Kaws (1974) - Lost Time

Technika : Serigrafia
Podłoże : Papier Saunders Waterford
Numeracja : 12/100
Podpis : Podpis ręczny
Wymiary : 81x136 cm
Stan : Bardzo dobry

Autentyczność : Sprzedawane z certyfikatem autentyczności. Publikacja Pace print.

Informacje o dziele :

Są artyści, których oczywista wizualność ukrywa złożoność ich pozycji w historii form. KAWS — Brian Donnelly — należy do tej paradoksalnej kategorii: natychmiast rozpoznawalny, szeroko rozpowszechniony, trudno jednoznacznie umiejscowić w kontinuum krytycznym sztuki nowoczesnej i współczesnej.

Jego twórczość rodzi się na skrzyżowaniu kilku obszarów: graffiti nowojorskiego lat 90., kultury masowej, dziedzictwa amerykańskiego Pop Art. Tam, gdzie Warhol przekształcał medialny obraz w powierzchnię krytyki, tam gdzie Lichtenstein dokonywał translacji komiksu na język malarski, KAWS hybrydyzuje i absorbuje.

Postacie, które rozwija — masywne ciała, oczy z przekreśloną krzyżykową kreską, wywodzące się z istniejących wcześniej postaci — należą do mutacji ikonograficznych. Miki, Simpsonowie, Smerfy przestają być rozpoznawalnymi cytatami: stają się zdeformowanymi archetotypami, wyjętymi z funkcji narracyjnej, wpisanymi w reżim czysto plastyczny. Formy obiegowe, niezależne od stabilnego pochodzenia.

Napięcie między produkcją artystyczną a logiką komercyjną stanowi istotę jego praktyki. Już w latach 2000 KAWS nawiązywał współpracę z markami, produkował przedmioty pochodne, rozprzestrzeniał swoje postacie w obiegach nieinstytucjonalnych. Ta porowatość między sztuką a designem ma charakter strukturalny. Działa wewnątrz kultury konsumpcyjnej, przyjmując jej kody dyfuzji i pożądania z chłodną świadomością.

Jego monumentalne rzeźby, umieszczane w przestrzeni publicznej lub unoszące się na wodnych planach, wywołują natychmiastową afektywną obecność raczej niż transcendencję. Widz rozpoznaje znajomą obecność, prawie empatyczną — a jednak coś się opiera. Postacie KAWS są zamknięte w sobie, oczy z przekreśloną kreską, wyjęte z widoku właśnie dlatego, że wydają się być sobie dane. Szczególna współczesna melancholia: nadwidoczność jako forma nieprzejrzystości.

Długo trzymany na dystansie przez krytykę z powodu swojego sukcesu rynkowego, KAWS zajmuje pozycję symptomatyczną naszego współczesnego czasu — artysta, którego dzieło jest nierozdzielne od sposobów jego dyfuzji, dla którego granica między dziełem, obiektem a obrazem stopniowo się zaciera. Ta nieokreśloność jest kluczem do jego recepcji.
Świadomy operator kultury wizualnej współczesnego świata. Takim właśnie jest.