SKE - Banksy X NIKE Pikachu Edition






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 20 | ||
|---|---|---|
€ 15 | ||
€ 3 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131379
Doskonała ocena na Trustpilot.
SKE Banksy X NIKE Pikachu Edition, rzeźba z żywicy, 20 × 22 × 6 cm, Francja, w doskonałym stanie, ręcznie podpisana, edycja 04/40, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
- Dzieło podpisane/numberowane, dostarczone z certyfikatem autentyczności.
- Numer 04/40
- Opis: rzeźba tematu Banksy "Flower Thrower" oraz Nike Pikachu EDITION Off White. Prosto z pracowni, nigdy nie wystawiane, dzieło w doskonałym stanie! Nike Air Jordan OFF White Pikachu Edition. But może być losowo prawą lub lewą stopą.
- Słowo artysty: Dlaczego chciałem stworzyć zbliżenie między dziełem "Flower Thrower" Banksy’ego a Nike? oba światy są przecież bardzo różne w swoim charakterze.
Dzieło "Flower Thrower" Banksy’ego symbolizuje walkę o sprawiedliwość społeczną i wolność wypowiedzi, dwie wartości, które są również ważne dla Nike. Z biegiem lat Nike wspierał wiele kampanii na rzecz sprawiedliwości społecznej i zachęcał sportowców do wykorzystywania swojej sławy, by wyrażać swoje głosy i bronić spraw, które są im bliskie.
Ostatecznie, chociaż dwa światy różnią się ADN-em i podejściem, dostrzega się podobieństwa między dziełem Banksy’ego a marką Nike, zwłaszcza w zaangażowaniu na rzecz wyrażania siebie, kwestionowania norm społecznych, promowania sprawiedliwości społecznej i wolności wypowiedzi.
To również z szacunku dla tych ważnych wartości proponuję to dzieło w jak najdostępniejszej cenie dla każdego; to mój sposób, by pomóc rozpromienić sztukę poza barierami społecznymi.SKE
- BIO ARTYSTY:
SKE to francuski samouk i „wszystko-tyk”, który wychował się w kulturze lat 80./90., inspirujący dużą część swojej twórczości.
Ciągle eksperymentuje z nowymi technikami: malarstwo akrylowe, kolaże, stencile, graffiti, instalacje miejskie i sztuka cyfrowa. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o podwójnym przekazie, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem pop-artu.
Po wyjątkowym roku 2025, wartość SKE osiąga zauważalny trend wzrostowy. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie Wybrańca Roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE wybrany „Artysta miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także publikacja w amerykańskim magazynie artystycznym potwierdzająca jego międzynarodowe uznanie.
Jego prace były już wystawiane w najważniejszych miejscach w Europie, USA i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Jednocześnie SKE dominuje także na rynku sztuki cyfrowej, dużego trendu w ciągu ostatnich dwóch lat, wzmacniając atrakcyjność jego dzieł wśród kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i zabawa strukturami cechują styl, który stał się nieodłączny.
SKE bez-ruchu jest artystą, którego warto śledzić, by inicjować lub wzbogacać kolekcję o rosnącą wartość.
Artysta Zajęty i Nagradzany – Pop Art & Street Art Współczesny
UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ
Praca SKE wpisuje się w prestiżową linię dziedzictwa. W jego kresce widać efekt wizualny Keitha Haringa i Andy’ego Warhola, jednocześnie wprowadzając subwersję Banksy’ego lub pioniera Bleka le Rat. Jego dzieła tworzą pomost między epokami: revisiting klasyków, nie wahając się przetwarzać Mona Lisy, Dziewicy z Vermeera, Wielkiej Fali Hokusai’a czy zdekonstruowanych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską nowoczesną bliską Mr Brainwash czy Kaws.
KULTURA POPULARNA & NOSTALGIA
Czerpie z wyobraźni zbiorowej, manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Umieszcza w swoim świecie postaci Disneya, takie jak Myszka Miki czy Pinokio, oraz symboliczną skąpość Scrooge’a. Wpływ gier, komiksów i serii Marvela jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i legendarnej Gameboy, po postacie Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), a także superbohaterowie z uniwersum Marvel. SKE utrwala te wspomnienia niczym Daniel Arsham czy Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE
W stylu przypominającym czasem Alec Monopoly, artysta igra z kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara przeplata się z logotypami gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: pojawia się świat sneakerów (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Wprowadza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) oraz precyzyjną zegarkownię (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca Cola. To żywy, bogato teksturowany sztuka, która czasem przypomina wykończenie Jeffa Koonsa lub twarze Richaarda Orlinskiego.
