni przez Carlo Pontiego i Dino De Laurentiisa i zaproszona do wzięcia udziału w filmie; Murgia spokojnie odrzuciła zaproszenie, utrzymując, że sztuka jest jej jedynym pragnieniem.
Przez cztery lata mieszka ponownie na Sardynii, w Cagliari i na wyspie La Maddalena. W tym okresie studiuje w Istituto d’Arte w Sassari. Od 1974 r. mieszka w La Spezii i do końca lat 70. prowadziła szkołę jako dyrektorka przedszkola. Właśnie w tych latach zaczęła z pasją i przekonaniem swoją karierę artystyczną. Pierwsza wystawa indywidualna miała miejsce 8 listopada 1975 roku w „Studio 13” prowadzonej przez Andree Occhipinti. Kurator wystawy i pierwszy krytyk sztuki Murgii był w tym przypadku profesor Nicola Rilli, ważny dla jej badań historycznych nad Etruskami i dla reinterpretującego dzieła Pinokia. Obraz Murgii znajduje się w kolekcji poświęconej Pinokio i został przekazany przez Rilli gminie Collodi.
W 1976 r. wystawia się w galerii „Sagittarius” w Terni i w tym okresie organizuje wiele wystaw w Umbrii, odnosząc wielki sukces wśród kolekcjonerów. Wspomina się również o kontakcie z różnymi artystami w tamtych latach, wśród nich Manuel Campus, oraz o udziale w artystycznych wydarzeniach w Spoleto podczas Festiwalu Dwóch Światów; spotkanie w 1977 roku, podczas indywidualnej wystawy w Terni, z wielkim artystą Renato Guttuso, który podziwiał kolory dzieł Murgii i, zgodnie z artystą, komentował bogactwo i blask talentów artystycznych na włoskich wyspach.
Również w 1977 roku donosi się o przyznaniu w Rzymie prestiżowej Nagrody Marc’Aurelio, odbieranej od rąk aktorki Silvany Pampanini.
W 1978 r. przypomina się spotkanie z Pietrą Annigoni w Palazzo Pretorio w Sesto Fiorentino, gdzie mieściła się indywidualna wystawa Murgii zorganizowana przez Nicolę Rilli.
W 1979 roku, podczas wystawy w Palazzo del Podestà w Borgo San Lorenzo (Florencja), spotyka handlarza sztuki Franco Cardilicchię, który zaprasza ją do wystawienia w słynnej galerii GAI (Galleria d’Arte Internazionale) na via de’ Tornabuoni w Florencji, z prezentacją pisarza Dante Maffia. Cardilicchia był pierwszym i jedynym handlarzem, który doprowadził do podpisania przez artystkę kontraktu na wyłączność prac, ale po kilku miesiącach Murgia odmówiła pracy na serię i wolała nadal malować z miłości do sztuki.
Kolejną ważną datą jest 1981 rok, w którym otwiera w Porto Cervo, na okres letni, „Studio d’arte Maria Murgia”, aktywne do początku lat dziewięćdziesiątych. Murgia posiada oficjalny tytuł malarki Costa Smeralda; jej prace trafiają do kolekcji ważnych osobistości. Obecna jako gość księcia Aga Khana podczas wręczania nagród i wydarzeń Yacht Club Costa Smeralda. Przypominamy, w 1983 roku, specjalne zaproszenie na koncert Marii Cardy w hotelu Cala di Volpe: obie, w śpiewie i w malarstwie, są głosicielkami sztuki na Sardynii.
W 1985 roku dekoruje jednym z dwóch oficjalnych sal statku „Zeffiro” Marynarki Wojennej Włoskiej swoimi pracami, razem z artystą Remo Squillantinim i Fausto Maria Liberatore. W 1987 roku otwiera w La Spezii, pod kierownictwem córki Giusy, galerię sztuki „Athena” również z siedzibą w Lerici. Następnie powstaje galeria „Punto Arte”, kierowana przez syna Marco.
