Santicri (1992) - Running out






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 40 | ||
|---|---|---|
| € 35 | ||
| € 30 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131293
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dzieło Santicri (ur. 1992), tytuł 'Running out', wykonane w 2020 roku z żywicy, Włochy, limitowana edycja 100 egz., wymiary 26 cm wysokości, 16 cm szerokości, 6 cm głębokości, ręcznie podpisane.
Opis od sprzedawcy
Santicri wziął udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o dużym znaczeniu. Do najważniejszych należą prezentacje jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 według Artmayeur, jednej z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na chłodno.
Wymiary: Wys. 26 x Szer. 6 x Gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limited edition 100 egz.
Swoją prostotą artysta zachęca do refleksji nad głębokim sensie codziennych przedmiotów. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i odłączony od instalacji, symbolizuje rozłączność i monotonnię życia współczesnego. Kropla wody, która się zsuwa, dodaje ruchu i życia, kontrastując z nieruchomością kranu i przywołując naturę oraz ewolucję. Dzieło to stawia widza przed zadaniem znalezienia piękna i znaczenia także w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje typowe dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego uchwytu.
Numer serii wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA Z UBEZPIECZENIEM.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, artysta włoski przeszedł drogę, która między studiami geodety a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, poprzez współpracę z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie łatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to w design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: ma być silny, pamiętliwy."
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri wziął udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o dużym znaczeniu. Do najważniejszych należą prezentacje jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 według Artmayeur, jednej z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na chłodno.
Wymiary: Wys. 26 x Szer. 6 x Gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limited edition 100 egz.
Swoją prostotą artysta zachęca do refleksji nad głębokim sensie codziennych przedmiotów. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i odłączony od instalacji, symbolizuje rozłączność i monotonnię życia współczesnego. Kropla wody, która się zsuwa, dodaje ruchu i życia, kontrastując z nieruchomością kranu i przywołując naturę oraz ewolucję. Dzieło to stawia widza przed zadaniem znalezienia piękna i znaczenia także w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje typowe dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego uchwytu.
Numer serii wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA Z UBEZPIECZENIEM.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, artysta włoski przeszedł drogę, która między studiami geodety a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, poprzez współpracę z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie łatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to w design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: ma być silny, pamiętliwy."