To dzieło idealne, by wzbogacić kolekcję lub dodać dynamicznego akcentu w Twoim wnętrzu.
- Dzieło podpisane/numberowane, dostarczone z certyfikatem autentyczności.
- Numer 04/40
- Opis: rzeźba tematu Banksy "Flower Thrower" oraz Nike Pikachu EDITION Off White. Prosto z pracowni, nigdy nie wystawiane, dzieło w doskonałym stanie! Nike Air Jordan OFF White Pikachu Edition. But może być losowo prawą lub lewą stopą.
- Słowo artysty: Dlaczego chciałem stworzyć zbliżenie między dziełem "Flower Thrower" Banksy’ego a Nike? oba światy są przecież bardzo różne w swoim charakterze.
Dzieło "Flower Thrower" Banksy’ego symbolizuje walkę o sprawiedliwość społeczną i wolność wypowiedzi, dwie wartości, które są również ważne dla Nike. Z biegiem lat Nike wspierał wiele kampanii na rzecz sprawiedliwości społecznej i zachęcał sportowców do wykorzystywania swojej sławy, by wyrażać swoje głosy i bronić spraw, które są im bliskie.
Ostatecznie, chociaż dwa światy różnią się ADN-em i podejściem, dostrzega się podobieństwa między dziełem Banksy’ego a marką Nike, zwłaszcza w zaangażowaniu na rzecz wyrażania siebie, kwestionowania norm społecznych, promowania sprawiedliwości społecznej i wolności wypowiedzi.
To również z szacunku dla tych ważnych wartości proponuję to dzieło w jak najdostępniejszej cenie dla każdego; to mój sposób, by pomóc rozpromienić sztukę poza barierami społecznymi.SKE
- BIO ARTYSTY:
SKE to francuski samouk i „wszystko-tyk”, który wychował się w kulturze lat 80./90., inspirujący dużą część swojej twórczości.
Ciągle eksperymentuje z nowymi technikami: malarstwo akrylowe, kolaże, stencile, graffiti, instalacje miejskie i sztuka cyfrowa. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o podwójnym przekazie, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem pop-artu.
Po wyjątkowym roku 2025, wartość SKE osiąga zauważalny trend wzrostowy. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie Wybrańca Roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE wybrany „Artysta miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także publikacja w amerykańskim magazynie artystycznym potwierdzająca jego międzynarodowe uznanie.
Jego prace były już wystawiane w najważniejszych miejscach w Europie, USA i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Jednocześnie SKE dominuje także na rynku sztuki cyfrowej, dużego trendu w ciągu ostatnich dwóch lat, wzmacniając atrakcyjność jego dzieł wśród kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i zabawa strukturami cechują styl, który stał się nieodłączny.
SKE bez-ruchu jest artystą, którego warto śledzić, by inicjować lub wzbogacać kolekcję o rosnącą wartość.
Artysta Zajęty i Nagradzany – Pop Art & Street Art Współczesny
UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ
Praca SKE wpisuje się w prestiżową linię dziedzictwa. W jego kresce widać efekt wizualny Keitha Haringa i Andy’ego Warhola, jednocześnie wprowadzając subwersję Banksy’ego lub pioniera Bleka le Rat. Jego dzieła tworzą pomost między epokami: revisiting klasyków, nie wahając się przetwarzać Mona Lisy, Dziewicy z Vermeera, Wielkiej Fali Hokusai’a czy zdekonstruowanych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską nowoczesną bliską Mr Brainwash czy Kaws.
KULTURA POPULARNA & NOSTALGIA
Czerpie z wyobraźni zbiorowej, manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Umieszcza w swoim świecie postaci Disneya, takie jak Myszka Miki czy Pinokio, oraz symboliczną skąpość Scrooge’a. Wpływ gier, komiksów i serii Marvela jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i legendarnej Gameboy, po postacie Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), a także superbohaterowie z uniwersum Marvel. SKE utrwala te wspomnienia niczym Daniel Arsham czy Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE
W stylu przypominającym czasem Alec Monopoly, artysta igra z kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara przeplata się z logotypami gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: pojawia się świat sneakerów (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Wprowadza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) oraz precyzyjną zegarkownię (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca Cola. To żywy, bogato teksturowany sztuka, która czasem przypomina wykończenie Jeffa Koonsa lub twarze Richaarda Orlinskiego.
To dzieło idealne, by wzbogacić kolekcję lub dodać dynamicznego akcentu w Twoim wnętrzu.
