Olena Rybalchenko - Emotional Rupture






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131192
Doskonała ocena na Trustpilot.
Olena Rybalchenko, Emotional Rupture, oryginalny obraz akrylowy z 2026 roku w abstrytnym przedstawieniu martwego Natury, o wymiarach 100 cm na 50 cm, ręcznie podpisany, w doskonałym stanie, wyprodukowany w Polsce i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
jest silnym, współczesnym dziełem sztuki, które odkrywa intensywność i kruchość ludzkich wewnętrznych stanów.
Na pierwszy rzut oka widz dostrzega znajomy symbol — wisienkę. To jednak nie jest tradycyjny martwy natury obraz. Owoc jest pęknięty, niemal wybucha, uwalniając swoją wewnętrzną substancję na powierzchnię. Ten gest wizualny przekształca prosty przedmiot w metaforę emocjonalnego wyprysku — momentu, gdy uczucia nie mogą być już powstrzymane.
Kroplący się i rozpryskujący kolor sugeruje napięcie, uwolnienie i surowe wyrażenie. Odzwierciedla delikatną granicę między kontrolą a załamanie — stan, którego doświadcza wiele osób, lecz rzadko otwarcie wyraża.
Teksturowane tło, stworzone za pomocą szpachelki, pogłębia poczucie chaosu i ruchu, podczas gdy centralna forma pozostaje rozpoznawalna, kotwicząc kompozycję między abstrakcją a rzeczywienością.
Ta praca mówi o skrywanych emocjach, wewnętrznym napięciu i nieuniknionym momencie uwolnienia — czy to bolesnym, czy wyzwalającym.
Obraz wykonany jest techniką akrylową na wysokiej jakości, ręcznie naciąganym płótnie, zaprojektowanym tak, by zachować swoją strukturę z biegiem czasu bez odkształceń. Dzieło podpisane przez artystę.
jest silnym, współczesnym dziełem sztuki, które odkrywa intensywność i kruchość ludzkich wewnętrznych stanów.
Na pierwszy rzut oka widz dostrzega znajomy symbol — wisienkę. To jednak nie jest tradycyjny martwy natury obraz. Owoc jest pęknięty, niemal wybucha, uwalniając swoją wewnętrzną substancję na powierzchnię. Ten gest wizualny przekształca prosty przedmiot w metaforę emocjonalnego wyprysku — momentu, gdy uczucia nie mogą być już powstrzymane.
Kroplący się i rozpryskujący kolor sugeruje napięcie, uwolnienie i surowe wyrażenie. Odzwierciedla delikatną granicę między kontrolą a załamanie — stan, którego doświadcza wiele osób, lecz rzadko otwarcie wyraża.
Teksturowane tło, stworzone za pomocą szpachelki, pogłębia poczucie chaosu i ruchu, podczas gdy centralna forma pozostaje rozpoznawalna, kotwicząc kompozycję między abstrakcją a rzeczywienością.
Ta praca mówi o skrywanych emocjach, wewnętrznym napięciu i nieuniknionym momencie uwolnienia — czy to bolesnym, czy wyzwalającym.
Obraz wykonany jest techniką akrylową na wysokiej jakości, ręcznie naciąganym płótnie, zaprojektowanym tak, by zachować swoją strukturę z biegiem czasu bez odkształceń. Dzieło podpisane przez artystę.
