Sérgio Odeith (1976) - Graffiti

Artista: Sérgio Odeith (n. 1976, Portugalia), uznawany na arenie międzynarodowej za pioniera graffiti anamorpowego i „Sombre 3D”.

Rok: 2018.

Technika: akwarela/pranie tuszem (tinta płynna z naturalnym rozlaniem) na papierze o gramaturze średnio-wyjściowej- wysokiej (format 41-31 cm).

Podpis: w lewym dolnym rogu — .ODEITH.18. (napisane ręcznie czarnym, płynnym tuszem, z lekkim rozmazaniem).

Stan: Doskonały wygląd — bez widocznych pęknięć, kolory zachowane, papier lekko texturowany i naturalne marginesy (nieprzycięte).

Podłoże: Papier

Dzieło intymne i meta-referencyjne okresu przejścia artysty (2015-2020), kiedy poszerzał działalność z monumentalnego street artu na bardziej stonowane i refleksyjne prace studyjne. Reprezentuje prawą męską dłoń (żyły, stawy i skóra realistycznie oddane) trzymającą mocno puszkę sprayu (lata sprayowa, typ Montana lub equivalent), odchyloną jakby w pełnym akcie graffiti. Puszka prezentuje detale takie jak stylizowany tekst („44”, „bui” czy imitowane doodles) i małe kwadraty (logos/stickers), podczas gdy ramię wyłania się z brązowo-szarej koszuli z naturalnymi fałdami.

Kompozycja eksploruje głębię i dramatyczny chiaroscuro: dłoń i puszka wypychają się na tło ciemne, zakrzywione (prawdopodobnie róg ściany), tworząc iluzję objętości i napięcia — palec naciska zawór, sugerując ruch w zbliżającym się momencie. Paleta głównie chłodna (głębokie odcienie niebieskiego, szarości, czernie, delikatne brązy), z akcentami bieli dla światła i metalicznych refleksów na puszce. Technika płynna z organicznym drippingiem podkreśla spontaniczność graffiti, przekształcając codzienny przedmiot w symbol gestu twórczego, który definiuje karierę Otheida od lat 80.

To dzieło wyróżnia się intymnością i symbolicznym znaczeniem: hołd dla „narzędzia” graffiti, kontrastujący z monumentalnymi muralami z 2018 roku (np. gigantyczne anime‑owady anamorficzne na festiwalach takich jak Upfest lub interwencje w opuszczonych budynkach).

Rzadkie w portfolio — prace na papierze/akwarele są mniej powszechne niż płótno czy mural efektowy, co zwiększa atrakcyjność kolekcjonerską i wartość. Wykazuje silny potencjał wzrostu wartości, zważywszy na konsekwencję artysty i ikoniczny temat.

------------------------------------------------------------------------

Sérgio Odeith, urodzony w Damaia i mieszkający w Lizbonie. Wcześnie porzucił szkołę na rzecz puszek sprayowych, a w połowie lat 90. zaczął malować.

W stylu „przerażająco” realistycznym, jego murale „ożywają” dzięki anamorficznej kompozycji swoich rysunków, co nadaje im imponującą trójwymiarowość. Samochody, owady, codzienne przedmioty, zwierzęta skłaniają do pytania „co będzie dalej?”.

Wielokrotnie nagradzany, „iluzjonista” został wybrany przez Microsoft do pomalowania muralu w Lizbonie, a niedawno także przez lotnisko Heathrow w Londynie. Jego graffiti można znaleźć na całym świecie: USA, Izrael, Anglia, Dubaj, Hiszpania, Indonezja i oczywiście Portugalia. Wystawiał w międzynarodowych muzeach, takich jak Museum of Public Art w Louisiana, Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia w São Paulo, oraz podczas Meeting of Styles w Niemczech. Z ostatnich prac warto wyróżnić jego wystawę w Gare do Oriente pod tytułem Obliquity oraz malowidło na jednym z filarów mostu Vasco da Gama.