Od lat osiemdziesiątych Murgia bierze udział w licznych targach w Italii i za granicą, a jej intensywna działalność nieustannie idzie w parze z badaniem sztuki ogólnej i otwieraniem się na eksperymentowanie z nowymi mediami i technikami ekspresji, co doprowadziło ją do dzisiaj do bycia jedną z najbardziej nowatorskich włoskich artystek w sztuce cyfrowej. Ponadto, w całej swojej ścieżce artystycznej, posiada doświadczenie doradcze dla młodych artystów, którzy pod kierunkiem uznanych krytyków sztuki, takich jak Giorgio Segato, Pierre Restany, Tommaso Paloscia, itp., później zdobyli uznanie w świecie sztuki.
18 października 2010 r. to pierwsza transmisja w stacji Telemarket, gdzie publicznie zaprezentowano prace cyfrowe i tradycyjne; od tego czasu nastąpiły liczne transmisje i specjalne poświęcone twórczości Marii Murgii.
W 2012 r. z inicjatywy spotkania z Burmistrzem rodzinnego miasta Ossi, Prof. Pasquale Lubinu, narodziła się umowa na realizację, poprzez darowiznę, Pinakoteki poświęconej pracom Murgii, które sięgają od lat ’70 do dziś.
20 lipca 2014 roku zmarł mąż, Giovanni, po 57 latach małżeństwa, niekwestionowany promotor artystycznej działalności żony, której poświęci Pinacoteca Maria Murgia utworzoną w salach gminnych Ossi.
25 stycznia 2015 roku Maria Murgia brała udział w transmisji na żywo w studiach telewizyjnych Meeting Arte w Vercelli przy prezentacji Wystawy/Aukcji 30 fotomosaików.
19 marca 2015 roku artystce nadano honorowe obywatelstwo Ossi (SS), które zostanie wręczone 26 listopada 2016 podczas ceremonii w Pałacu Baronów.
Zawsze na zaproszenie Meeting Arte Murgia jest częścią jury składającego się z 20 artystów o światowej renomie przy 39. edycji konkursu „Modelka do sztuki 2015” z finałowym wieczorem 31 października w Grand Hotel Villa Carlotta w Belgirate nad jeziorem Maggiore.
W 2016 r. odnotowano dwie wywiady w krajowych kanałach telewizyjnych: 3 marca w Rete 7 w programie Artystów współczesnych i 14 kwietnia w Canale Italia 135 z studiów Portobello w Genui na prezentację wystawy fotomosaików.
W 2017 roku wystawa prywatna „Ewolucja” w galerii Art Gallery 28/10 w Alessandrii; od 2018 roku obecna na krajowych i międzynarodowych platformach internetowych z dziełami cyfrowymi, które potwierdzają styl Pop Art, nie pomijając przekazu zawartego w mozaikach fotomosaików, sprzeciwiającego się globalnemu konsumpcjonizmowi, komercjalizacji kobiety i zniewadze dzieci.
Od 2021 roku, po okresie Covid, ponownie uczestniczy w targach we Włoszech i za granicą. Ostatnie wystawy z własnym stoiskiem na ArteParma i Modena 2024 oraz ArteGenova 2026.
Ta praca to fotomosaik, unikatowe, oryginalne dzieło stworzone przez Marie Murgia, światową pionierkę od 2005 roku w technice fotomontażu cyfrowego przekształconego w dzieło fizyczne.
Jej kreacje są unikalne na świecie: zamontowane na specjalnych panelach Kapafix i Gatorfoam, ręcznie wycinane. Każde pojedyncze zdjęcie wybierane jest indywidualnie, aby stworzyć trójwymiarowy, dotykowy i głęboki efekt. Obraz główny to unikatowy oryginał, wzbogacony ręcznymi interwencjami malarskimi, które łączą się z sztuką cyfrową, dając życie hybrydowemu i współczesnemu językowi artystycznemu.
Maria Murgia czerpie inspirację z estetyki Pop, używając ikon kultury masowej, takich jak słynne kompozycje poświęcone Audrey Hepburn i Marilyn Monroe. W rzeczywistości zawartość jest znacznie głębsza: kobieta będąca przedmiotem, jej wizerunek jest splugawiany jak produkt konsumpcyjny, używany i pozbawiony substancji.
CENA SPRZEDAŻY W GALERII € 900,00
DZIAŁA W ARCHIWUM https://www.mariamurgia.it
NOTY BIOGRAFICZNE
Maria Murgia urodziła się w Ossi, koło Sassari, 14 lipca 1935 roku. Pochodzi z rodziny wywodzącej się z sardyńskiej baronii; ojciec Salvatore Murgia jest producentem win, a matka Gesuina, energiczna i inteligentna kobieta, przedstawia solidny i głęboki obraz historycznego matriarchatu sardyńskiego; odegra ona kluczową rolę w kształtowaniu kulturowym i w najważniejszych decyzjach artystki.
