Carlos Asensio - Yang II






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 73 | ||
|---|---|---|
€ 68 | ||
€ 63 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131379
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny Yang II autorstwa Carlosa Asensio, 2026, 60 x 73 cm, kolory czarny, biały, niebieski, brązowy i pomarańczowy; sprzedawany z ramą; ręcznie podpisany; dołączony certyfikat autentyczności; bezpośrednio od artysty; w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
- Obra znajduje się w doskonałym stanie zachowania.
- Pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty. Ten obraz olejny jest całkowicie oryginalny. Nie jest to reprodukcja ani nie użyto AI do jego wykonania.
- Obraz podpisany jest odręcznie w dolnym prawym narożniku na przodzie.
- Dołączony certyfikat autentyczności wystawiony i podpisany przez samego artystę.
- Praca wysyłana za pośrednictwem międzynarodowej agencji transportowej.
- Obraz jest zabezpieczony folią bąbelkową i solidnym kartonem, aby zapewnić jego bezpieczeństwo.
Ta seria obrazów to eksploracja Yang, aktywnego, dynamicznego i świetlistego pierwiastka wszechświata, ujawnionego w intymnym związku między człowiekiem a jego domowym otoczeniem. Nie z perspektywy symbolicznej ani mitologicznej, lecz z codzienności: w grze, ruchu czy spojrzeniu. Tutaj Yang nie występuje jako odrębna siła, lecz jako energia krążąca między dwiema obecnościami. W zwykłych gestach Yang wyraża się jako wspólna ekspansja, jako więź w działaniu. Każda scena ukazuje moment witalności: afirmację bycia żywym. Yang tutaj objawia się jako ruchliwe uczucie. Nie chodzi jedynie o siłę fizyczną, lecz o obecność płonącą: tę, która rodzi się z autentycznego związku, z radości, która nie potrzebuje języka. Te obrazy zapraszają nas do spojrzenia na związek człowiek–przestrzeń jako pole energii wspólnej, gdzie domowe staje się święte, a codzienność rozświetla się.
Carlos Asensio urodził się w Castellón w 1986 roku. W młodym wieku rozpoczął edukację pod kierunkiem kubańskiego artysty Amaury Suáreza.
Jest doktorem sztuk pięknych, z oceną wyróżniającą cum laude, oraz posiada tytuł magistra w Producción Artística od Universitat Politècnica de València. Brał także udział w Studio Program w Berlin Art Institute, gdzie otrzymywał lekcje od uznanych artystów takich jak Bernhard Martin, Larissa Fassler, Nikola Röthemeyer czy Various & Gould. Jego praca badawcza doprowadziła go do udziału w kilku międzynarodowych konferencjach uniwersyteckich, a także publikacji w czasopismach humanistycznych takich jak Human Review czy Peter Lang.
W jego dorobku wyróżnia się kilka wystaw indywidualnych, w tym te w Centro de Arte Tomás y Valiente w Fuenlabradzie, Muzeum Municipal de Albacete i Centro 14 w Alicante. Jeśli chodzi o wystawy zbiorowe, miał prezentacje zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej. Na wystawie zbiorowej Ciclamen dla Galería Léucade w Murcia, projekcie partnerskim w przestrzeni DXIX Projects w Fort Collins, w dwóch edycjach Open Studios w GlogauAIR, czy BAAM#3 w Monopol Berlin. Wystawa podróżująca Atlas del Arte Español realizowana w Sala de Exposiciones Junta Municipal de Usera, Sala Mauro Muriendas w Torrelavega i Centro Cultural O Vello Cárcere w Lugo. Różnorodne wystawy z projektem Infinity Art na targach takich jak Affordable Art Fair w Amsterdamie, Art Madrid czy Estampa w stolicy Hiszpanii. Kolektywna wystawa 2019_n3 w Piramidón Centre D´Art Contemporani w Barcelonie, wydarzenie Art Spring 2019 w Berlinie, sześć edycji Marte Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castellón, III Bienal de las Artes Ciutat Vella Oberta w Walencji, II Konkurs La New Fair w Madrycie.
Ponadto niektóre z jego prac znajdują się w ważnych kolekcjach prywatnych, takich jak Museo Europeo de Arte Moderno i Piramidón Centre D´Art Contemporani w Barcelonie, Museo Arte Contemporanea Sicilia w Catanii oraz instytucje publiczne takie jak Museu de la Ciutat de Castelló. Na poziomie prywatnym jego dzieła znajdują się w kolekcjach Hiszpanii, Portugalii, Włoch, Francji, Grecji, Holandii, Wielkiej Brytanii, Szwecji, Niemiec, Belgii i Stanów Zjednoczonych.
