Antonio Valenzuela - Red light

Ta praca została wybrana do wystawy w Hiszpanii.

Antonio Valenzuela prezentuje kolekcję prac inspirowanych postacią kobiety kordobańskiej, czerpiąc z estetycznego dziedzictwa Javíio Romero de Torres. Seria ukazuje ciemne włosy andaluzyjskich kobiet cygańskich, podkreślając ich charakter, elegancję i ekspresyjną siłę.

Poprzez ciepłą paletę kolorów i starannie skontrolowane oświetlenie Valenzuela reinterpretuję tradycję malarstwa kordobańskiego z współczesnej perspektywy, jednocześnie szanując klasyczną figurację i symboliczne znaczenie kobiet w sztuce andaluzyjskiej.

Kolekcja stworzona dla kolekcjonerów i przestrzeni ceniących tożsamość kulturową, wysoką jakość artystyczną oraz kontynuację sztuki figuratywnej..

Antonio Valenzuela
Andaluzyjski ilustrator, urodzony w Córdoba (Hiszpania)
w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszka i pracuje w Maladze jako niezależny artysta.
Znany jest z realistycznych ilustracji codziennych przedmiotów noszonych przez czas.
Studiował w Colegio de Arte Mateo Inurria, Córdoba.
Ma dyplom z projektowania ze szkoły Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracował jako ilustrator dla marek krajowych i międzynarodowych o znaczeniu notowalnym, takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację do swojej sztuki.
W tym czasie doskonalił swoją technikę, przechodząc od czarno-białego rysunku ołówkiem do akwareli i gouache’u oraz akrylu, gdzie nadał większą wagę realizmowi i kolorowi.
W 2020 roku rozpoczął współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz-artysta ubrań.
W 2021 współpracuje przy kolekcji Le Monde Diplomatique z Casablanki Paryża jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Z jego warsztatu w Maladze łączy pracę z ilustracją modową z innymi projektami jako niezależny artysta w branży nagraniowej, redakcjach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Najnowsza współpraca to z uznanym graffiti-artystą @Belin, który zaprezentował swoją kolekcję Destructive beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Również Destructive beauty będzie prezentowana w Centro de arte w Benalmádenie w 2025 roku w Maladze, Andaluzja.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańską projektantką Nadíą Zein,
z którą przygotowuje kolekcję ilustracyjnych jedwabnych szalików.