Freddish (1971) - Le Casse

Nazwa artysty: Freddish

Narodowość: Francuzka

Data urodzenia: 1971, Paryż, Francja

Tytuł dzieła: Le Casse

Rok: 2010
Technika: Akryl na wcześniej użytej okładce magazynu

Wymiary:

Płótno: 60 cm x 80 cm
Oprawa: Brak

Szczegóły podpisu:
Ręcznie podpisane przez artystę

Wydanie:
Dzieło unikatowe (brak numeracji, oryginalne).

Proveniencja:
Dzieło bezpośrednio pochodzące z pracowni artysty, Freddish Papritz
Seria plakatów "Pimp Press"

Dokumentacja:
Dzieło na sprzedaż z certyfikatem autentyczności wydanym przez agencję reprezentującą artystę, MP ARTS AGENCY.

Stan:
Dzieło w doskonałym stanie, bez zauważalnych wad.

Dostawa:
Dzieło zostanie wysłane z Francji, starannie zapakowane i ubezpieczone. Zostanie wysłane w rulonie.

O artyście:

Freddish Papritz, znany zawodowo jako Freddish, to francuski artysta wizualny urodzony w 1971 roku w Paryżu.

Samouk, wyłonił się z paryskiej kultury miejskiej z początków i od końca lat 80. stał się jedną z kluczowych postaci francuskiego street artu. Aktywny w pierwszych kręgach graffiti w latach 80. i 90., zwłaszcza jako członek załogi IZB crew, Freddish przyczynił się do położenia fundamentów ruchu street art we Francji.

Równolegle do praktyki miejskiej pracuje jako asystent u takich wybitnych współczesnych artystów jak Niki de Saint Phalle i Jean Tinguely, doświadczenia które głęboko wpłynęły na jego wizję artystyczną i zapisały jego twórczość w dziedzictwie Nouveaux Réalistes.

Na bazie tych wpływów Freddish rozwija unikalny, multidyscyplinarny język artystyczny łączący malarstwo, rzeźbę, assemblage i techniki miejskie. Zyskał rozgłos dzięki swoim skulpturalnym interwencjom i metalowym assemblazom, często projektowanym dla przestrzeni publicznej. U boku innych artystów współzałożył La Galerie de la Rue, platformę zbiorową poświęconą wystawianiu sztuki miejskiej w kontekstach instytucjonalnych i nieinstytucjonalnych, we Francji i za granicą, m.in. poprzez projekty w Afryce Zachodniej.

Freddish ściśle współpracuje również ze scenami hip-hopu i tańca współczesnego, tworząc scenografie, instalacje i środowiska wizualne dla przedstawień prezentowanych w dużych salach paryskich, takich jak L’Olympia, La Cigale i Grande Halle de la Villette.

Istotnym punktem jego kariery była 2006 r., kiedy wziął udział w Salon d’Automne w Paryżu, co stanowiło jedną z pierwszych instytucjonalnych uznań street artu we Francji.

Jego prace eksplorują miejskie, społeczne i fantastyczne tematy, łącząc akrylowy obraz, collage i metalową rzeźbę. Zakotwiczona w kulturze popularnej i estetyce hip-hopu, praktyka stopniowo ewoluowała w bardziej narracyjne i osobiste kompozycje, przy silnym związku z miastem i jego symbolami.

Dzieła Freddisha często pojawiają się na rynku sztuki współczesnej, z pracami pojawiającymi się w sprzedażach publicznych od lat 2010, w tym wybitne prace oferowane na sprzedaż w 2025 roku. Jego twórczość znajduje się obecnie w prywatnych kolekcjach we Francji i za granicą.

W latach 2020–2026 Freddish kontynuuje rozwój projektów in situ, instalacji immersyjnych i fresków, zwłaszcza w przestrzeniach architektonicznych i hotelarskich jak Ki Space Hotel & Spa, gdzie jego malarstwo i rzeźby dialogują bezpośrednio z otoczeniem.

Uważany za postać historyczną francuskiego street artu obok artystów takich jak Speedy Graphito, Miss.Tic, Jef Aérosol i Blek le Rat, Freddish pozostaje aktywnym i wpływowym twórcą, łączącym korzenie sztuki miejskiej z praktykami współczesnymi.