Maria Murgia, będąc jeszcze młodą kobietą, w Sassari na Galleria “Il Cancello” miała okazję poznać artystę Aligi Sassu, który, widząc pierwsze prace młodej, zachęcił ją do kontynuowania studiów artystycznych. Z Sassu mieli miejsce inne spotkania, a szczególnie wiele lat później, w Thiesi w 1989 roku, podczas otwarcia muzeum, gdzie eksponowany jest jeden z pierwszych murali Mistrza, który, odwiedzając wystawę Murgii, oprócz gratulacji za karierę, określił ją „malarzem koloru” i proroczo „artystką2000
a”.
W 1957 roku poślubiła Giovanniego Fancellu, także z Ossi, i przeniosła się do Wenecji, miasta, w którym mieszkała dziesięć lat, przebywając w środowiskach artystycznych i uczestnicząc w zajęciach Virgiliosa Guidiego, mających duże znaczenie dla jej rozwoju. Jednym z epizodów tamtych weneckich lat, dziwnym, lecz wyjaśniającym temperament artystki, było to, że podczas jednego z festiwali filmowych została zauważona wśród widowni przez Carlo Pontiego i Dino De Laurentiisa i zaproszona do wzięcia udziału w filmie; Murgia spokojnie odrzuciła zaproszenie, utrzymując, że sztuka jest jej jedynym pragnieniem.
Przez cztery lata mieszka ponownie na Sardynii, w Cagliari i na wyspie La Maddalena. W tym okresie studiuje w Istituto d’Arte w Sassari. Od 1974 r. mieszka w La Spezii i do końca lat 70. prowadziła szkołę jako dyrektorka przedszkola. Właśnie w tych latach zaczęła z pasją i przekonaniem swoją karierę artystyczną. Pierwsza wystawa indywidualna miała miejsce 8 listopada 1975 roku w „Studio 13” prowadzonej przez Andree Occhipinti. Kurator wystawy i pierwszy krytyk sztuki Murgii był w tym przypadku profesor Nicola Rilli, ważny dla jej badań historycznych nad Etruskami i dla reinterpretującego dzieła Pinokia. Obraz Murgii znajduje się w kolekcji poświęconej Pinokio i został przekazany przez Rilli gminie Collodi.
W 1976 r. wystawia się w galerii „Sagittarius” w Terni i w tym okresie organizuje wiele wystaw w Umbrii, odnosząc wielki sukces wśród kolekcjonerów. Wspomina się również o kontakcie z różnymi artystami w tamtych latach, wśród nich Manuel Campus, oraz o udziale w artystycznych wydarzeniach w Spoleto podczas Festiwalu Dwóch Światów; spotkanie w 1977 roku, podczas indywidualnej wystawy w Terni, z wielkim artystą Renato Guttuso, który podziwiał kolory dzieł Murgii i, zgodnie z artystą, komentował bogactwo i blask talentów artystycznych na włoskich wyspach.
Również w 1977 roku donosi się o przyznaniu w Rzymie prestiżowej Nagrody Marc’Aurelio, odbieranej od rąk aktorki Silvany Pampanini.
W 1978 r. przypomina się spotkanie z Pietrą Annigoni w Palazzo Pretorio w Sesto Fiorentino, gdzie mieściła się indywidualna wystawa Murgii zorganizowana przez Nicolę Rilli.
W 1979 roku, podczas wystawy w Palazzo del Podestà w Borgo San Lorenzo (Florencja), spotyka handlarza sztuki Franco Cardilicchię, który zaprasza ją do wystawienia w słynnej galerii GAI (Galleria d’Arte Internazionale) na via de’ Tornabuoni w Florencji, z prezentacją pisarza Dante Maffia. Cardilicchia był pierwszym i jedynym handlarzem, który doprowadził do podpisania przez artystkę kontraktu na wyłączność prac, ale po kilku miesiącach Murgia odmówiła pracy na serię i wolała nadal malować z miłości do sztuki.
