amandyne steropês - Âmes entrelacées

Amandyne opisuje swój proces artystyczny jako „destrukturyzacja człowieka i materii”, w poszukiwaniu wyrazu zmysłowego i sensorycznego. Odnawia i przekształca materię, aby obudzić wewnętrzną siłę, „czystą energię każdego ze swoich modeli”, by umożliwić ujawnienie boskości u każdego z nas.

„Chcę przede wszystkim, by moje obrazy wibrowały moją pasją do ciał, ich tajemnic i nieposkromionego życia, które je porusza. W ten sposób nadaję ciału moim odczuciom.”

Wykorzystanie techniki drippingu leży u serca jej procesu twórczego. Pierwszym powodem jest spontaniczność i energia: to nadaje dziełu prawdziwą dynamikę.

Pozostawiając strugi i rozpryski na płótnie w sposób losowy, udaje jej się uchwycić — w tym ruchu chwilowości — radość i zmysłowość podmiotu. Uwalniając się od ograniczeń i całkowitej kontroli, może pozwolić miejscu na emocje i nastrój chwili. Dripping umożliwia także tworzenie na płótnie wzorów i faktur unikatowych, nadając dziełom nieprzewidywalną wymiarowość, by odzwierciedlić całą piękność ciała.

Dzięki efektowi kolejnych warstw farby nakładających się na siebie i splatających się, technika drippingu tworzy bogactwo wizualne i fascynującą głębię. Każdy strug farby, każdy rozbryzg dodaje nowy wymiar dziełu, przekształcając płótno w złożone pole kolorów i kształtów w interakcji.

„Dripping przyjmuje i obejmuje przypadkowość. Każda kropla farby może wyznaczyć nowy kierunek lub zainspirować nowy pomysł, czyniąc każde dzieło nieprzewidywalną przygodą. To podejście pozwala mi celebrować niedoskonałość i unikalność każdego momentu twórczego.

Podsumowując, technika drippingu jest dla mnie silnym środkiem wyrazu, łączącym energię, złożoność i odrobinę artystycznego dziedzictwa. Umożliwia tworzenie żywych i pulsujących dzieł, w których każdy element jest wynikiem spontanicznej interakcji między artystą, materią i przypadkiem."

Dzieło sprzedawane jest z certyfikatem autentyczności i dowodem wyceny, a wysyłane jest zwinięte w rulonie.

Poprzez swobodne gesty i świetliste dotknięcia, artystka ukazuje spotkanie dwóch energii. Formy się zlewają, domyśla się ich bardziej niż je ukazują, by sugerować miłość, zaufanie i wewnętrzny spokój, który rodzi się z kontaktu z drugą osobą.