Kev Munday - Flying South






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129859
Doskonała ocena na Trustpilot.
Flying South Kev Munday to oryginalne dzieło mieszane techniki na box canvas, podpisane ręcznie, 90 x 60 cm, datowane na odwrocie na 2026, naciągnięte i gotowe do zawieszenia, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Lecąc na południe autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie pudełkowym
90 x 60 CM (36 x 24 cale).
Podpisane i datowane na 2026 na odwrocie.
W komplecie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
W doskonałym stanie.
Farba akrylowa, markery i czarna błyszcząca tinta na płótnie.
Rozciągnięte i gotowe do powieszenia.
Wysłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczone, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.
---
Proszę pamiętać, że ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy UK opuściła UE, cła importowe będą musiały być uiszczone przez nabywcę na rzecz firmy kurierskiej po przybyciu przedmiotu do krajU, w którym się państwo znajduje, jeśli jesteście państwo z UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na loty od sprzedawcy z UK. opłata ta wynosi od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który będziecie musieli zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie naliczony przez kuriera po przybyciu przedmiotu do waszego kraju. Do tych zamówień dołączony będzie darmowy prezent (niewielki, podpisany rysunek) jako rekompensata.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w zwyczajności, przemieniając je w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do ludzi w każdym wieku, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię tych, którzy jej się przyglądają.
Munday maluje postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło pełne jest bogactwa detali czekających na odkrycie i interpretację przez odbiorcę. Jego charakterystyczny styl z mocnymi czarnymi konturami i intensywnymi blokowymi kolorami tworzy elektryzujący efekt wizualny. Najbardziej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, a jednocześnie tworząca silną całość. Jego prace będące barwnym hołdem dla różnorodności ukazują siłę i piękno wspólnoty.
Jego artystyczna podróż rozpoczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni graffiti artysta, zostawiając ślad na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia ze strony kolegi artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, a spray i linie markerów nadają jego pracom surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia ściany galerii, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.
Jego prace prezentowano w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często bywa zapraszany do live painting na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Po niedawnych wystawach solowych w Europie i Azji, zasięg Munday’a wciąż rośnie na całym świecie.
W 2019 roku współpracował z IKEA nad bardzo szczegółowym kolorowanką w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwowania, lecz do interakcji, eksplorowania i ożywiania.
- - Nagrody, wystawy i znaczące zamówienia - -
2025- Iluminowana kolaboracja muralowa z Stuartem Melrosem zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zlecone przez członka Królewskiej Rodziny Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Samodzielne wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową serią kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad kolorowanką. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solowa wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecony przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z aut ich patrolu
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu 'British Artists To Invest In'
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasą po kilku ośrodkach artystycznych w całym Zjednoczonym Królestwie
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszenie do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca – linia mebli prezentowana w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figury Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inaugurującej aukcji Dreweatts – Urban Art, wystawionej w Selfridges, Londyn
Historie sprzedawców
Lecąc na południe autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie pudełkowym
90 x 60 CM (36 x 24 cale).
Podpisane i datowane na 2026 na odwrocie.
W komplecie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
W doskonałym stanie.
Farba akrylowa, markery i czarna błyszcząca tinta na płótnie.
Rozciągnięte i gotowe do powieszenia.
Wysłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczone, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.
---
Proszę pamiętać, że ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy UK opuściła UE, cła importowe będą musiały być uiszczone przez nabywcę na rzecz firmy kurierskiej po przybyciu przedmiotu do krajU, w którym się państwo znajduje, jeśli jesteście państwo z UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na loty od sprzedawcy z UK. opłata ta wynosi od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który będziecie musieli zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie naliczony przez kuriera po przybyciu przedmiotu do waszego kraju. Do tych zamówień dołączony będzie darmowy prezent (niewielki, podpisany rysunek) jako rekompensata.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w zwyczajności, przemieniając je w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do ludzi w każdym wieku, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię tych, którzy jej się przyglądają.
Munday maluje postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło pełne jest bogactwa detali czekających na odkrycie i interpretację przez odbiorcę. Jego charakterystyczny styl z mocnymi czarnymi konturami i intensywnymi blokowymi kolorami tworzy elektryzujący efekt wizualny. Najbardziej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, a jednocześnie tworząca silną całość. Jego prace będące barwnym hołdem dla różnorodności ukazują siłę i piękno wspólnoty.
Jego artystyczna podróż rozpoczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni graffiti artysta, zostawiając ślad na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia ze strony kolegi artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, a spray i linie markerów nadają jego pracom surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia ściany galerii, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.
Jego prace prezentowano w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często bywa zapraszany do live painting na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Po niedawnych wystawach solowych w Europie i Azji, zasięg Munday’a wciąż rośnie na całym świecie.
W 2019 roku współpracował z IKEA nad bardzo szczegółowym kolorowanką w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwowania, lecz do interakcji, eksplorowania i ożywiania.
- - Nagrody, wystawy i znaczące zamówienia - -
2025- Iluminowana kolaboracja muralowa z Stuartem Melrosem zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zlecone przez członka Królewskiej Rodziny Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Samodzielne wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową serią kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad kolorowanką. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solowa wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecony przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z aut ich patrolu
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu 'British Artists To Invest In'
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasą po kilku ośrodkach artystycznych w całym Zjednoczonym Królestwie
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszenie do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca – linia mebli prezentowana w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figury Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inaugurującej aukcji Dreweatts – Urban Art, wystawionej w Selfridges, Londyn