Kolejną ważną datą jest 1981 rok, w którym otwiera w Porto Cervo, na okres letni, „Studio d’arte Maria Murgia”, aktywne do początku lat dziewięćdziesiątych. Murgia posiada oficjalny tytuł malarki Costa Smeralda; jej prace trafiają do kolekcji ważnych osobistości. Obecna jako gość księcia Aga Khana podczas wręczania nagród i wydarzeń Yacht Club Costa Smeralda. Przypominamy, w 1983 roku, specjalne zaproszenie na koncert Marii Cardy w hotelu Cala di Volpe: obie, w śpiewie i w malarstwie, są głosicielkami sztuki na Sardynii.
W 1985 roku dekoruje jednym z dwóch oficjalnych sal statku „Zeffiro” Marynarki Wojennej Włoskiej swoimi pracami, razem z artystą Remo Squillantinim i Fausto Maria Liberatore. W 1987 roku otwiera w La Spezii, pod kierownictwem córki Giusy, galerię sztuki „Athena” również z siedzibą w Lerici. Następnie powstaje galeria „Punto Arte”, kierowana przez syna Marco.
Od lat osiemdziesiątych Murgia bierze udział w licznych targach w Italii i za granicą, a jej intensywna działalność nieustannie idzie w parze z badaniem sztuki ogólnej i otwieraniem się na eksperymentowanie z nowymi mediami i technikami ekspresji, co doprowadziło ją do dzisiaj do bycia jedną z najbardziej nowatorskich włoskich artystek w sztuce cyfrowej. Ponadto, w całej swojej ścieżce artystycznej, posiada doświadczenie doradcze dla młodych artystów, którzy pod kierunkiem uznanych krytyków sztuki, takich jak Giorgio Segato, Pierre Restany, Tommaso Paloscia, itp., później zdobyli uznanie w świecie sztuki.
18 października 2010 r. to pierwsza transmisja w stacji Telemarket, gdzie publicznie zaprezentowano prace cyfrowe i tradycyjne; od tego czasu nastąpiły liczne transmisje i specjalne poświęcone twórczości Marii Murgii.
W 2012 r. z inicjatywy spotkania z Burmistrzem rodzinnego miasta Ossi, Prof. Pasquale Lubinu, narodziła się umowa na realizację, poprzez darowiznę, Pinakoteki poświęconej pracom Murgii, które sięgają od lat ’70 do dziś.
20 lipca 2014 roku zmarł mąż, Giovanni, po 57 latach małżeństwa, niekwestionowany promotor artystycznej działalności żony, której poświęci Pinacoteca Maria Murgia utworzoną w salach gminnych Ossi.
25 stycznia 2015 roku Maria Murgia brała udział w transmisji na żywo w studiach telewizyjnych Meeting Arte w Vercelli przy prezentacji Wystawy/Aukcji 30 fotomosaików.
19 marca 2015 roku artystce nadano honorowe obywatelstwo Ossi (SS), które zostanie wręczone 26 listopada 2016 podczas ceremonii w Pałacu Baronów.
Zawsze na zaproszenie Meeting Arte Murgia jest częścią jury składającego się z 20 artystów o światowej renomie przy 39. edycji konkursu „Modelka do sztuki 2015” z finałowym wieczorem 31 października w Grand Hotel Villa Carlotta w Belgirate nad jeziorem Maggiore.
W 2016 r. odnotowano dwie wywiady w krajowych kanałach telewizyjnych: 3 marca w Rete 7 w programie Artystów współczesnych i 14 kwietnia w Canale Italia 135 z studiów Portobello w Genui na prezentację wystawy fotomosaików.
W 2017 roku wystawa prywatna „Ewolucja” w galerii Art Gallery 28/10 w Alessandrii; od 2018 roku obecna na krajowych i międzynarodowych platformach internetowych z dziełami cyfrowymi, które potwierdzają styl Pop Art, nie pomijając przekazu zawartego w mozaikach fotomosaików, sprzeciwiającego się globalnemu konsumpcjonizmowi, komercjalizacji kobiety i zniewadze dzieci.
Od 2021 roku, po okresie Covid, ponownie uczestniczy w targach we Włoszech i za granicą. Ostatnie wystawy z własnym stoiskiem na ArteParma i Modena 2024 oraz ArteGenova 2026.

