Antonio Valenzuela - Honda CBR






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131604
Doskonała ocena na Trustpilot.
Antonio Valenzuela prezentuje Honda CBR, oryginalny obraz olejny (25 cm wysokości, 35 cm szerokości, 2 kg) podpisany odręcznie, biały, datowany na 2025, wyprodukowany w Hiszpanii jako bodegón z okresu po 2020 roku.
Opis od sprzedawcy
Ta praca została wybrana do wystawy w Hiszpanii.
Antonio Valenzuela prezentuje kolekcję prac inspirowanych postacią kobiety z Cordoby, czerpiąc z estetycznego dziedzictwa Julio Romero de Torres. Seria ukazuje ciemnowłosą andaluzyjską Romkę, podkreślając ich charakter, elegancję i ekspresyjną siłę.
Poprzez ciepłą paletę barw i starannie kontrolowane oświetlenie Valenzuela reinterpretują tradycję malarską Cordoby z współczesnej perspektywy, jednocześnie szanując klasyczną figuratywność i symbolikę kobiet w sztuce Andaluzji.
Kolekcja stworzona z myślą o kolekcjonerach i przestrzeniach, które cenią tożsamość kulturową, artystyczną jakość i ciągłość malarstwa figurowego..
Antonio Valenzuela
Andaluzyjski ilustrator, urodzony w Córdoba (Hiszpania)
w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszka i pracuje w Maladze jako niezależny artysta.
Jest znany z realistycznych ilustracji codziennych przedmiotów noszonych przez czas.
Studiował w Szkole Sztuk Mateo Inurria, Córdoba.
Ma dyplom projektowy z Szkoły Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracował jako ilustrator
dla krajowych i międzynarodowych marek o znaczeniu rynkowym
takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach mieszkania i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił powrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację dla swojej sztuki.
W tym czasie dopracował swoją technikę, przechodząc od rysunku czarno-białego do akwareli, gouache i akrylu, gdzie nadał większą wagę realizmowi i kolorowi.
W 2020 roku zaczął współpracować z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz artystyczny odzieży.
W 2021 roku współpracuje w kolekcji Le Monde Diplomatique z Casablanki-Paryż jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Ze studia w Maladze łączy pracę nad ilustracjami modowymi z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle nagraniowym, sesjach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Najnowsza współpraca to praca z uznanym graffiti artystą @Belin, gdzie zaprezentował swoją kolekcję Destructive beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Kolekcja Destructive beauty będzie także prezentowana w Centro de arte w Benalmádena w 2025 roku w Malaga, Andaluzja.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańskim projektantem Nadiją Zein,
z którym przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych szalików.
Ta praca została wybrana do wystawy w Hiszpanii.
Antonio Valenzuela prezentuje kolekcję prac inspirowanych postacią kobiety z Cordoby, czerpiąc z estetycznego dziedzictwa Julio Romero de Torres. Seria ukazuje ciemnowłosą andaluzyjską Romkę, podkreślając ich charakter, elegancję i ekspresyjną siłę.
Poprzez ciepłą paletę barw i starannie kontrolowane oświetlenie Valenzuela reinterpretują tradycję malarską Cordoby z współczesnej perspektywy, jednocześnie szanując klasyczną figuratywność i symbolikę kobiet w sztuce Andaluzji.
Kolekcja stworzona z myślą o kolekcjonerach i przestrzeniach, które cenią tożsamość kulturową, artystyczną jakość i ciągłość malarstwa figurowego..
Antonio Valenzuela
Andaluzyjski ilustrator, urodzony w Córdoba (Hiszpania)
w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszka i pracuje w Maladze jako niezależny artysta.
Jest znany z realistycznych ilustracji codziennych przedmiotów noszonych przez czas.
Studiował w Szkole Sztuk Mateo Inurria, Córdoba.
Ma dyplom projektowy z Szkoły Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracował jako ilustrator
dla krajowych i międzynarodowych marek o znaczeniu rynkowym
takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach mieszkania i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił powrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację dla swojej sztuki.
W tym czasie dopracował swoją technikę, przechodząc od rysunku czarno-białego do akwareli, gouache i akrylu, gdzie nadał większą wagę realizmowi i kolorowi.
W 2020 roku zaczął współpracować z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz artystyczny odzieży.
W 2021 roku współpracuje w kolekcji Le Monde Diplomatique z Casablanki-Paryż jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Ze studia w Maladze łączy pracę nad ilustracjami modowymi z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle nagraniowym, sesjach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Najnowsza współpraca to praca z uznanym graffiti artystą @Belin, gdzie zaprezentował swoją kolekcję Destructive beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Kolekcja Destructive beauty będzie także prezentowana w Centro de arte w Benalmádena w 2025 roku w Malaga, Andaluzja.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańskim projektantem Nadiją Zein,
z którym przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych szalików.
