Miguel Rio Branco - Maldicidade - 2019





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131379
Doskonała ocena na Trustpilot.
Maldicidade autorstwa Miguela Rio Branco to pierwsze wydanie, twarda oprawa, książka fotografii artystycznej (464 strony, 33 × 24,5 cm), wydana przez Taschen w 2019 roku, dostępna w językach angielskim, francuskim, niemieckim i portugalskim; język oryginalny portugalski; w stanie jak nowy.
Opis od sprzedawcy
Nowość w Seal!
Miguel Rio Branco na miejskim podbrzuszu
W Maldicidade, miasto nigdy nie śpi. O świcie czy zmierzchu, w Nowym Jorku, Hawanie, Salvadorze da Bahia czy Tokio, to środowisko pełne tęsknoty, drżące z samotności i zaniepokojone błyskawicami niespełnionych fortun. Ten przenikliwy portret miejski, autorstwa artysty wizualnego Miguela Rio Branco, odwołuje się do jego wędrownych, młodzieńczych lat jako syna dyplomatów, aby ujawnić wspólne nici walki i samotności w metropoliach na całym świecie.
Obrazy są nienagannie uchwycone, ale same zdjęcia nie zawsze są ładne. Rio Branco nie interesuje dokumentowanie historycznych punktów orientacyjnych miasta, imponującej linii zabudowy ani aspiracyjnych marzeń, które w nią się wznoszą. Zamiast tego skupia aparat na odpadkach i marginesach miasta — na tym, co zostało wyrzucone, i na tych, których odrzucono i zawiedziono. W surowych kadrach lub miękkich impresjach to uliczni bezdomni, żebracy, prostytutki, bezdomne psy, rozbite samochody i potłuczone szkło tworzą charakter jego miejskich impresji.
Chociaż subtelne detale oddają specyfikę miejsca, w centrum projektu Rio Branco leży wspólnota miejskiego doświadczenia. Światło nie skupia się na kontekście lokalnym ani na wyjaśniającej narracji; obrazy są raczej starannie ułożone w jedną przesiąkniętą zapachem sekwencję miasta uniwersalnego. Działając jak w pracowni montażowej, Rio Branco doskonale radzi sobie z rytmem i następstwem obrazów, tworząc sugestywne układy motywów (zniszczone budynki, samotne postacie, rozbite samochody); barw (głębokie czerwienie, pyłowe róże, ostre biele i błękity); oraz formy (cierpiący uliczny śpioch obok ekscytowanej figury świętego). W całej pracy sporadyczne fotografie kobiet są podawane jako zmysłowy, pełen nadziei oddech, przeplatając szorstkość i brud w dominujących portretach lub w zbliżeniach, elastycznych aktach.
Zarówno ostry w przekazie, jak i liryczny w kompozycji Maldicidade skupia uwagę na nieodpartym magnetyzmie miasta, równie na jego alienacji i nieludzkowości. Ostry, bezkompromisowy i boleśnie piękny, to zbiór, w którym wszyscy mieszkańcy miast znajdą coś z siebie, lub coś, czego pragną uciec.
Fotograf
Urodzony w Las Palmas, Hiszpania, Miguel Rio Branco jest brazylijskim i francuskim fotografem, malarzem, filmowcem i artystą multimedialnym z siedzibą w Araras, Rio de Janeiro. Jego prace znajdują się w czołowych kolekcjach muzealnych na całym świecie, w tym w MoMA, Metropolitan Museum of Art i Centre Pompidou, a także były prezentowane w Peggy Guggenheim Museum w Wenecji; Biennale w São Paulo; Aperture Foundation w Nowym Jorku i innych. Nagrody i wyróżnienia Rio Branco obejmują Prix du Livre Photo na Rencontres Internationales de la Photographie w Arles, Prix Kodak de la Critique Photographique, a także International Critics’ Award na Lille Documentary Festival w 1982 roku.
Nowość w Seal!
Miguel Rio Branco na miejskim podbrzuszu
W Maldicidade, miasto nigdy nie śpi. O świcie czy zmierzchu, w Nowym Jorku, Hawanie, Salvadorze da Bahia czy Tokio, to środowisko pełne tęsknoty, drżące z samotności i zaniepokojone błyskawicami niespełnionych fortun. Ten przenikliwy portret miejski, autorstwa artysty wizualnego Miguela Rio Branco, odwołuje się do jego wędrownych, młodzieńczych lat jako syna dyplomatów, aby ujawnić wspólne nici walki i samotności w metropoliach na całym świecie.
Obrazy są nienagannie uchwycone, ale same zdjęcia nie zawsze są ładne. Rio Branco nie interesuje dokumentowanie historycznych punktów orientacyjnych miasta, imponującej linii zabudowy ani aspiracyjnych marzeń, które w nią się wznoszą. Zamiast tego skupia aparat na odpadkach i marginesach miasta — na tym, co zostało wyrzucone, i na tych, których odrzucono i zawiedziono. W surowych kadrach lub miękkich impresjach to uliczni bezdomni, żebracy, prostytutki, bezdomne psy, rozbite samochody i potłuczone szkło tworzą charakter jego miejskich impresji.
Chociaż subtelne detale oddają specyfikę miejsca, w centrum projektu Rio Branco leży wspólnota miejskiego doświadczenia. Światło nie skupia się na kontekście lokalnym ani na wyjaśniającej narracji; obrazy są raczej starannie ułożone w jedną przesiąkniętą zapachem sekwencję miasta uniwersalnego. Działając jak w pracowni montażowej, Rio Branco doskonale radzi sobie z rytmem i następstwem obrazów, tworząc sugestywne układy motywów (zniszczone budynki, samotne postacie, rozbite samochody); barw (głębokie czerwienie, pyłowe róże, ostre biele i błękity); oraz formy (cierpiący uliczny śpioch obok ekscytowanej figury świętego). W całej pracy sporadyczne fotografie kobiet są podawane jako zmysłowy, pełen nadziei oddech, przeplatając szorstkość i brud w dominujących portretach lub w zbliżeniach, elastycznych aktach.
Zarówno ostry w przekazie, jak i liryczny w kompozycji Maldicidade skupia uwagę na nieodpartym magnetyzmie miasta, równie na jego alienacji i nieludzkowości. Ostry, bezkompromisowy i boleśnie piękny, to zbiór, w którym wszyscy mieszkańcy miast znajdą coś z siebie, lub coś, czego pragną uciec.
Fotograf
Urodzony w Las Palmas, Hiszpania, Miguel Rio Branco jest brazylijskim i francuskim fotografem, malarzem, filmowcem i artystą multimedialnym z siedzibą w Araras, Rio de Janeiro. Jego prace znajdują się w czołowych kolekcjach muzealnych na całym świecie, w tym w MoMA, Metropolitan Museum of Art i Centre Pompidou, a także były prezentowane w Peggy Guggenheim Museum w Wenecji; Biennale w São Paulo; Aperture Foundation w Nowym Jorku i innych. Nagrody i wyróżnienia Rio Branco obejmują Prix du Livre Photo na Rencontres Internationales de la Photographie w Arles, Prix Kodak de la Critique Photographique, a także International Critics’ Award na Lille Documentary Festival w 1982 roku.

