Kev Munday - Jungle Dance

Jungle Dance Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie box canvas
60 x 60 CM (24 x 24 cali).
Podpisana i opatrzona datą 2026 z tylu.
Kompletna z podpisanym Certyfikatem Autentyczności.
Perfekcyjny stan.
Farba akrylowa i markery na płótnie.
Naciągnięta i gotowa do zawieszenia.
Wysłana za pośrednictwem kuriera z numerem śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.

---

Proszę pamiętać - przedmiot wysyłany z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, cła importowe będą musiały być uiszczone przez kupującego kurierowi po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na loty od sprzedawcy z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić oprócz ceny sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. W ramach rekompensaty do zamówień dołączany będzie darmowy prezent (niewielki podpisany rysunek).

- - O Artystce - -

Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów, by wkroczyli i odkryli je. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego twórczość celebruje piękno w zwyczajności, przemieniając je w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich grup wiekowych, pobudzając ciekawość i wyobraźnię tych, którzy z nią wchodzą w kontakt.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworami i ukrytymi niespodziankami. Każdy kawałek jest przeładowany bogatymi detalami, które widz po odkryciu i zinterpretowaniu może odkryć. Jego charakterystyczny styl z wyraźnymi czarnymi konturami i jaskrawymi blokowymi kolorami tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z kultowych malowideł tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, lecz tworząca silną zbiorowość. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Jego artystyczna droga zaczęła się na początku lat 2000 jako nastolatek graffiti, zostawiając ślad w przestrzeniach miejskich przez street art i naklejki. Sugestja od kolegi-artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, a sprej i linie markerów nadają jego twórczości surową energię. Niezależnie od tego, czy zdobi galerie, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.
Jego praca była wystawiana w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery i jest często zapraszany do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnich solowych wystaw w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie na całym świecie.
W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, wypuszczając bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiuje się w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie korzystają z jego sztuki jako narzędzia twórczości, potwierdzając przekonanie, że sztuka nie jest jedynie do oglądania, lecz do interakcji, eksploracji i ożywiania.

- - Nagrody, Wystawy i Znaczące Zlecenia - -

2025- Zlecenie dla PepsiCo na malowanie biur w Wielkiej Brytanii
2025- Iluminowana muralowa współpraca z Stuartem Melrosem, zamówiona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” w Letniej Wystawie Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023- Duża ręcznie malowana muralowa kompozycja zlecona w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad ich nową linią kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” w Letniej Wystawie The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 egzemplarzy sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duża ręcznie malowana muralowa kompozycja zlecona w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie od policji Hampshire do graffiti jednego z ich samochodów służbowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wspomniany w artykule w The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów Inwestuj w”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku centrach sztuki w Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figury Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn