Kev Munday - Sun In The Sky






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129859
Doskonała ocena na Trustpilot.
Kev Munday Sun In The Sky, technika mieszana na płótnie box, 60 x 90 cm, ręcznie podpisany i datowany na odwrocie na rok 2026, naciągnięty i gotowy do zawieszenia, z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Sun In The Sky autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnie pudełkowym
90 x 60 cm (36 x 24 cali).
Podpisany i datowany na odwrocie na rok 2026.
W komplecie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Idealny stan.
Farba akrylowa, pisaki i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięty i gotowy do zawieszenia.
Wysłany za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Proszę pamiętać, że ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, opłaty celne będą musiały być uregulowane przez nabywcę u firmy kurierskiej w momencie przybycia przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania na aukcjach od sprzedawcy z UK. Opłata ta różni się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który zapłacisz ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Do tych zamówień dołączany będzie darmowy prezent (mały podpisany rysunek) jako rekompensata.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia do nich i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim tkwiącymi, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do każdego wieku, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się nią zajmują.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest przesiąknięte bogatymi szczegółami czekającymi na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl ostrych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Może najbardziej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday ukazuje morze unikalnych jednostek, każda odrębna, a jednocześnie tworząca silną zbiorowość. Jego prace stanowią żywą hołd dla różnorodności, ukazującą siłę i piękno wspólnoty.
Artystyczna podróż Mundaya rozpoczęła się na początku lat dwutysięcznych jako nastoletni graffiti artysta, pozostawiając swój znak na przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Sugestia od współpracownika skłoniła go do eksperymentowania z płótnem, gdzie znalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki dziś, z natryskiem farby i liniami markerów, które zasilają jego prace surową energią. Bez względu na to, czy ozdabia galeryjne ściany, czy ożywia publiczne przestrzenie, jego sztuka pozostaje dostępną i angażującą.
Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi solowymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, wypuszczając bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne i często są badane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, podkreślając przekonanie, że sztuka to nie tylko obserwacja, lecz interakcja, eksploracja i ożywienie.
- - Nagrody, wystawy i notable zlecenia - -
2025- Iluminowana muralowa kolaboracja z Stuartem Melrose'em, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk 'A Space To Grow' włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży, ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera w ich nowej ofercie kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz 'Family' włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 egzemplarzy sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do live painting i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do live painting na Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży, ręcznie malowany mural zlecony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solowa wystawa i residency w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Policję Hampshire na graffiti jednego z ich samochodów patrolowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solowa wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, w których warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa 'The Way I See Things'. Trasa po kilku ośrodkach sztuki w całym UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figury Myszki Miki, wystawianej w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej aukcji Urban Art Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn
Historie sprzedawców
Sun In The Sky autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnie pudełkowym
90 x 60 cm (36 x 24 cali).
Podpisany i datowany na odwrocie na rok 2026.
W komplecie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Idealny stan.
Farba akrylowa, pisaki i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięty i gotowy do zawieszenia.
Wysłany za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Proszę pamiętać, że ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, opłaty celne będą musiały być uregulowane przez nabywcę u firmy kurierskiej w momencie przybycia przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania na aukcjach od sprzedawcy z UK. Opłata ta różni się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który zapłacisz ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Do tych zamówień dołączany będzie darmowy prezent (mały podpisany rysunek) jako rekompensata.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia do nich i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim tkwiącymi, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do każdego wieku, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się nią zajmują.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest przesiąknięte bogatymi szczegółami czekającymi na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl ostrych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Może najbardziej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday ukazuje morze unikalnych jednostek, każda odrębna, a jednocześnie tworząca silną zbiorowość. Jego prace stanowią żywą hołd dla różnorodności, ukazującą siłę i piękno wspólnoty.
Artystyczna podróż Mundaya rozpoczęła się na początku lat dwutysięcznych jako nastoletni graffiti artysta, pozostawiając swój znak na przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Sugestia od współpracownika skłoniła go do eksperymentowania z płótnem, gdzie znalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki dziś, z natryskiem farby i liniami markerów, które zasilają jego prace surową energią. Bez względu na to, czy ozdabia galeryjne ściany, czy ożywia publiczne przestrzenie, jego sztuka pozostaje dostępną i angażującą.
Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi solowymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, wypuszczając bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne i często są badane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, podkreślając przekonanie, że sztuka to nie tylko obserwacja, lecz interakcja, eksploracja i ożywienie.
- - Nagrody, wystawy i notable zlecenia - -
2025- Iluminowana muralowa kolaboracja z Stuartem Melrose'em, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk 'A Space To Grow' włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży, ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera w ich nowej ofercie kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz 'Family' włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 egzemplarzy sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do live painting i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do live painting na Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży, ręcznie malowany mural zlecony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solowa wystawa i residency w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Policję Hampshire na graffiti jednego z ich samochodów patrolowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solowa wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, w których warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa 'The Way I See Things'. Trasa po kilku ośrodkach sztuki w całym UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figury Myszki Miki, wystawianej w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej aukcji Urban Art Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn
