Kev Munday - Pack of Rabbits

Pack of Rabbits autor Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie pudełkowym
40 x 40 cm (16 x 16 cali).
Podpisane i datowane na rok 2026 na odwrocie.
Wyposażone w podpisany certyfikat autentyczności.
W doskonałym stanie.
Farba akrylowa, pisaki i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte na blejtram i gotowe do powieszenia.
Wysyłane za pośrednictwem kuriera z numerem śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy naturalnym świetle.

---

Uwaga – ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, należności celne będą musiały być uregulowane przez nabywcę u firmy kurierskiej po przybyciu przedmiotu do Państwa kraju, jeśli znajdują się Państwo w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na loty od sprzedawcy z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który trzeba uiścić oprócz ceny sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Państwa kraju. Do tych zamówień dołączany będzie bezpłatny prezent (mały podpisany rysunek) w celu zrekompensowania.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w zwykłym, przemieniając je w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią angażują.
Obrazy Munday’a ożywione są postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każda praca to bogactwo detali czekających na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl, z wyrazistymi czarnymi konturami i intensywnymi, blokowymi kolorami, tworzy elektryzujący efekt wizualny. Najbardziej znany z ikonicznych malowideł tłumów, Munday uchwyca morską falę unikalnych jednostek, każda odrębna, lecz tworząca silną zbiorowość. Jego prace są barwnym hołdem dla różnorodności, ukazującym siłę i piękno wspólnoty.
Droga artystyczna Mundaya zaczęła się w latach 2000-ych jako nastolatka graffiti, zostawiając ślad w przestrzeniach miejskich poprzez sztukę uliczną i nalepki. Sugestia od kolegi po fachu doprowadziła go do eksperymentów na płótnie, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie sztuki ulicznej pozostają integralną częścią jego praktyki po dziś dzień, z użyciem sprayu i linii markerowych, które nadają jego pracom surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia sale wystawiennicze, czy ożywia miejsca publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.
Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi indywidualnymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya stale rośnie globalnie.
W 2019 roku współpracował z IKEA, aby wydawać bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w jego charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie często angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, wzmacniając przekonanie, że sztuka to nie tylko obserwacja, lecz interakcja, eksploracja i ożywienie dzięki działalnością.

- - Nagrody, Wystawy i Znaczące Zlecenia - -

2025- Iluminowana muralna kolaboracja z Stuartem Melrosem na zlecenie w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony w Letnią Wystawę The Royal Academy Of Arts
2023- Dwa obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszenie do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej ofercie kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią wzorów na puszkach piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA przy plakacie do kolorowania. Ponad 30 000 egzemplarzy sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszenie do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszenie do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Indywidualna wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa indywidualna w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Wystawa indywidualna „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszej London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa kolekcji mebli we The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszenie od Disney Asia do wykonania postaci Mickey Mouse, prezentowanej w Hongkongu
2009- Pierwsza indywidualna wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Wpisany do inauguracyjnej sprzedaży Urban Art Dreweatts, prezentowanej w Selfridges, Londyn