Maria Ruisi - Apparition

Aparycja Dzieło oryginalne Marii Ruisi (twórczość 2020) Format: 50 × 50 cm
Głębokość: rama amerykańska (US box) 5 cm
Prezentacja: gotowe do zawieszenia po otrzymaniu (system zawieszenia w zestawie)
Podpis: podpisane przez artystkę na froncie i na odwrocie
Certyfikat: certyfikat autentyczności dostarczony (w prezencie)
Opakowanie: wzmocniona ochrona i profesjonalne pakowanie (w prezencie)
Wysyłka: szybka, z możliwością śledzenia, starannie zabezpieczona. Dostawa na całym świecie gratis
W każdej pracy Maria Ruisi zwraca szczególną uwagę na jakość pigmentów, materiałów i użytych faktur. Jej poszukiwanie artystyczne wpisuje się w wizję trwałej sztuki współczesnej, w której materia i światło są projektowane tak, by przetrwać próbę czasu. To tworzenie zaprojektowane, by przetrwać długo w wnętrzu i towarzyszyć spojrzeniom przez wiele lat, z ideą, że dzieło sztuki może pewnego dnia zostać przekazane przyszłym pokoleniom.
Podpis na froncie i odwrocie to zalecana prezentacja przez artystkę, ponieważ potwierdza obecność dzieła i jego pochodzenie. Jednak jeśli kolekcjoner chce zachować front „nienaruszony” (bez ingerencji na froncie), może to zgłosić przez wiadomość Catawiki przed wysyłką: podpis zostanie wtedy umieszczony wyłącznie na odwrocie.
Domyślnie, w braku specjalnego żądania, praca podpisywana jest na froncie i odwrocie.
Podejście artystyczne
Niektóre dzieła nie tylko się ogląda… one się odczuwa.
„ Apparition ” jest obecnością, która ukazuje się powoli, jak oddech przenikający materiał. Zarys wyłania się, nie po to, by narzucać się, lecz by zapraszać. Tutaj obraz nie opowiada: on ujawnia. Pozostawia wzrokowi czas na osadzenie się oraz ciszy prawo do istnienia.
Maria Ruisi bada zabarwioną abstrakcję, będącą na granicy widzialności i intymności: kształt ludzki staje się drganiem, przejściem, śladem. Im bliżej, tym dzieło zdaje się odpowiadać — jakby rozpoznawało tego, który je kontempluje. To tworzenie, które mówi delikatnie, lecz pozostaje na długo.
Konstrukcja ma na celu stworzenie wrażenia głębi i spokoju, zawieszonej atmosfery, prawie medytacyjnej. Praca dobrze wpasuje się zarówno w wnętrze współczesne minimalistyczne, jak i w nieco bardziej klasyczną przestrzeń poszukującą wyjątkowego elementu, przepełnionego poezją.
W 2020 roku to twórczość wpisuje się w badanie obecności, narodzin emocji i siły chwil niewidzialnych. To rzadkie dzieło, przeznaczone dla kolekcjonera wrażliwego na sztukę współczesną, na delikatność i na prace, które „żyją” naprawdę w danym miejscu.
Dzieło wykonane bezpośrednio w pracowni artystki, prezentowane solo. To tworzenie naturalnie wpisuje się w bieżące dążenia współczesne i może być prezentowane w wybieranych kolekcjach Inspirowane mnie, Najlepsze, na żywo z pracowni, Solo Shows i Tendencje współczesne: Artyści, którzy pną się w górę.