- Obra znajduje się w doskonałym stanie zachowania.
- Pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty. Ten obraz olejny jest całkowicie oryginalny. Nie jest to reprodukcja ani nie użyto AI do jego wykonania.
- Obraz podpisany jest odręcznie w dolnym prawym narożniku na przodzie.
- Dołączony certyfikat autentyczności wystawiony i podpisany przez samego artystę.
- Praca wysyłana za pośrednictwem międzynarodowej agencji transportowej.
- Obraz jest zabezpieczony folią bąbelkową i solidnym kartonem, aby zapewnić jego bezpieczeństwo.
Ta seria obrazów to eksploracja Yang, aktywnego, dynamicznego i świetlistego pierwiastka wszechświata, ujawnionego w intymnym związku między człowiekiem a jego domowym otoczeniem. Nie z perspektywy symbolicznej ani mitologicznej, lecz z codzienności: w grze, ruchu czy spojrzeniu. Tutaj Yang nie występuje jako odrębna siła, lecz jako energia krążąca między dwiema obecnościami. W zwykłych gestach Yang wyraża się jako wspólna ekspansja, jako więź w działaniu. Każda scena ukazuje moment witalności: afirmację bycia żywym. Yang tutaj objawia się jako ruchliwe uczucie. Nie chodzi jedynie o siłę fizyczną, lecz o obecność płonącą: tę, która rodzi się z autentycznego związku, z radości, która nie potrzebuje języka. Te obrazy zapraszają nas do spojrzenia na związek człowiek–przestrzeń jako pole energii wspólnej, gdzie domowe staje się święte, a codzienność rozświetla się.
Carlos Asensio urodził się w Castellón w 1986 roku. W młodym wieku rozpoczął edukację pod kierunkiem kubańskiego artysty Amaury Suáreza.
Jest doktorem sztuk pięknych, z oceną wyróżniającą cum laude, oraz posiada tytuł magistra w Producción Artística od Universitat Politècnica de València. Brał także udział w Studio Program w Berlin Art Institute, gdzie otrzymywał lekcje od uznanych artystów takich jak Bernhard Martin, Larissa Fassler, Nikola Röthemeyer czy Various & Gould. Jego praca badawcza doprowadziła go do udziału w kilku międzynarodowych konferencjach uniwersyteckich, a także publikacji w czasopismach humanistycznych takich jak Human Review czy Peter Lang.
W jego dorobku wyróżnia się kilka wystaw indywidualnych, w tym te w Centro de Arte Tomás y Valiente w Fuenlabradzie, Muzeum Municipal de Albacete i Centro 14 w Alicante. Jeśli chodzi o wystawy zbiorowe, miał prezentacje zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej. Na wystawie zbiorowej Ciclamen dla Galería Léucade w Murcia, projekcie partnerskim w przestrzeni DXIX Projects w Fort Collins, w dwóch edycjach Open Studios w GlogauAIR, czy BAAM#3 w Monopol Berlin. Wystawa podróżująca Atlas del Arte Español realizowana w Sala de Exposiciones Junta Municipal de Usera, Sala Mauro Muriendas w Torrelavega i Centro Cultural O Vello Cárcere w Lugo. Różnorodne wystawy z projektem Infinity Art na targach takich jak Affordable Art Fair w Amsterdamie, Art Madrid czy Estampa w stolicy Hiszpanii. Kolektywna wystawa 2019_n3 w Piramidón Centre D´Art Contemporani w Barcelonie, wydarzenie Art Spring 2019 w Berlinie, sześć edycji Marte Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castellón, III Bienal de las Artes Ciutat Vella Oberta w Walencji, II Konkurs La New Fair w Madrycie.
Ponadto niektóre z jego prac znajdują się w ważnych kolekcjach prywatnych, takich jak Museo Europeo de Arte Moderno i Piramidón Centre D´Art Contemporani w Barcelonie, Museo Arte Contemporanea Sicilia w Catanii oraz instytucje publiczne takie jak Museu de la Ciutat de Castelló. Na poziomie prywatnym jego dzieła znajdują się w kolekcjach Hiszpanii, Portugalii, Włoch, Francji, Grecji, Holandii, Wielkiej Brytanii, Szwecji, Niemiec, Belgii i Stanów Zjednoczonych.
