Kev Munday - Under My Wing






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129859
Doskonała ocena na Trustpilot.
Under My Wing Kev Munday to oryginalne dzieło z technik mieszanych, ręcznie namalowane na płótnie‑szafce 40 × 40 cm, podpisane i datowane na odwrocie na 2026 rok, w doskonałym stanie, naciągnięte i gotowe do powieszenia, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Under My Wing Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie pudełkowym
40 x 40 cm (16 x 16 cali).
Podpisane i datowane 2026 z odwrotu.
Dołączony podpisany certyfikat autentyczności.
Idealny stan.
Farba akrylowa, flamastry i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do powieszenia.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Uwaga - przedmiot wysyłany z Wielkiej Brytanii. teraz, gdy UK opuściło UE, należy uiścić opłaty celne kupującemu poprzez firmę kurierską po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Prosimy uwzględnić to podczas licytowania sztuk od sprzedawcy z UK. ta opłata waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który zapłacisz ponad cenę sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Do zamówień dołączany jest darmowy prezent (mały podpisany rysunek) jako rekompensata.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zachęca widzów do wejścia i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim zawartymi, jego praca celebruje piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Sztuka jego mówi do każdego wieku, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy w nią zaangażują.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest przepełnione bogatymi detalami czekającymi na odkrycie i zinterpretowanie przez widza. Jego charakterystyczny styl odważnych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z kultowych obrazów tłumów, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, ale tworząca silną zbiorowość. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ilustrujący siłę i piękno wspólnoty.
Jego artystyczna droga zaczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni graficiarz, zostawiając swój ślad na miejskich przestrzeniach przez sztukę uliczną i naklejki. Sugestia od kolegi artysty doprowadziła go do eksperymentowania z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie sztuki ulicznej pozostają integralne w jego praktyce do dziś, z wylaniem spreyem i liniami markerów, które nadają jego pracy surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia ściany galerii, czy ożywia publiczne przestrzenie, jego sztuka pozostaje dostepna i angażująca.
Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach sztuki i wydarzeniach, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi solo wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku współpracował z IKEA, wypuszczając bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiowana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwowania, ale do interakcji, eksploracji i ożywiania.
- - Nagrody, Wystawy i Notowane Zlecenia - -
2025- Iluminowana współpraca muralowa z Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk ‘A Space To Grow’ włączony do Letniego Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy nowej serii kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz ‘Family’ włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duo z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule w The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów w które warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa 'The Way I See Things'. Trasa po kilku centrach sztuki w UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z szerokim asortymentem mebli prezentowana w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do dostosowania postaci Myszki Miki, aby zaprezentować ją w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, prezentowany w Selfridges, London
Historie sprzedawców
Under My Wing Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie pudełkowym
40 x 40 cm (16 x 16 cali).
Podpisane i datowane 2026 z odwrotu.
Dołączony podpisany certyfikat autentyczności.
Idealny stan.
Farba akrylowa, flamastry i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do powieszenia.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Uwaga - przedmiot wysyłany z Wielkiej Brytanii. teraz, gdy UK opuściło UE, należy uiścić opłaty celne kupującemu poprzez firmę kurierską po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Prosimy uwzględnić to podczas licytowania sztuk od sprzedawcy z UK. ta opłata waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który zapłacisz ponad cenę sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Do zamówień dołączany jest darmowy prezent (mały podpisany rysunek) jako rekompensata.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zachęca widzów do wejścia i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim zawartymi, jego praca celebruje piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Sztuka jego mówi do każdego wieku, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy w nią zaangażują.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest przepełnione bogatymi detalami czekającymi na odkrycie i zinterpretowanie przez widza. Jego charakterystyczny styl odważnych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z kultowych obrazów tłumów, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, ale tworząca silną zbiorowość. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ilustrujący siłę i piękno wspólnoty.
Jego artystyczna droga zaczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni graficiarz, zostawiając swój ślad na miejskich przestrzeniach przez sztukę uliczną i naklejki. Sugestia od kolegi artysty doprowadziła go do eksperymentowania z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie sztuki ulicznej pozostają integralne w jego praktyce do dziś, z wylaniem spreyem i liniami markerów, które nadają jego pracy surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia ściany galerii, czy ożywia publiczne przestrzenie, jego sztuka pozostaje dostepna i angażująca.
Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach sztuki i wydarzeniach, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi solo wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku współpracował z IKEA, wypuszczając bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiowana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwowania, ale do interakcji, eksploracji i ożywiania.
- - Nagrody, Wystawy i Notowane Zlecenia - -
2025- Iluminowana współpraca muralowa z Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk ‘A Space To Grow’ włączony do Letniego Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy nowej serii kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz ‘Family’ włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duo z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule w The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów w które warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa 'The Way I See Things'. Trasa po kilku centrach sztuki w UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z szerokim asortymentem mebli prezentowana w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do dostosowania postaci Myszki Miki, aby zaprezentować ją w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, prezentowany w Selfridges, London
